ym104432846
Вставьте ссылку на видео из Youtube, Rutube, VK видео
Задайте вопрос по видео
Что вас интересует?
00:00:59
Формирование творческого пути Василия Кандинского:
  • 1. Кандинский родился в России в 1866 году и изначально планировал карьеру экономиста
  • 2. Влияние выставки французских импрессионистов определило интерес Кандинского к живописи
  • 3. Картины импрессионистов открыли для Кандинского новые возможности и красоту живописи
00:01:45
Абстрактное искусство и влияние науки на творчество Кандинского:
  • 1. Атом оказался делимым и подвержен распаду, что стало научным открытием и изменило восприятие реальности
  • 2. В возрасте 30 лет художник Кандинский переезжает в Мюнхен для изучения живописи
  • 3. Первые картины Кандинского были реалистичными и понятными зрителям, однако позже он стремился найти новые художественные подходы
00:02:40
Первые шаги Кандинского в абстракционизме и создание «Синего всадника»:
  • 1. Синий всадник — название объединения художников, выступивших против академизма (Союз авторов)
  • 2. Художники-синяягруппы отказались от реализма и четких очертаний предметов, стремясь передать движение и символы через размытые образы
  • 3. Кандинский в своей книге «о духовности в искусстве» утверждал, что истинная сущность живописи заключается в передаче внутреннего духовного состояния через формы и цвета
00:03:53
Внутренний смысл и воздействие искусства на душу зрителя:
  • 1. В 1910 году Василий Кандинский создает первую абстрактную акварель в мировой живописи
  • 2. В картинах Кандинского формы изображают энергию и движение, композиция строится на линиях, свете и ритме
  • 3. Работы художника экспонируются вместе с произведениями Макке и Пикассо в известных галереях
00:05:20
Значение цвета в произведениях Кандинского и синестезия:
  • 1. Участники обсудили особенности восприятия различных цветов через ассоциации звука и эмоций (жёлтый ассоциируется с трубой, красный — с фанфарой)
  • 2. Рассмотрели влияние оттенков синего цвета на состояние человека (чем темнее оттенок синего, тем сильнее желание погружаться в глубину)
  • 3. Обсудили значение белого цвета как символа пустоты и начала, источника великого безмолвия и новых возможностей
00:06:54
Творчество Кандинского после Первой мировой войны и новая система художественного образования:
  • Кандинский вернулся в Россию после начала Первой мировой войны и застал революцию, повлиявшую на мировоззрение многих людей
  • 2. Художник стал популярным при жизни и активно работал над созданием новой системы художественного образования
  • 3. В картине «Композиция 8» художник использовал геометрические фигуры (круги, треугольники, линии), организованные в ритм невидимой музыкальной гармонии
00:07:37
Основные принципы композиции и роль линий и точек в работах Кандинского:
  • 1. Кандинский оформил итоговые мысли о точке и линии в книге «Точка и линия на плоскости»
  • 2. В зрелом периоде художник работал в России, Германии и Франции, исследуя границы искусства и науки
  • 3. Кандинский предсказывал будущие открытия (полёт в космос, экзопланеты, древние галактики), считая их частью развития искусства
00:09:39
Новаторство идей Кандинского и их влияние на другие области культуры:
  • 1. Кандинский стал основоположником современного графического дизайна и оказал влияние на различные сферы искусства и культуры (архитектура, фотография, хореография, театр)
  • 2. Дневной интерьер разработал уникальный подход, объединивший науку, искусство и интуицию, позволивший глубже понять природу человека и мироздания
  • 3. Лекции посвящены творчеству Кандинского и его методу выражения внутреннего ощущения через искусство, приглашают слушателей освоить этот способ самовыражения
0: Человек, смотрящий, созерцающий мир и себя, искусство тысячелетиями помогает нам ответить на вопрос кто мы и зачем существуем.
1: Но как на эти вопросы отвечает искусство xx века и почему именно оно призывает дотронуться до самых глубин человеческой души?
2: Это абстракционизм у абстракционизма есть автор Василий Кандинский, создатель современного визуального мышления, нового пути в искусстве, предвестник научных открытий как.
3: Получилось, что он повлиял на все, что мы видим вокруг.
4: Кандинский родился в России в 1866 году, с ранних лет, интересовался наукой, музыкой и живописью, он готовился стать экономистом, пока не оказался на выставке французских импрессионистов. Там он увидел картину.
5: Сток сена клода моне и не понял, что на ней изображено, смутно чувствовалось мне, что в этой картине нет предмета, живопись открывала сказочные силы и прелести, но силы мои были.
6: Слабыми для того, чтобы начать жизнь художника.
7: Сомнения для кандинского развеялись, когда случился переворот не в искусстве, а в науке учёные обнаружили, что атом, считавшийся неделимой основой материи.
8: Подвержен распаду оказалось, что материя непрочная, а живая и изменчивая, это стало революцией в науке и человеческом восприятии реальности.
9: В 30 лет Кандинский выбирает путь художника и уезжает в Мюнхен учиться живописи с нуля.
10: Его первые работы, классическая фигуративная живопись это узнаваемые формы, это понятно зрителю, но художника это не устраивало он искал новый путь в искусстве.
11: Кандинский и франц Марк создали синего всадника союз авторов, бросивших вызов академическим нормам.
12: Это синий всадник, вы видите реалистичный пейзаж, но реальность размыта, всадник почти исчезает, он превращается в чистый символ движения.
13: Кандинский понял, что предмет, фигура, пейзаж это не главное, это отвлекает от сути, так в чем же он увидел суть искусства, свои первые отв.
14: Кандинский опубликовал в книге о духовном в искусстве.
15: Сама форма, даже если она совершенно абстрактна, является духовным существом, главная задача художника дать форму тому, что невозможно выразить словами внутреннему звучанию души искусство.
16: Должно исходить из внутренней необходимости.
17: Истинное искусство воздействует на душу зрителя, а не просто радует глаз.
18: Это целеустремлённая сила, которая призвана служить развитию и совершенствованию человеческой души.
19: Художник идёт глубже в свои поиски, он экспериментирует и отказывается от предмета в 1910 году Кандинский создаёт акварель 1 из первых абстракций в мировой живописи.
20: Формы в его картинах текут как энергия.
21: Мы обращаемся к собственным ощущениям.
22: Композиция 7 1 из самых знаменитых его работ сюжет исчезает свет, линия и ритм действуют как самостоятельные силы.
23: Мы учимся смотреть на картину не глазами, а душой.
24: Художник теперь выставляется в галереях с марком макке и пикассо.
25: Он формулирует своё новаторское отношение к цвету почувствовать цвет ему помог редкий дар, синестезия, он слышал, как звучит цвет.
26: Цвет таит в себе безграничные возможности, жёлтый, тёплый, звучит как труба, он возбуждает и тревожит, красный, напористый, как фанфара.
27: Он несёт энергию и волю, силу, решительность, триумф зелёный неподвижное равновесие, как скрипка в тишине синий уводит внутрь, как.
28: Или виолончель и вызывает чувство покоя чем темнее синий, тем более он зовёт в бесконечное чёрный цвет, наиболее беззвучный, полная заключительная пауза.
29: Белый символ Вселенной, из которой исчезли все краски, оттуда исходит великое безмолвие это безмолвие полно возможностей слова, которыми описываются цвета, являются лишь намёк.
30: Внешними признаками красок в этой трудности заменить цвет словом и таится возможность искусства.
31: С началом 1 мировой войны Кандинский возвращается в Россию и застаёт революцию, которая изменит мышление миллионов людей.
32: Он становится известным художником при жизни и работает над новой системой художественного образования, его живопись меняется с контекстом времени, формы приобретают строгость и линейность.
33: Композиция 8 картина построена на геометрии круги, треугольники, линии играют в ритме невидимой симфонии.
34: Окончательные итоги своих поисков Кандинский сформулировал в культовой работе точка и линия на плоскости.
35: Точка не мёртвая геометрическая единица, а живой выразительный элемент она может быть острой, тяжёлой, тихой, линия рождается из движения точки, она звучит.
36: Как музыка, вертикаль холодна и напряжена, горизонталь спокойна, диагональ драматична, каждая линия имеет внутреннее напряжение и ритм плос.
37: Есть активное поле, на котором взаимодействуют элементы.
38: Художник управляет звучанием визуальных форм.
39: Зрелый период Кандинский проводит в России, Германии и Франции, в творчестве он идёт ещё дальше за пределы человека и нашей планеты.
40: Кандинский предчувствует 1 полёт в космос, открытие экзопланет и старейших галактик это то искусство, которое затем станет наукой.
41: Каждое произведение возникает так, как возник космос, оно проходит путём катастроф, подобных хаотическому Реву оркестра, выливающемуся в конце Концов в симфонию, имя которой музыка сфер.
42: Создание произведения есть мироздание.
43: Кандинский нашёл ключ к тому, что искала целая эпоха новому ощущению мира его новаторские идеи стали основой графического дизайна, повлияли на архитектуру, фотографию, хореографию, театр и даже пове.
44: Дневный интерьер, как же ему это удалось? Он синтезировал науку, искусство и интуицию. Это помогло ему заглянуть в человека и приоткрыть дверь в мироздание тысячелетия мы Зада.
45: Задаём себе вопросы кто мы и зачем существуем? Кандинский ответил на них ощущением. Он создал язык, который говорит не внешним, а внутренним голосом, и теперь он предлагает заговорить на этом языке вам.
46: Да позволит нам судьба не отвращать внутреннее ухо от уст души.