ym104432846
Вставьте ссылку на видео из Youtube, Rutube, VK видео
Задайте вопрос по видео
Что вас интересует?
00:00:21
Создание выставки фресок Дионисия:
  • 1. Выставка уникальных фресок Дионисия создана для широкой публики, чтобы показать ценность памятника культуры, находящегося в Вологодской области
  • 2. Доступ к памятнику затруднён из-за удалённости от крупных культурных центров, что ограничивает возможность изучения фресок художниками и туристами
  • 3. Юрий Иванович Холдин разработал концепцию выставки и книги, показывающей фрески в полном объёме, создавая атмосферу паломничества и погружения в культурное наследие
00:03:11
Особенности съемки фресок:
  • 1. Юрий Иванович принял решение снять все 300 композиций уникальных фресок Дионисия при равномерной освещенности полуденного солнечного дня
  • 2. Для демонстрации всех колористических достоинств работ Дионисия съемка заняла около 7 лет
  • 3. Храм Рождества Пресвятой Богородицы (Ферапонтово), построенный в XV веке, сохранил оригинальную внешнюю и внутреннюю стенопись, несмотря на влажный климат местности
00:06:47
Технология живописи Дионисия:
  • 1. Технология стенописи предполагает выполнение росписи по влажной стене за один световой день, после высыхания корректировка невозможна
  • 2. Работы по стенописи проводились одновременно с эпохой Возрождения Западной Европы
  • 3. Роспись выполнена художником Ферапонтом
00:07:48
Исторический контекст создания фресок:
  • 1. Художники эпохи Возрождения активно использовали научные и технологические достижения при создании своих произведений искусства
  • 2. Дионисий привлекал специалистов-технологов для обеспечения долговечности фресок в сложных климатических условиях
  • 3. В росписях храма представлены композиции, включающие сюжеты Рождества Богородицы, омовения младенца Марии и другие сцены с участием праведной Анны и родителей Богоматери
00:09:05
Композиционное построение фресок:
  • 1. В соборе планируется создать тематически объединённые композиции, включающие несколько сюжетов и мотивы, отражающие общую идею
  • 2. Фотокомпозиция с изображением открытых дверей храма глазами мальчика станет частью экспозиции внутри собора
  • 3. Архитектурные элементы и декоративные детали гармонично вплетены в единую пространственную композицию художника
00:10:08
Фотографирование фресок и восприятие цвета:
  • 1. Впервые проведена съемка фресок с естественным дневным светом, ранее фотографирование осуществлялось исключительно ночью
  • 2. Получена уникальная возможность передать истинное цветовое богатство и тонкость палитры Дионисия
  • 3. Представлена новая композиция, демонстрирующая обратную перспективу западной стены храма
00:11:39
Художественный прием съемочной техники:
  • 1. Решено убрать тени при съемке фресок Дионисия, показав фигуры ярко и открыто
  • 2. Архитектурный объем композиций предполагается использовать для акцентирования образов фрески Дионисия
  • 3. Планируется детально рассмотреть и подчеркнуть сокровенные образы фресковых композиций
00:12:10
Пространственное восприятие экспозиции:
  • 1. Образ Христа-Вседержителя выполнен в технике купольной фрески
  • 2. Фотографы специально искали индивидуальные точки съемки для каждой композиции, чтобы избежать искажений и сохранить пропорции
  • 3. Архангелы изображены в простенках окон барабана храма, символизируя отражение божественного света
00:14:12
Образы экспозиции и взаимодействие зрителя:
  • 1. В экспозиции используются образы архангелов, расположенные на значительной высоте (около 12 метров), благодаря чему создается эффект взгляда «глаза в глаза»
  • 2. Экспозиция организована в виде кинематографического представления, где зрители последовательно проходят от общего плана к крупным деталям
  • 3. Образ отца Ноя представлен в медальоне на высоте 12 метров и акцентируется через крупный план, позволяющий зрителям глубже воспринять композицию
00:15:45
Значение экспозиции и влияние на зрителя:
  • В обсуждении присутствуют идеи Дионисия и образы всемирного потопа, утраты и трещин как символа времени
  • Образ Ноя представлен спокойным и устойчивым, противостоящим бушующей стихии греха
  • Обсуждается создание дополнительной глубины пространства, объединяющей времена Ноя, Дионисия и современности
00:17:03
История развития фотографии:
  • 1. Юрий Иванович разработал уникальный метод съемки памятников древнерусского искусства, используя специальные экраны и рассеянный свет для равномерного освещения объектов
  • 2. Выставка, посвященная древнерусскому искусству и фотографии, успешно демонстрировалась в Третьяковской галерее и российских художественных музеях, также экспонировалась в Италии
  • 3. Для полного понимания и восприятия памятника Дионисия требуется дополнительное время и осмысление новых методов и приемов, примененных Юрием Ивановичем
0: Мы вместе начинали и делали вот весь этот труд с юрием ивановичем холдиным, которым основная как бы работа это изобразительная, это его труд. И вот этот
1: Проект свет фрицик дионисия миру он создавался для того, чтобы достаточно широкая публика могла увидеть уникальный наш памятник, который сохранился в вологодской области.
2: Достаточно далеко от культурных центров. То есть даже вот от Вологды ещё полтора часа надо ехать на автобусе, чтобы доехать до деревни ферапонтово и увидеть там уникальный
3: Фрески дионисия, которые включены в список всемирного культурного наследия юнеско, это особо охраняемый объект культурного наследия России, но вот так сложилось, что они
4: Достаточно удалены от цивилизации, поэтому доступ к ним в целом ограничен, и когда приехал Юрий Иванович Холдин в 1990
5: 4 году в ферапонтово он понял, что надо сделать какой-то материал, который позволит эти фрески видеть достаточно широкой аудитории, потому что вот даже художники, приезжающие в ферапонтово, часто там бывающие пишут.
6: Что невозможно и на 5% в самом ферапонтово эти фрески рассматривать, изучать так как это можно вот во всем объёме на нашей выставке. Ну и вот прежде чем говорить,
7: О фресках я немножечко должна сказать о том, что вот Юрий Иванович, он выстроил достаточно концептуально и выставку, и книгу вот сквозь пелену 5
8: Где эти фрески он впервые показал во всем объёме. И вот, прежде чем войти в храм, он создаёт образ паломничества путника по святым.
9: Местам и постепенно нас приводит в ферапонтово. То есть вот показывает нам красоту, которая окружает этот памятник, вдруг видим неожиданно какую-то исписанную современными
10: Туристами стену храма красную очень это напрягает, удивляет, но тоже это такой вот художественный приём, который заставляет нас задуматься о том, что
11: Сколько вот стенописные культура нашего времени отличается от стенописной культуры 15 века, поэтому нужны какие-то совершенно другие внутренние усилия, чтобы вот эту культуру
12: Воспринимать. Ну и вот, прежде чем приступить к съёмке этих фресок, Юрий Иванович достаточно долго исследовал, при какой температуре дневного света возникает колористическая гар.
13: Восприятия этих фресок, и он останавливается на очень узком диапазоне освещённости полуденный полдень солнечного дня для храма, а фрески писались не для музея, для храма.
14: Да, это время, когда заканчивается божественная литургия ближе к полудню. И вот именно в это время раскрывается полнота замысла, дионисия во всем объёме и
15: Он написал такую заметку свет и цвет, и вот в начале экспозиции 2 образа святителя николая при разной освещённости закатный луч и полдень солнечного дня и.
16: Он там пишет о том, что нет понятия правильный цвет, что цвет это световой тон окрашенной поверхности. То есть это очень подвижная, переменчивая категория и понятие достаточно условное, но
17: Вот для того, чтобы показать все достоинства колористические, за которые ценили дионисия его современники, Юрий Иванович принимает решение не 1, а все 300 композиций.
18: Снять Ровно равномерно освещёнными вот при условиях вот этого полуденного освещения, но, естественно, он ездил достаточно долго, на 7 лет затянулась эта съёмка, он не мог все время снимать
19: В полдень он просто создавал условия, чтобы плёнка видела вот эти 5500 кельвинов, цветовую температуру, полдня солнечного дня. Это сложная интерьерная постановочная съёмка за день.
20: День он успевал 1, там максимум 2 кадра сделать. И вот 1 композиция, которая нас вводит в пространство собора, где сохранились вот эти уникальные фрески.
21: 1500 и 502 год. Это датировка окончания работы дионисия Ферапонтова, то есть им более 500 лет, и вот храм посвящён рождеству пресвятой богородицы портальная фреска.
22: Достаточно долго была на открытом воздушном пространстве, то есть только через столетие была построена вот эта крытая паперть, то есть сделали крышу, а первона
23: Изначально, поскольку храм был 1 постройкой комплекса ферапонтового монастыря, он стоял на горе, и путник, издалека приближаясь, видел вот эту вот красоту и
24: Все, кто приезжает в ферапонтово, удивляются сохранности вот, скажем, этой внешней стенописи, и она не сильно отличается от сохранности стенописи интерьера.
25: Это вызывает все время вопрос, как все это могло сохраниться, тем более что климат Ферапонтова достаточно влажный, то есть там сам монастырь окружают 2 озера.
26: Речка, паска, леса, болота рано утром там постоянно туманы, а стенопись это роспись по стене, по сырой штукатурке, то есть за 1 световой день художники должны
27: Были расписать определённый участок стены, пока она влажная и пока светло. Вот если на следующий день они хотят что-то скорректировать, это невозможно. По сухому надо было
28: Бивать и заново грунтовать стену и все это повторять. Такая вот сложная технология. И вот вот этот вопрос причина скорее всего
29: В том времени, когда эти работы создавались. То есть это время было параллельно эпохе возрождения западной. Эта работа Ферапонтова создавалась за
30: Год до Давида микеланджело, через 2 года после тайной вечери Леонардо да винчи вот художники во всем мире в это время проявляли очень большое внимание к каким-то научным технологическим открытиям и
31: Вот свои шедевры создавали на пересечении наук и искусств, и здесь Дионисий, скорее всего, тоже привлёк каких-то технологов, чтобы обеспечить долгую жизнь вот этих фресок в достаточно сложном вло.
32: Климате. И вот видите, вот эта портальная фреска над входом, композиция, которая задаёт, собственно, тональность всей росписи посвящения храма.
33: Рождество пресвятой богородицы, мать богородицы, Праведная Анна на ложе, омовение младенца марии, целомудренные девы в спальне за богородицей ухаживают и ласкание младенца марии, родители богородицы, то есть 4 сюжета.
34: Но композиция 1 такая длинная, вытянутая, поскольку дионисию приходится иметь дело не с плоскостью иконной доски, которая ограничена вот параметрами.
35: А с очень большим пространством он разрабатывает свою стенопись таким образом, что и архитектура, и sweet все включено в его пространственную композицию.
36: И вот здесь вот эти 4 сюжета, они объединены 1 темой, и он строит 1 композицию. Когда мы уже входим в собор, там будет тоже много очень композиций, которые по той же причи,
37: Тематической общности, либо внутренних каких-то мотивов связи, да, смысловых, он их тоже вот объединяет таким же образом композиционно. И вот
38: Вот эта композиция фотокомпозиция с открытым открытые двери храма глазами мальчика нас Юрий Иванович вводит в это пространство собора.
39: Впервые естественный дневной свет, то есть целое столетие вот эти фрески из за переменчивого дневного света фотографы снимали ночью и разрушили все представление о колори.
40: Тическом богатстве, вот этой вот очень тонкой, постельной, малоконтрастной у дионисия такой воздушной палитре. И вот то, что вы видите, это впервые дневная съёмка
41: Фресок с адекватной цветопередачей. То есть это вот такой, скажем, уникальный случай в съёмке подобных памятников. И почему вот глазами мальчика сам автор, он часто ссыла
42: На то, что вот в евангелии говорится, что будьте как дети и вам откроется, да, и для того, чтобы воспринимать вот те новые подходы, которые заложены вот в эту работу.
43: Нужна такая же свежесть, непосредственность, не замыленность взгляда, следующая композиция, которую вы здесь видите, это обратный взгляд на западную стену, и мы видим, что храм
44: Четырехстолпный в сводах, когда мы попадаем в сам собор, очень много, как правило, теневых участков. Ну вот как опять же художественный приём, Юрий Иванович.
45: Решает при съёмке снять все тени, то есть показать дионисия беспрепятственно, без теней земного мира, без тьмы, да вот, несколько нивелируя, может.
46: Быть в каких-то случаях объёма архитектуры он выводит на передний план фрески вот композиции дионисия, то есть позволяя нам достаточно сокровенно вот эти образы рассматривать сам.
47: Высокая точка росписи выше 15 метров от пола образ христа вседержителя это купольная фреска и сам образ христа вседержителя, он расположен.
48: В таком полусферическом пространстве. То есть это не плоская стена. И вот под каждую композицию, Юрий Иванович, он очень индивидуально искал 1 единственную правильную точку съёмки для того, чтобы показать это все.
49: Без перспективных искажений, без нарушения пропорций, чтобы нимбы были круглые, не овальные, да, то есть тоже с этим, как правило, вот фотографы раньше не работали. И вот здесь, как видите, вот это вот
50: Позиция пространственная ниже образ христа и вот в простенках окон, в барабанной части Дионисий вписывает архангелов, которые в священном писании называют.
51: Вторые Светы, то есть Светы, которые светят отражённым светом от божественного, он их вписывает в простенки окон, как лучи, исходящие от непосредственно
52: 1 света. И когда мы с пола созерцаем вот этот естественный свет, проникающий сквозь окна, он обволакивает образ пантократора и создаёт ощущение, что он в пределах
53: Другого неба, ощущение надмирности. И вот этот мягкий свет, проникающий сквозь окна, он обволакивает образы архангелов и создаётся эффект парения, то есть
54: Они такие лёгкие, нематериальные парящие ангелы, вся программа росписи у дионисия развивается очень последовательно от купола вниз по спирали, по часовой стрелке и продвига.
55: По экспозиции мы следуем за логикой дионисия. Вот буквально шаг за шагом. И что вот в этой экспозиции совершенно бесценно мы можем рассматривать
56: Те образы, которые на большой достаточно высоте. То есть 15 вот 12 метров от пола, мы никогда не видим вот такие композиции, глаза в глаза, а здесь вот архангелы прау.
57: Которые как раз на очень большой высоте, мы их можем видеть глаза в глаза, как их видел дианисий, когда эти фрески писал сам образ разворачивания пространства.
58: Этой экспозиции, он такой кинематографический. То есть Юрий Иванович нам показывает общий план, приближение и вот какие-то совсем крупные планы, чтобы мы могли рассмотреть все в нюансах.
59: Вот здесь композиция про отец ной, это вот образ, который 12 метров от пола, достаточно высоко, он расположен в медальоне, но вот здесь вот
60: Крупный план, который вы видите его Юрий Иванович строит таким образом, чтобы мы могли, ну вот более, скажем сокровенно соприкоснуться.
61: С этим працем. И те мысли, которые заложены дионисием, да, вот, чтобы они прочитывались, ну, более выразительно, вот свою уже фотокомпозицию, он
62: Включает вот эти вот утраты, трещины как образ времени, да? А видите, вот у дионисия здесь очень активная динамика вод всемирного потопа, который как бушующая стихия, в которой погибает
63: Все заражённое грехом человечества. И вот, вот эти вот утраты, это тоже стихия времени, образ тех 500 лет, через которые эти фрески прошли. Время тоже художник, создающий какие-то дополнительные вот
64: Оттенки, нюансы восприятия того, что мы видим, а сам образ ноя такой спокойный, статичный, как скала, как незыблемая скала святости, которая вот этой всей стихии противостоит и
65: Получается, что здесь на 1 плоскости целая прослойка времён время ноя, время дионисия и наше время такая вот невероятная пространственная глубина. И вот надо сказать, что
66: Самого возникновения искусства фотографии, оно развивалось изначально. Вот в 2 направлениях приоритетное, это фотографическое отражение мира и мир фотографического изображения, то есть это реалистическое
67: Правление и вот такое, скажем, более формалистическое. Вот в этом контексте пиктореализм, рекламная фотография там и так далее. Да, и вот основоположник, реалист.
68: Направления знаменитый американский фотограф Эдвард уэстон он говорил, что надо снять камень так, чтобы это выглядело как камень, но сообщало тебе нечто большее об этом предмете просто в этом уэстонов.
69: Направлении Юрий Иванович впервые сделал работу вот по отношению к памятнику древнерусского искусства, да, то есть это такой вот случай, тоже исключительный. И вот надо сказать, что самое сложное
70: В этой работе это вот такие пространственные образы. Видите, где очень большие пространства. То есть тут и столб, и вот 2 стены, и окошки, свет везде.
71: Разнонаправленны. И вот при съёмке Юрий Иванович, он на вот эти противоположные стороны, там тябла выклеивал огромные такие экраны вата.
72: Из ватмана на них направлял свет и, мягким рассеянным светом направляя его сюда, моделировал вот это все пространство таким образом, чтобы все было освещено равномерно иногда.
73: По нескольку дней надо было ждать, чтобы вот опять же добиться вот такой ровности, чтобы, видите, показать все это вот без теней, и чтобы мы могли опять же, приори.
74: Рассматривать дионисия. Мы уже достаточно долго, с 2006 года, когда выставка стартовала в третьяковке, мы работаем и на каких-то вот
75: Ссийских площадках в основном это музеи какие-то художественные, и в Италию возили эту выставку не 1 раз, но все равно, наверное, ещё не пришло время.
76: Ещё нужно с этим проектом, наверное, достаточно долго работать, поскольку здесь очень много каких-то новаторских Приёмов присутствует. Это надо
77: Время для осмысления. Мы это все понимаем, поэтому, конечно, не форсируем, но приглашаем всех, кто интересуется, и древнерусским искусством, и искусством фотографии. Здесь как бы все это на
78: Пересечение времён разные художники. И вот эту вот выставку её после третьяковки уже называли фото открытием дионисия. Понимаете? Вот благодаря каким-то приёмам
79: Которые Юрий Иванович нашёл для того, чтобы приблизить к нам дионисия, чтобы мы стали более адекватно этот памятник рассматривать и воспринимать. Ну вот.
80: Он очень много потрудился. И, ну, это, по сути дела, вот встреча эпох художников, да, и дианисий, он пластик.
81: Уже современного искусства вошёл в пространство культуры, которое более понятно человеку, который сегодня приходит на экспозицию, да, погружаясь вот опять же эпоху
82: 15 века.