0: Дорогие друзья, эта лекция из нашего нового курса английская литература 20 века, сезон 2 послушать курс целиком можно по подписке в мобильном приложении радио Арзамас и на сайте Арзамас точка academy там же вы.

1: Найдёте десятки других курсов кстати, подписку можно купить с двадцатипроцентной скидкой, если на сайте Арзамас точка academy слэш промо ввести промокод, конрад Арзамас представляет курс Андрея.

2: Р. Английская литература 20 века. Сезон 2. Лекция 1. Оскар уайлд.

3: Оскар уайлд, британский писатель, ирландец по происхождению, родился в 1854 году в городе Дублине. Отец его был здесь изве.

4: Врачом мать была очень яркой, эмансипированной женщиной, писала статьи в поддержку национально освободительного движения Ирландии под псевдонимом сперанца мальчик с детства проявлял самые разные интеллектуальные спо.

5: Способности он закончил престижный тринити колледж в Дублине, а затем переехал в англию и поступил в оксфорд. Его много чего интересовало искусство, классическая филология, классическая лит.

6: Литература, культура древней Греции, культура Италии, искусство Италии. Ну вот он начал тогда уже проявлять очень серьёзный интерес к литературе. И очень важно понимать в связи с этими оксфордскими годами, что здесь оскару?

7: Были 2 замечательных учителя 1 был джон рескин, выдающийся искусствовед, теоретик искусства, человек, умевший прогнозировать развитие искусства, понимавший характер истории, генезис искусства.

8: Высказавший ряд очень ярких теоретических соображений относительно развития, деградации, распада или успеха искусства. И 2 его учитель, куда более, наверное, важный, это

9: Уолтер Пейтер. Уолтер Пейтер был оксфордским профессором, он занимался античностью, занимался очень активно платоном древней Греции, написал книги о платоне, но, наверное, главная его книга, которая произвела

10: Необыкновенный фурор, которая была абсолютным интеллектуальным бестселлером великобритании, это книга, которую оскар уайлд назвал my golden бук. Она называлась очерки по истории искусства ренессанса. Это

11: Книга содержит несколько замечательных очерков, которым суждено было остаться, наверное, в веках вот, в частности, о джаконде Пейтер был 1 из основателей так называемой эстетической критики в противо.

12: Овёс. Критики, этической, представителем которой в великобритании был мэтью Арнольд пейтера, обычно называют отцом эстетизма. Нельзя сказать, что эстетизма ещё пока не было, он формировался, но.

13: Такую базовую интеллектуальную основу эстетизму дали именно вот эти знаменитые очерки уолтера пейтера, его лекции, его рассуждения об искусстве, причём очень интересно, потому что сам Пейтер был кабинетным учёным.

14: А вот эстеты, они как раз были людьми крайне светскими, они, как правило, нарушали вот эти герметические рамки искусства. Эстетизм был частью такого общеевропейского движения, которое

15: Принято называть декадансом декаданс это термин, который использовал поль верлен, когда описывал своё собственное внутреннее состояние и сообщил всем, что он является Римом периода упадка о декадансе писали.

16: Очень многие от ницше до нордау. Декаданс был очень модным термином во 2 половине 19 века, то есть ближе к концу 19 века. Это такое антибуржуазное явление в культуре.

17: Связанное с ощущением будущей катастрофы то есть все изжито, все закончено, везде торжествует мораль, практичная мораль, буржуа, перспектив никаких нет, скоро мир переживёт.

18: Апокалипсис. И вот в связи с этим, естественно, художники декадентского направления, скажем так, хотя это не направление, а скорее некое мироощущение. Вот в связи с этим носители этого мироощущения стара.

19: Уйти в сферу искусства, максимально дистанцироваться от мира 2 момент, очень важный в декадансе это представление о том, что миром правят какие-то странные силы, какая-то странная

20: Внечеловеческая воля, не считающаяся с этическими, нравственными, интеллектуальными представлениями людей. Вот эта воля заряжает человека, человек становится субъектом этой воли, и воля куда-то его несёт, куда-то тащит без

21: Конечно, осуществляя разрыв со всем интеллектуальным, важным и так далее, именно в эту эпоху становятся популярны идеи замечательного немецкого философа артура шопенгауэра, которого уайлд тоже очень много читает. Вот.

22: Отсюда определённые темы декадентского искусства это предчувствие умирания, антипрагматизма, это некоторая слабость, болезненность и все связанное с болезненностью красота умирания такие.

23: Некрофилические, мазохистские мотивы, которые входят в литературу и постепенно её захватывают, это культивирование темы смерти и так далее вот эстетизм был отчасти явлением связанным.

24: С декадансом, так же как и декаданс, эстетизм не представляет собой какого-то определённого направления это скорее некое чувство жизни, какие-то исторические рамки эстетизма трудно обозначить вообще.

25: Считается, что он возникает в великобритании восьмидесятые девяностые годы, и не случайно девяностые годы английской культуры традиционно называют жёлтыми девяностыми по названию популярного.

26: Для эстетов цвета исследователи все-таки говорят о том, что эстетизм возник чуть раньше, и с эстетским движением связывают группу парнас это phil гатье, теодор де манвиль, жозе Мария де.

27: Очень похожие действительно эстетические приёмы на те приёмы, которые будет культивировать окружение уайлда, но в целом то можно даже ещё в глубину веков двинуться и сказать, что, в общем то,

28: Основателем эстетизма был древнеримский поэт авидий, который 1 из первых предъявил такую возможность смотреть на реальность сквозь призму искусства. Это когда мы смотрим на живой мир и

29: Молниеносно соотносим его с неживым, то есть говорим, например, что руки женщины были как паросский мрамор эстетизм, в общем, не был такой связной философией, но какие-то общие принципы.

30: Объединяли, разумеется, самых разных писателей, художников, представителей этого направления, но прежде всего для эстетизма был свойственен некоторый гедонизм, удовольствие от жизни.

31: Это переживание жизни как чего-то предельного, невероятно полноценного, это ощущение яркости, силы предметов, это ощущение энергии, которая находится на поверхности вещей.

32: Вот это разоблачение собственного тела, удовольствие от всех телесных реакций, это обязательная составляющая эстетизма, такое предельное удовольствие и отсюда некоторая связь.

33: Эстетизма с язычеством, то есть эстетов можно называть неоязычниками. Ну, неоязычество здесь тоже это ощущение собственного тела, его невероятных возможностей, это культ.

34: Атлетизма, который очень характерен для языческих культур. Но, конечно, главной интеллектуальной идеей эстетизма была красота, но вот тут надо сделать некоторую оговорку, потому что когда мы говорим, что эстеты любили все,

35: Красивая, но нужно это обязательно пояснять, что они понимали под красотой следуя платону и неоплатоникам этих философов, они очень ценили, любили и перечитывали, они разделяли 2 типа красоты.

36: 1 тип красоты это земной, это жизненные формы, красота женского тела, красота мускулов человека, это красота цветка, красота дерева, пейзажа, красота, которая созерцается абсолютно всеми. Но вот за

37: Этой красотой стоит, как сказать, исток этой красоты, некоторый эйдос, неназываемая сущность, которую они именовали красотой. Ну, можно было бы назвать эту красоту духовной, если бы это слово

38: Не было бы таким пошловатым и затасканным, но, в принципе, оно правильное. То, что порождает другую красоту. То есть красота это потенциал вещи, это самая лучшая форма, но такой самой лучшей формы в

39: Ности не бывает, воплощение всегда ослаблено, дух никогда не воплощается во всей своей предельности. Поэтому, когда эстеты говорили о красоте и когда оскар уайлд и уолтер Пейтер рассуждали.

40: О красоте. Они имели ввиду вот эту великую духовную красоту, ту сверх форму, которая стоит за многообразными формами красоты. Эстеты ведь не были христианизированными, и вот у них

41: Здесь возникала некоторая полемика с христианским духом, хотя они старались примирить и христианство, и язычество, христианство, язычество невозможно примирить, у вас обязательно выйдет язычество, но тем не менее они старались.

42: Дать такой ренессансный, своего рода идеал, показать вот это предельность тела, показать возможности, невероятные тела, возможности чувственного опыта, но здесь очень важно, что искусство

43: Такой ситуации принимает на себя довольно неожиданную миссию эта идея и романтическая искусство открывает новые ценности то, что можно смутно назвать истиной, открывает суть.

44: Сущность вещей по существу, то эстеты приравнивали эстетическую эмоцию к религиозной, то есть там, где у христианина находился Бог. Вот в этом самом месте, в сознании эстетов находилась красота.

45: Художник открывает истину. Эстеты были антипозитивист, то есть они не верили в науку, хотя это была эпоха невероятных научных открытий и популярности всякого рода научного, позитивного, естественного знания, но.

46: Эстет скорее говорили о стиле, о маске, о языке, о процессе открытия истины, целостности научного трактата, его стилистической энергии, нежели о той истине.

47: Который нёс этот научный трактат. То есть они все по существу там сводили именно к искусству. Истина есть красота. То есть красота это та сущность, которая рождает все формы и истину, не называемую, конечно, истину, которая

48: Боится себя открыть, но её обнаруживает именно художник, то есть, помимо того, что искусство открывает новые стороны жизни, новые ценности, искусство, по сути дела, становится некой.

49: Религии и, в общем, замещает науку. Ну и, наверное, главное в эстетском взгляде на вещи это умение и желание глядеть на живую природу.

50: Сквозь призму произведения искусства, то есть всю реальность, весь мир, человеческую жизнь мы оправдываем исключительно как эстетический феномен строго говоря, существует 3 важных век.

51: В эстетизме 1 такая линия она касается только произведений искусства, это авторы, которых совершенно не интересовала внешняя реальность, их не интересовала политика, современные революции их вообще за пределами.

52: Их герметичного искусственного мира ничего не интересовало. Отчасти таким был тофиль гатье да, человек, который скучал, когда ему показывали красивые пейзажи, но зато оживлялся, когда ему приносили какую-нибудь эмаль или

53: Или какую-то великолепную картину и так далее, как эту идею понять? Ну, искусство не прагматично, непрактично, достаточно депрагматизации, убрать из него какую-то роль, практическое значение.

54: Но у предмета появится шанс стать произведением искусства, 2 вид эстетизма, когда эстеты как раз стремились преодолеть вот эту герметичность и выйти в реальный мир, то есть украсить мир, который нас окружает. Понятно?

55: Что мир дикой природы проигрывает искусству. Так считали, разумеется, эстеты. Но на картине ведь все логично, гармонично. Подходишь к озеру, как-то небо отваливается, еле не?

56: Короче, непорядок какой-то, нет какой-то гармонии очевидной, а на картине она есть, поэтому вот эту гармонию, которой не хватало в реальной жизни, живой природе, эстеты стремились вернуть, то есть украсить интерьер.

57: Сделать его не только практичным, но и красивым занимались они активно и садово парковым хозяйством и даже собственным обликом вот таким важным представителем этой линии эстетизма был замечательный английский литератор и who.

58: Художник уильям моррис и, наконец, 3 вид эстетизма, который можно аттестовать как вульгарный эстетизм, который связан с внешним поведением человека. Салонный эстетизм. Я бы вот

59: Так назвал он не связан с созданием произведения искусства, а связан с тем, что человек превращает себя в некое произведение искусства естественно, это было отчасти связано с тем, что в англии и в европе были популярны.

60: Фланёры, вот эти люди, которые изображали из себя какой-то арт объект, которые внутри себя расщеплялись на 2 составляющие, на того, кто что-то делает, что-то говорит, каким-то образом жестикулирует.

61: И на другого, который за всем этим наблюдает, и это координирует. Вот отчасти оскар уайлд принадлежал сразу к 3 этим направлениям. Важно ещё 1 момент понимать, что эстетизм был определён

62: Рода реакции на умонастроение в культуре конец 19 века это очередной этап промышленного подъёма не только в великобритании, но и во всей европе. Это вообще

63: Укрепление буржуазных отношений буржуа становятся все более образованными, требуют для себя искусства определённого рода, искусство начинает обслуживать буржуа, появляется уже массовая.

64: Культура и, собственно говоря, эстетский жест это жест отчасти антибуржуазный. Конечно, марксисты бы его назвали мелкобуржуазным, но мы назовём его антибуржуазным, и, во вторых, это была реакция

65: На популяризацию науки, как я уже сказал, естествознание становится очень популярным. В то время начинаются очень важные такие научные открытия, они следуют просто друг за другом и эстетизм.

66: Являет, в общем то, релятивизм, то есть относительность всех научных знаний для эстета, возможно, истина откроется и открывается только 1 человеку.

67: Когда она открывается толпе, то она уже перестаёт быть истиной. То есть, даже если я повторюсь, эстеты как-то оценивали научное знание. Прежде всего им был интересен учёный, как

68: Индивидуум как автор некоего текста, человек, разыгрывавший какую-то собственную логику, не сочетающуюся с реальностью, и, наверное, ещё 1 такой момент это реакция.

69: Стетов на литературу, которая является позитивистской, на литературу реализма и натурализма. То есть вот эта фотография реальности или попытка подвести под реальность научную базу и одновременно

70: Реальность сфотографировать вот все, что предлагали французские натуралисты, это все было неприемлемо для эстета литература должна была сохранить какую-то тайну, внутреннюю целостность, собственно.

71: Говоря эти идеи, оскар уайлд начинает впитывать, уже будучи студентом оксфорда, посещая лекции уолтера пейтера, общаясь с ними впоследствии, он несколько разовьёт эти идеи, ничего нового, правда, не добавив.

72: Но, изложив их весьма изящно в своих трактатах диалогах вот молодой оскар вал пишет яркий поэтический сборник, озаглавливая его незатейливо стихотворение по моему, этот сборник в течение.

73: Очень короткого времени был 5 раз переиздан. Да, я забыл сказать, что в период обучения он стажируется некоторое время за границей, знакомится с культурой Италии и Греции, а когда он заканчивает оксфорд, встаёт вопрос.

74: О том, чем он дальше будет заниматься вот это oscar алду пока не слишком понятно он пытается пойти по Такому традиционному академическому пути, сделаться классическим филологом или историком, неважно, но исследовать.

75: Древности, сделать какую-то академическую карьеру. Надо сказать, что это предприятие заранее было обречено на провал, потому что он слишком уж был артистичен, нестандартен для науки. Поэтому это

76: Через некоторое время отвергает сальт, становится журналистом и очень модным поэтом и писателем по сути дела, он становится модным писателем, ещё ничего не написав, за исключением вот этого небольшого сборника.

77: Стихотворение он появляется в лондонских салонах, и здесь у него появляется ещё 1 учитель, замечательный художник уистлер, который, в общем то, привил оскару уайлду определённого типа манеры поведения.

78: Отсюда возникнет салонный эстетизм уайльда, его стремление быть все время артистом, стремление все время наблюдать за самим собой он понимал, что это наблюдение за самим собой, отсутствие.

79: Какого-то прямого высказывания или прямого чувства оно его когда-нибудь погубит, и, кстати, это он очень хорошо описал в своём знаменитом романе портрет дориана грея, где дариан грей тоже становится таким артистом, наблюдающим за своей собственной

80: Деградации, с удовольствием, разглядывающим собственный портрет, но well становится действительно такой ходячей знаменитостью, ходячим феноменом искусства, сам по себе становится модной фигурой он носит

81: Лица зелёную гвоздику сыплет парадоксами искусству парадокса его научил уистлер парадокс это такой короткий афоризм, который содержит в себе противоречия. Оскар уайлд был мастер такого рода парадоксов так же, как кстати.

82: Его коллега, отчасти приятель бернард шоу оскар уайлд, обладал даром, который сейчас в культуре утрачивается умением артистично, очень ярко вести.

83: Разговор. Это было действительно искусство разговора. То есть процесс разговора он ценит больше, чем его результат. Ну и все-таки нужно, чтобы как-то wild что-то написал, но по

84: Пока что вот у него есть только статьи, рецензии, некоторые рассуждения вокруг. Складывается представление о том, что это яркий, очень интересный, светский человек, который становится таким угощением лордов и

85: Представителей высшего света, он очень модная фигура в Лондоне его все знают. Хотя, видите, пока что никаких, в общем, значительных подтверждений того, что он великий писатель, нет. 8.

86: 72 году оскар уайлд отправляется в турне по соединённым штатам америки по соединённым штатам америки, успешно гастролирует оперный театр, который поставил комическую оперу Гилберта.

87: Салливана терпение вот в этой опере прототипом 1 из персонажей был оскар уайлд опера шла с огромным успехом в сша, и американцам захотелось посмотреть а все-таки на кого же эта пародия? И вот менеджер счёл возможным пригласить?

88: Оскара уайлда почитать заодно и лекции, ну и вот очень так помпезно с такой длинной pr компанией предъявили оскара уайлда публике он приехал, сорвал все аплодисменты, читал.

89: Лекции в Нью-Йорке, Бостоне, Филадельфии проехал все соединённые штаты америки, ему понравилось, он провёл там год, встретился со знаменитым классиком американской литературы уолтом уитманом, приехав он сразу же

90: Отправляется в Париж, где тоже знакомится со всеми, наверное, великими и интересными фигурами французской литературы того времени, в частности, со своим любимым поэтом полем верленом и вернувшись.

91: Он продолжает свою деятельность такого модного журналиста, рецензента, критика долгое время сотрудничал с изданием женский мир, то есть был 1 из тех людей, который формировал моду в своё время ему.

92: Принадлежал такой афоризм модно то, что ношу я то, что носят все уже не модно конец восьмидесятых это, в общем, начало творчества оскара уайлда надо сказать, что вот его творческий путь on.

93: Захватил чуть более 10 лет, если не считать каких-то юношеских произведений, и вот, наверное, первые его тексты, наиболее интересные, наиболее удачные, о которых есть смысл поговорить, это тексты, которые вошли в его сборник.

94: Преступлениям лорда артура Севиля. Собственно говоря, каждый из этих текстов представляет собой определённого рода дистанцию по отношению к форме. Это игра в литературу, откровенно провозглашаемая.

95: Это дистанция от жанра, который автор избирает в случае, например, истории лорда артура Севиля его преступления это пародия, дистанция от детектива, то есть перед нами детектив жанр.

96: Стремительно входящий в моду с лёгкой руки конандойля и эдгара аллана по достаточно парадоксальная ситуация детектив, как бы вывернутый наизнанку антидетектив, в котором нам предлага.

97: Разные способы умертвения человека изящные, не очень изящные. И здесь мы знаем, кто убийца, но мы не знаем, как он убьёт, и не знаем, кого он убьёт, но

98: Такая дистанция, которая предполагает обнажение Приёмов детектива, мы видим внутренние механизмы этого текста, понимаем, как этот текст сделан, по каким правилам он функционирует, то есть оскар.

99: Открывает нам то, что детектив обычно скрывает, он препарирует тайну, которая является, собственно, и красотой детектива. Красота это что? Это то, что сводит воедино все части.

100: Художественного произведения, некий дух произведения. Если мы с вами согласимся, что художественное произведение это органическая форма, то вот красота это дух произведения, это больше, чем сумма его частей. Это тайна. И вот

101: То скрывает нам эту тайну, в общем, приоткрывает с самого начала тоже самое происходит, когда он пишет поистине гениальный текст, который называется кентервильское привидение. Это тоже игра с определённым жанром, жанр этот называется

102: История с привидениями так же как и детективов историй с привидениями, было очень много написано в то время 1 из самых ярких и захватывающих авторов был шеридан, лефоне и оскар.

103: Берет этот жанр и тоже его препарирует, показывает нам его со стороны, показывает нам все скрытые механизмы, открывая нам вот эту кухню, читатель должен видеть только внешние проявления поведения, но тут нам рассказывает.

104: Планах, которые строит лорд кентервиль, покойный, превратившийся в дух, о том, как он задумался о его быте, о его повседневности, то есть то, что готическая литература должна скрывать история с привидениями, это часть

105: Огромного такого готического проекта, стартовавшего ещё в 18 веке, и работает он довольно интересно. У нас сейчас нет времени подробно разбирать этот текст, который является, в общем, такой остроумной сатирой на британской

106: Общество и на американское общество, на язычество, и на христианство. Меня здесь волнует то, что oscar wilde как бы настраивает читателя на жанр истории с привидением. Мы знаем, что должно обычно произойти, вот.

107: Такой истории люди приезжают в какой-то замок, они не верят, что в замке привидение, их предупреждают, они легкомысленно соглашаются в этом замке поселиться, легкомысленно отвергают саму мысль о возможном существовании привидений, и за это они наказаны.

108: Хорошо, если они сохранили свои жизни, но уж точно сознание их оказывается пошатнувшимся. Это нормальный такой традиционный сюжет, но тут мы видим, что что-то пошло не так, как сейчас говорят, что вот

109: Этот наш настрой совершенно сбивается, оскар алт обманывает наши ожидания. Поведение должно испугать легкомысленных американцев, которые купили себе замок с привидениями. Но происходит все наоборот. Это американцы.

110: Пугают привидения. Выясняется, что это не человека надо защищать от привидения. Привидения надо защищать от человека приведение это дух старой англии, это интересная литература, которая содержит

111: Себе красоту. И вот на этом фоне появляются такие прагматичные американцы. Здесь очень важный, чисто технический момент, который использует уайлд и делает это весьма изящно. Он берет в качестве

112: Каркаса готическое произведение, но вынимает из него готический конфликт, который заключается в конфликте между трансцендентными потусторонними силами и человеком. И вот человек

113: Нужно защищать от этих сил. Это готическая ситуация, но он внедряет вот в это произведение абсолютно романтический конфликт. Романтическая идея, романтическая поэтика, эстетика связана с постижением духа в

114: С обнаружением духа в материальном мире, с обнаружением связи всех вещей, с обнаружением красоты, сущности и раскрытия в самом себе воображения, открытия той сущности, которая есть в тебе и в реальном мире оскар.

115: Довольно скоро решается все-таки опубликовать свои соображения в отношении искусства. Он пишет рецензию, он пишет некоторое количество статей, он был заметный критик своего времени, так же, как и свинберн, как и

116: Артур саймонс, как уолтер Пейтер и вот несколько его трактатов действительно интересно нельзя сказать, что oscar wilde высказывает какие-то оригинальные суждения пожалуй, нет, но.

117: Они очень хорошо написаны, они излагают очень внятно, остроумно и парадоксально те идеи, которые высказывал его учитель уолтер Пейтер 2 очень важных трактата в таком несколько старо.

118: Модном жанре диалога эти диалоги читать действительно интересно, и 2 таких текста он пишет 1 за другим, 1 это упадок искусства лжи и 2 текст критик как художник, то есть

119: Трактат о том, что такое искусство, он пишет в жанре диалога 2 человека собираются, беседуют, мы понимаем, 1 изрекает какие-то банальности, a2 эти банальности переворачивает и вы.

120: Показывает близкие к оскару уайлду идеи, почему он использует форму диалога. Во первых, он тут знания противопоставляет мышлению. Существует знание, позитивистское научное знание. Вот оскар уайлд на стороне процесса, он на стороне

121: Мышления, он на стороне динамичного развития, то есть ему интересен именно сам процесс рассуждения, нежели те истины, к которым персонаж приходит. Более того, персонаж периодически готов отказаться от

122: Твоих истин, если с ним соглашаются, это очень важный момент и совершенно антисетисемитов. То есть дело не в том, чтобы добиться какой-то и нет, надо занять какую-то позицию.

123: Её последовательно развивать, не уходя в сторону. Даже если ты понимаешь, что ты уже с какого-то момента не прав, да, вот я тут какие-то интересные вещи изложил, и со многими положениями своего текста я не согласен в

124: В общем то, но вот они вот так вышли, они так получились. Я не нарушал логику своих рассуждений. Я находился под маской, у маска есть своя личность и своя логика, вот это противопоставление мышлению, знанию. 2 момент.

125: Тоже очень важный для wild процесс. Я повторюсь, также существенен, как и открытие истины. Мы получаем удовольствие от этого разговора. При этом очень важный момент, что всегда, когда мы читаем некий научный трактат, мы испытываем некоторые, не

126: Удовольствие. Ну, это сложно постигать чужую истину, чужой мир, чужие идеи. Вот оскар уайлд нас от этого избавляет, он превращает философский, эстетический трактат в территорию игры, в территорию.

127: Чего-то случайного, парадоксального. Мы берём старые истины, банальности их переворачиваем. Получается очень смешно, забавно, интересно, талантливо и так далее. И он готов развивать не столько саму идею, сколько

128: Сам характер формулировок, то есть oscar wilde, в этих трактатах мыслит не столько как философ, сколько как художник он предлагает художественное решение, он берет какую-то идею, превращает её в метафору и развивает.

129: Разные стороны этой метафоры важная идея, которую он высказывает в своём трактате, упадок искусства лжи, смысл которой сводится к тому, что не искусство подражает жизни, а.

130: Жизнь подражает искусству. Вот если мы понимаем сущность этого заявления, то мы, в общем, понимаем идеи оскара уайлда, как жизнь может подражать искусству. Но для wild было, в общем, более менее безразлично, что такое жизнь, он это

131: Не понимал мир для него существовал только в модусе представлений, ну, такие банальные представления о том, как нам жить, наши стереотипы, мир воображения, то есть художник, наделённый воображением, открывает.

132: Какие-то истины, какие-то перспективы показывает человечеству, что можно вот так. Художник рисует картину и учит нас видеть определённые вещи, и мы потом это все замечаем в природе писатель прописывает, определён.

133: Ситуации, а мы потом подражаем персонажам этого писателя. То есть персонаж делает то, что невозможно делать, то, что неправда, такого не могло случиться. Но он разрушает стереотипы, и читатель говорит да.

134: Оказывается, это было можно, то есть вот это, собственно говоря, та идея, которую высказывает оскар уэлл писатель открывает перспективу, и бытовая жизнь идёт вслед за ним впервые одетт какой-то странный костюм.

135: На человеке, который кажется ужасным, невозможным, чересчур эстетским, клоунским, неприличным, ну вот этот костюм надевает 2 человек, 3, 4, и костюм становится чем-то удивительно обыден.

136: Банальным и так далее. Но тот 1, кто это надел, он действительно был наделён некоторым воображением. Вот, пожалуй, оскар уайлд подтверждает свой статус блестящего писателя.

137: Когда он пишет 2 сборника сказок счастливый принц и другие истории и гранатовый домик, потому что 1 сборник это не подтверждение этого статуса сразу же забегая вперёд, скажу, что гранатовый домик не имел.

138: Такого успеха, какой имел счастливый принц, вот это был ошеломительный успех во первых, к этому успеху публику готовили всем внушали, что oscar wilde гений сказки, действительно его подтвердились статус.

139: Мастера слова и действительно великого писателя и классика в сказках английской публике, во первых, понравилась их простота, во вторых, изящество, красота, декоративность, моральные уроки они.

140: Там увидели, ну там их не так много, что ещё понравилось, это сатира на стереотипы английского общества. В первых сказках этого было очень много. Во вторых, сказках этого уже не было. Уальд стал ужасно серьёзным. То есть они

141: Они, конечно, более зрелые, чисто технически, но вот эта некоторая простота языка лёгкости, замечательная сатира на английские стереотипы, которая возникала в каждой сказке, это понравилось всем, вот это соединение.

142: Фантастической, сказочной и повседневной реальности существует некая школа, куда ходят дети и тут же за углом живёт великан или там разговаривает статуя, летают говорящая ласточка.

143: Влюбляющийся в тростник. И тут же, например, муниципалитет бургомистр, тут же профессор орнитологии, который пишет статью о миграции птиц и так далее, но.

144: Прежде всего, почему он избрал жанр такой неожиданный во первых, он рассказывал своим детям сказки и понял, что вот он владеет этим жанром и можно все это записать, но, с другой стороны, ведь сказки его.

145: Далеко не детский, достаточно сложные эстетические манифесты уайлд избирает этот жанр именно в силу того, что он не старается быть реалистичным, то есть реальная жизнь возникает.

146: В этих сказках, но она скучна, отвратительна, поэтому все внимание на реальность сказочную, которая сама себя формирует, не отсылая к какому-то реальному миру, если ты пишешь реалистический Роман.

147: Или рассказ реалистическую повесть ты должен отсылать к каким-то реальным событиям нас сказка самодостаточна, в ней может происходить все, что угодно, в ней могут быть любые сюрпризы, ну и, наверное,

148: 2 слова о ключе к этому сборнику, как я уже говорил, оскар уайлд разделял некоторые идеи своего учителя пейтера в отношении эстетизма и, в частности, представления о.

149: О том, как вообще организована красота и как организовано человеческое восприятие сознания и память для платона и для всех его последователей, включая эстетов, существовала.

150: Абсолютная красота, которая приблизительно воплощается в земных формах. В случае сказки каждая сказка представляет собой аллегорию пути художника через

151: Гедонистические удовольствия от созерцания земной красоты персонаж восходит к некоему Духу, к общей красоте, но вот, восходя к этой общей красоте, персонаж.

152: Как правило, теряет все человеческое, в том числе свою собственную жизнь, он отказывается от своего эгоизма, от своей биологии в нём все это биологическое, жизненное.

153: Ослабляется и он восходит к Духу, растворяясь в этом духе, постигая при этом красоту, но теряя абсолютно все, то есть первоначальное созерцание это созерцание земных форм.

154: Красоты на этом, собственно говоря, заканчивается созерцание у обывателя, но художник, он соединён с этой красотой дальше возникает ситуация отречения, отказ от самого себя, от собственной биологии, от собственной жизненной силы.

155: И восхождение к вот этой духовной красоте. И вот это мы наблюдаем во всех сказках оскара уайлда. Это отречение от своего я, оно сопряжено обязательно, как я уже сказал.

156: Умиранием человеческого. Человеческое в смысле обыденное, эгоистические желания, стремления. Они в тебе начинают умирать, потому что в тебе разрастается дух и ты умираешь как человеческое.

157: Существо. Вот отсюда декаденский Флёр этих сказок. Вот обратите внимание, как wild талантливо передаёт красоту умирания, он её смакует, как медленно, постепенно умирает ласточка, как он

158: Умирает счастливый принц, как красиво умирает соловей, накалываясь на ship, как все вообще умирают в сказках оскар уэлда это обязательно. И как он созерцает вот с таким декаденским удовольствием красоту.

159: Этого умирания любимый персонаж уэлда был святой себастьян. Итак, сказки соединяют в себе и язычество, то есть вот это удовольствие от предметов и с другой стороны,

160: Христианство. Но, как я уже сказал, нельзя соединить христианство и язычество. Получится обязательно язычество или какая-то эстетская поза, как это происходило именно у оскара уайлда.

161: Все герои сборника счастливый принц, они христоподобные, они связаны с идеей религиозного отречения от самого себя счастливый принц в буквальном смысле раздаёт всем своё тело, все как бы причи.

162: К этой истине вот очень важно понимать, что для оскара уайлда эстетизм был не ответом, а вопросом, то есть эстетизм не исчерпывался для него гедонизмом.

163: Каждая сказка начинается именно с фигуры языческого гедониста счастливый принц был маленьким ребёнком, который бегал, веселился в саду таким же был, кстати, и молодой король из следующего сборника вот они бегают.

164: Веселятся. Таким же был и карлик из сказки день рождения инфант вот все начинается обязательно с такого пасторального язычества, с удовольствия, от жизни, с удовольствия созерцания вещей из них сочится жизненная

165: Сила, а затем происходит некое такое раскаяние в духе какого-нибудь жития, которое заставляет героя пройти путь мученической смерти и иногда даже воскресенье, как

166: Сходит в 1 сказке. Вот это происходит с счастливым принцем и с ласточкой, которые умирают, как бы жертвуя собой. То есть приходят к этой жертве. Это очень важно понимать не ради людей.

167: Ради собственного спасения собственное спасение достигнуто в реальном мире, их выбрасывают на помойку, но господь их призывает к себе как технически это сделано достаточно виртуозно вообще мир сказок о.

168: Ruled это очень яркий, мощный, декоративный мир, и здесь работает декоративная метафора, которая, собственно говоря, и осуществляет связь живого с неживым, которая позволяет задать вот эту оптику, когда

169: Да, мы на живое смотрим сквозь призму неживого. Ну, например, её руки были как мрамор, глаза были как рубины. Вот система метафор, она начинает усиливаться в творчестве оскара уайлда.

170: На что она даёт? Она даёт культ изысканной вещи, своего рода языческий фетишизм, ощущение почти эротического удовольствия, которое даёт созерцание красивой вещи и.

171: 2 момент это тоже стилистическая такая игра уже другая совершенно это использование эпического. И это когда и ставится в начале предложения, и в предложении мы наблюдаем инверсию, то есть и

172: Вели они статую счастливого принца, и повелел господь ангелу своему, и господь сказал, и ангел ответил обратите внимание, если будете читать и перечитывать эти сказки, насколько там много эпизодов.

173: Предложений, похожих стилистически на синтаксис евангелия соловей розы, это уже откровенная метафора творчества соловей, который накалывается на шип розы, чтобы наполнить.

174: Ствол крови, чтобы родилась красная Роза, этот соловей, в общем то, и является поэтом, погибает он как птица, то есть как живое существо, но зато рождается произведение единственное, что это произведение оказывается никому.

175: Не нужным. Вот в этом мире 2 сборник сказок, как я уже сказал, не имел такого успеха, хотя он по инерции очень хорошо продавался, но 2 сборник сказок, чем он интересен некоторым усложнением структуры, произведе.

176: Во первых, оскар уэлд начинает активно использовать каталоги, то есть перечисления, и этот приём он перенесёт затем из сказок в свой Роман портрет дориана грея он начинает перечислять.

177: Не может остановиться настолько, что 1 ехидный острослов его времени заметил, что мистер уайлд, по видимому, перепутал жанр сказки с каталогом аукциона сотби смешное замечание, как всякое ехидное замечание.

178: Отчасти точная оскара действительно использует многократные перечисления для чего? Ну, для того, чтобы создать целостный образ многообразия красоты, то есть показать, что существует 1, на самом деле единственная кра.

179: Красота, которая реализуется при помощи вот такого невероятного многообразия. То есть красота не сводится к 1 форме, к 1 эталону, к 1 модели, она многообразна. И 2 момент тоже очень за

180: Понятно, это уже видно в самом 1 сборнике, в самой 1 сказке молодой король это использование механизмов и структур романа, когда в Роман вставляют сказку. Это, в общем, понятно, это мы можем понять. Но когд.

181: В сказку вставляют Роман. Вот это действительно сложнее. А вот уайлду это удалось. Вот, например, если вы вспомните история про происхождение молодого короля, как он появился, да, принцесса, которая оказала внимание, то

182: Художнику, то ли композитор, все уже не помнили, но мы вдруг видим, что альт начинает перечислять версии того, что происходило это очень остроумно. То есть он как бы Роман очищает до структуры, до

183: Формулы и перечисляет все возможные версии происхождения, все эти формулы взаимозаменяемые. И вот это он делает во многих своих сказках. Обратите на это внимание, включая романную реальность.

184: Сказочную. И понятно, что Роман мы можем пересказать в 3, в 4, в 5 строчках. И вот это о скрывал. Действительно очень талантливо делает. И ещё 1 момент это использование чужого текста. Собственно говоря, сказки 2 сборника, это

185: Версии разных знаменитых сюжетов, например, молодой король это инверсия истории тангейзера или даже страстей христовых день рождения инфанты это переложение сказки.

186: Красавица и чудовище. Здесь есть красавица, есть чудовище рыбак и его душа. Это знаменитая сказка, русалочка, ну и так далее. То есть он работает с уже готовым словом, готовым текстом, от которого

187: Он дистанцируется и достаточно много аллюзий, отсылок, скрытых цитат и в целом, если 1 сборник, он такой отчасти оптимистичный, несмотря на то, что все умирают, ну, какой-то синтез христианства, язы.

188: Возможен то во 2 сборнике все оказывается гораздо сложнее вершиной творчества оскара уайлда многие называют его знаменитый Роман портрет дориана грея действительно.

189: Оскару уайлду удалось собрать все приёмы, которые он нарабатывал в своей стилистике, в текстах, которые составили 1 сборник в сказках вот все эти приёмы они объединились довольно ловко.

190: И изящно в романе портрет дориана грея здесь он использует популярную в 19 веке традицию мотив фаустовской сделки с дьяволом, также он здесь рассказывает о двой.

191: Жизни своего героя. Надо сказать, что сам оскар уайлд ввёл эту двойную жизнь, и о двойной жизни, например, писал стивенсон в своей занятной повести странная история доктора джекила и мистера хайда вот это 2 оборотные

192: Стороны Дариана грея. Это очень важный тоже мотив. Но прежде всего скайлд нам предложил эстетский Роман. Нельзя сказать, что здесь он был 1. Do wild уже была попытка написать эстетский Роман. Он был

193: Написан Карлом орисом гюисмансом назывался он, наоборот, о некоем человеке dezisan эстете, который удалился от мира, окружил себя произведениями искусства, искусственной природой, но потом вынужден.

194: Был вернуться в этот мир. И надо сказать, что в этом романе оскара уайлда возникают скрытые цитаты из книги наоборот, он очень строится похожим образом, и даже эта книга сама возникает и дориан грей.

195: Напоминает лорду генри, что вы мне дали книгу, которая меня изменила, которая меня сделала таким, как я сейчас имеется ввиду, конечно, книга гюйсманса. Наоборот. Вот вообще обычно Роман

196: Эпическая форма это когда автор нам позволяет увидеть реальность во всем её многообразии. То есть героя куда-то отправляют, он кого-то встречает, какие-то города, реки, океаны и так далее, но

197: Здесь происходит совершенно другое здесь, наоборот, герой запирают в некоем пространстве, которое определённым образом организовано, и герой существует в этом эстетском, герметичном, закрытом пространстве, собственно, где происходит.

198: Действие его романа происходит в закрытой комнате, в помещении художника, в притоне, в каком-то салоне он очень редко описывает реальность 1 раз. Там он описывает ист энд лондонское Дно, когда дариан грей отпра.

199: За зельем, в какой-то опиумный притон с таким отвращением и брезгливостью описывает этот лондонский грязный мир, что, в общем, на это хватает от силы полстраницы, и дальше оскара снова приступает к

200: Писанию интерьеров, которые его действительно возбуждают. То есть открытые пространства его не интересуют. Это грязь, это что-то неинтересное, это по части за Ляма Пасанов вот этих писателей, с которыми оскара полемизировал, а сам

201: Описывает искусственный герметичный мир. Ну, здесь действительно Роман построен именно отчасти как салонная пьеса, скрывал, писал салонные, так называемые хорошо сделанные пьесы, он тут был большой мастер, надо сказать.

202: Сказать, изящной такой игры, небрежной болтовни тейбл ток, из которого мы можем извлечь какую-то, не знаю, истину, какой-то парадокс. Вот эти беседы тут в большом количестве нам предъявлены не случайно.

203: Существует очень много драматических постановок этого романа, настолько Роман сценически построен именно как пьеса оскар вайлд уже Набил себе руку на сочинение подобного рода произведений.

204: Кроме того, здесь присутствуют элементы готического романа, то есть истории Злодеев и истории о тайне Злодеев, но, как вы знаете, во всяком готическом романе злодей себя не контролирует в готическом романе обязательно.

205: Есть положительные герои, которые являются пассивными жертвами, и есть активный злодей, но очень важно понимать, что в готическом романе нет, по сути дела, таких полноценных волевых субъектов готический злодей это

206: Злодей, через которого себя осуществляет злая воля. То есть он исполняет предписание некой воли, сам не знает, зачем он все это делает. Вот здесь тоже самое происходит с дорианом греем, особенно в сцене, когда он убивает безела холвар.

207: Вдруг дикая ненависть на него накатывает, он кидается на безела ховарда с ножом и наносит ему удар в шею, то есть элементы готической прозы здесь, безусловно, присутствуют, равно как и история сделки с дьяволом ещё.

208: 1 важный момент это использование каталогов, сплошные сплошные перечисления уайлд не только не прислушался к мнению критика, но, напротив, усилил этот приём каталоги действий, каталоги вещей, каталоги книг.

209: Которые пересказываются это непрерывные, непрерывные, идущие друг за другом каталоги, которые показывают нам многообразие красоты в её единстве оскара, использует и жанр философского эссе.

210: Диалога мы вдруг видим, что здесь нет как бы окончательной формулы, что ли, или герой от этой формулы отказывается, он вот вот к ней придёт, и вдруг он как-то изящно и небрежно, случайно, ситуативно от неё отказывается там.

211: 1 герой говорит, значит, вы все-таки считаете, что жизнь подражает искусству? Ну вот сейчас, я считаю, вот сейчас мы давайте пообедаем, может быть, после обеда я так считать не буду. Обед имеет свойство менять наше мнение, это он пишет в философском трактате, а здесь нет.

212: Здесь в основном перед нами размышления лорда генри, вот такого рода эстетские, очень напоминающие размышления уолтера пейтера исследователи оскара уайлда даже составили табли.

213: Где выявили соответствие и прямые цитаты из работ уолтера пейтера, которые здесь приводит оскар уайлд, делая это репликами лорда генри. Но здесь вот этот мастерство диалога уступает.

214: Wild его прежним открытием теперь его диалоги, они превращаются и заканчиваются формулами, они становятся однозначными, да, их интересно читать, но они начинают редуцироваться.

215: Какой-то формуле, истине и тому подобное. Но в этом и художественная, разумеется, задача оскара уайлда уайлд здесь использует жанр эссе, то есть мы даже в какой-то момент перестаём понимать, что же мы читаем.

216: Роман или эссе, и он использует жанр рецензии. То есть мы читаем, например, как сибилла уэйн неудачно сыграла шекспировскую героиню. В общем, мы в какой-то момент начинаем понимать, что мы читаем рецензию.

217: Которая опубликована в журнале, хотя сидит безил ховард, сидит лорд генри, рядом сидит дориан, они смотрят на довольно бездарную игру сибиллы уэйн, и пишется как бы рецензия на этот спектакль. В общем,

218: В общем то, проблематика достаточно описана в филологической науке, чтобы этому уделять внимание. Это очередная история сделки с дьяволом или отрицание воли, этот Роман, который написан по

219: По следам фауста гёте, по следам романа бальзака шагреневая кожа и по многим другим следам, но здесь перед нами действительно восхождение к красоте, которое осуществляется в самом начале безил ховард.

220: Когда он пишет портрет дориана грея, то есть он действительно создаёт образ подлинной, неземной красоты, сущностной красоты, которую он выбрасывает на портрет, поэтому портрет нельзя предъявлять.

221: Публики он являет собой парадокс это не образ земной красоты, а образ красоты духовной так нельзя нужно делать произведения все-таки менее качественными, то есть делать образ земной красоты.

222: И вот безил восходит к этой сущности, отрекаясь от самого себя, а дориану грею этот портрет показывает просто, что он красив. Вот дориан грей заключает этот мистический контракт непонятно с кем.

223: С какой-то силой, во всяком случае, душа остаётся на портрете, а тело начинает свою безобразную жизнь, полную удовольствия, то есть вот это разделение души и тела, разделение.

224: Христианство и язычество, мысли и чувства это такое важное разделение, которое происходит в человеке, о котором, собственно, оскар уайлд говорил, и мы видим, что дариан грей становится вопло.

225: Щением именно земной красоты, которая хочет себя всеми силами сохранить, которая хочет одновременно включить в себя весь мир. Посредством переживания удовольствия. Дориан грей, коллекционер удовольствий. Сначала это высокий

226: Эстетические удовольствия, например, от великой музыки шубарта, затем более грубое удовольствие, удовольствие от театра, от театральных эффектов, затем это удовольствие от всяких визуальных вещей, которые тоже

227: Деградирует, превращается в коллекционирование всякого рода безделушки одновременно с этим это удовольствия, чувственные от эротических связей, патологические удовольствия от растления других.

228: Людей. Вот, собственно говоря, это удовольствие от жизни, он накапливает в себе, то есть он накапливает в себе весь мир. И здесь работает очень важная идея, которую оскар уайлд ещё высказывал в сказке рыбак и его душа. Что толку

229: Приобрести весь мир. Если ты потеряешь душу слова иисуса христа из евангелия от матфея, здесь тоже герой приобретает весь мир, но при этом теряет свою душу, как мы видим, и

230: Даже он доходит до убийства, то есть он хочет переживать вот это, ну и мы понимаем, что главный герой это жертва эстетизма, это жертва самолюбования. С какого-то момента он получает удовольствие от созерцания вот этого уро.

231: Родливого портрета он наблюдает за собой в процессе деградации, и это ему приносит удовлетворение, то есть он собирает все формы удовольствия, которые становятся все более примитивными и грубыми.

232: И наблюдает за собой, испытывающим удовольствие, да, он хочет вот все испытать, что переживает человек, который растлевает другого, что переживает человек вот в такой ситуации, в такой ситуации, в такой, в конце Концов, он решает раскаяться. Мы это

233: Помним, и с этим он приходит к лорду генри, который встречает эту новость смехом, намекая на то, что это очередная эстетская поза. Дориан грей принимает решение не соблазнять невинную девушку.

234: И вроде бы встать на путь исправления он бежит к портрету, что очень важно, ему важно посмотреть, ему интересно, это уже ошибка, он бежит к портрету и видит, что портрет стал гаже и отвратительнее.

235: В нём застыло в уголках губ что-то лицемерное, это любование собой, это мотив так называемой неподлинной исповеди, мотив, который мы знаем по произведениям достоевского, это Пропущен.

236: Глава романа бесы. Когда вместо исповеди мы видим эстетический жест, когда мы видим вызов. Вот это, собственно, и было. Я хочу побыть хорошим и посмотреть, как я это буду переживать, как это быть хорошим. То есть

237: Это очередной вызов. Дариан гри понимает, что он попал в ловушку самонаблюдения. Он всегда будет наблюдать за собой его поведение никогда не может быть искренним. Вот он бросается.

238: На портрет с ножом и погибает красоте, возвращается целостность, целый портрет, на полу лежит мёртвый старый человек. Вот мы знаем дальнейшую биографию скрайда, она многократно описана, я не буду.

239: На этом особенно сосредотачивать своё внимание. В 95 году эльт попадает в скандальную историю со своим другом лордом альфредом дугласом. Он попадает в тюрьму, затем он будет освобождён.

240: Отправится в Париж. Последние 3 года он проведёт в Париже, в изгнании, всеми забытый, и скончается от менингита в 1900 году. Интересно, что англия постарается забыть всеми.

241: Силами оскара уайлда его пьесы перестанут ставить в театре после этого грандиозного скандала его имя станет синонимом всего самого гнусного и аморального, даже когда оскар уайлд заходил в ресто.

242: Anna в Париже если там находились англичане, они вставали и выходили, и очень часто метрдотель или официант просил его удалиться, поэтому вас даже жил в Париже инкогнито, настолько он.

243: Он был третирован прессой как аморальный субъект, но вот, несмотря на то, что родина им пренебрегала 2 родину, оскар уальд обретает в России, в России его начинают

244: Переводить сначала неумело, потом более профессионально, потом он просто захватывает умы, ему начинают подражать, о нём начинают говорить, его читают все великие русские поэты серебряного века.

245: И вот этот интерес к уайльду он сохранится и в сталинской России даже в таких условиях, когда эстетизм казался чем-то мелкобуржуазным, все равно сказки уайльда будут обязательно переиздаваться, будет переиздаваться.

246: Его собрание сочинений и так далее, а в англии он будет немножко позабыт вплоть до восьмидесятых годов, когда появится книжка ричарда эллмана вот с этого момента в академическом мире.

247: Появится снова интерес к фигуре оскара уайлда, будет снят фильм, вообще будет большой интерес к фигуре уайлда, ныне оскар уайлд. Это замечательный писатель и неоспоримый британский

248: Classic в следующей лекции о прозе джозефа конрада и его романе сердце тьмы.

249: Напоминаем вам, что курс целиком можно послушать в приложении радио Арзамас и на сайте Арзамас точка academy и что если ввести