0: Здравствуйте, мы продолжаем наше занятие, и сегодня 1 из самых сложных тем, которая касается русской художественной культуры, это художественная культура серебряного века.

1: Скажем о том, что, в общем то, период серебряного века, рубеж 19, 20 столетий, он совпадает с эпохой модерна, и для того, чтобы более глубоко понимать особенности этого периода, дадим

2: Краткую характеристику основных этапов, которые выделяются в современной учебной литературе, когда речь идёт о модерне 1 этап связан с девяностыми нулевыми годами это время, когда происходит обновление художественного языка.

3: Разрабатываются новые приёмы. Если говорить об архитектуре, то это разработка новых Приёмов пространственных композиций, это ориентация на орнаментальность, это использование новых материалов. 2 этап, который является следующим.

4: Периодом развития в стиле модерн. Это нулевые годы до 1905, которые характеризуют отход от декоративности, более последовательное освоение строительных материалов нового образца, если речь идёт об архитектуре и в изобразительном

5: В искусстве тоже период модерна, он здесь имеет свои особенности, о которых мы скажем, отметим, что развитие науки, развитие техники, распространение фотографии, киноискусства, в общем то, все явления, которые связаны с новыми формами, и

6: С новыми видами художественной культуры, они оказывали влияние на классические традиционные жанры, виды, о которых мы с вами говорим. Поэтому этот факт обязательно нужно учитывать, когда мы будем выяснять причины, почему же обновление художественной формы, которая такой

7: Яркое такое показательное, оно связано именно с указанным периодом. И заключительный период развития стиля модерн, который выделяется в учебной литературе. Это период с 1905 по 1914 годы. Время, когда

8: В большей степени мастера стремятся к строгости, простоте, и таким образом, памятники этого времени они тоже имеют существенные отличия. Сегодня мы начнём с вами разбирать произведения искусства с изобразительного искусства. Начнём с

9: Живописи отметим, что для стиля модерн характерна, как я уже говорила, декоративность, иногда такая вот условность трактовки, например, пространства, использование каких-то национальных фольклорных мотивов это тоже черта.

10: Которая будет характерна для произведений, которые мы с вами посмотрим. В данном случае перед вами именно такой образец. Это картина виктора Васнецова богатыри. Работа, которая относится к 80 90 годам. Мы знаем о том, что one

11: Это великий русский художник, как раз 1 из основоположников русского модерна в его национально романтическом варианте художник преобразовал русский исторический жанр, русскую историческую картину, соединив мотивы средневековья.

12: Например, с какими-то сказочными персонажами, с поэтическими легендами в данном случае перед вами, Иван царевич на сером волке работа Васнецова и снегурочка тоже произведение, которое было создано в девяностые годы, скажем.

13: То, конечно, смена 1 стиля другим она не была такой безусловной, как страница в книге перевёрнутой начинается новая глава многие мастера, которые работали в предшествующий период в конце 19 столетия они плодотворно продолжают свою творческую деятельность.

14: И вот интересно сравнить, как меняется творческая манера, например, Репина перед вами его работа, которая посвящена историческому событию запорожцы пишут письмо турецкому султану, картина восьмидесятых девяностых годов и следующие.

15: Выражение это работа того же автора, которая была написана в поздний период, 1907 год. Это манифестация 1905 года. Обратите внимание, как изменилась сама форма, то есть от детальной тщательной проработки.

16: Прорисованности всех деталей. Мы с вами встречаем такую лёгкость, большую свободу. Иногда мы видим, как будто незаконченную форму растворяется задний план. В таком вот изобилии Мазков картина пронизана светом.

17: То есть меняется структура, меняется и построение композиции, складывается ощущение, что перед нами фрагмент из кинофильма или фрагмент из кинохроники такой эффект обрезанного кадра это тоже явление, которое будет распространяться в указанный.

18: Период, ну и другие работы Репина, которые перед вами, они тоже могут показать именно вот такую последовательную смену творческого метода, который мы наблюдаем на примере работ 1 мастера, также продолжается и творчество сури.

19: О котором мы с вами говорили кратко, на прошлом занятии по прежнему мастер развивает исторические жанры вот перед вами взятие снежного городка и покорение сибири ермаком.

20: Когда мы с вами говорили в прошлый раз о пейзажном жанре, я отмечала, что поэтический реализм или русский импрессионизм находит наиболее полное воплощение в работах выдающихся художников, среди которых 1 из самых интересных стал Исаак ильич, левитан и продол.

21: Эту тему покажем ещё несколько его работ перед вами золотая осень и весна вот мы говорили, что в конце 19 столетия происходят существенные изменения, в частности, среди русских Живописцев и художественных критиков меняется представлении

22: О законченности картины мнимая незаконченность, вещь становится особенно характерной именно для пейзажного жанра и для левитана законченность произведения это не живописное качество формы, которая до конца прописана, это именно.

23: Именно полная реализация смыслового и эмоционального содержания полотна. Поэтому работы, которые увидите, которые принадлежат кисти левитана, они в полной мере отвечают этим качествам, продолжает работать Иван Иванович шишкин, и в его

24: Произведениях. Мы также встречаемся с новыми тенденциями, которые отражают общий ход развития художественной культуры, традиции символизма в большей степени затронули творчество михаила врубеля. Перед вами его работа, демон, сидящий картина.

25: 1890 года. И следующее произведение это царевна лебедь. Работа, которая тоже была написана в 1900 году. Своей задачей мастер ставил выявление структуры, которая идеально прекрасна и которая задана природой навек.

26: И это обусловило и художественные качества его работ это такой обнажённый мазок и необычайно пастозная живопись, то есть фактурная поверхность также представителем этого же художественно эстетического феномена становится Константин Коровин перед

27: Вам его работы у балкона и зимой отметим, что кроме названных тенденций модерн символизм, конечно, художники в поисках обновления языка, в поисках новых форм они обращаются к разным источникам.

28: Поэтому на рубеже веков, вот в рамках увлечения религиозной философией возникают и попытки найти большой стиль, опираясь на религиозную традицию, опираясь на средневековую традицию. Поэтому такой вот большой стиль, который опирался на

29: Названные моменты он также находит воплощение в творчестве ряда Живописцев здесь, конечно, следует отметить творчество михаила Нестерова перед вами видение отроку варфоломею и великий постриг и других мастеров, которые так или иначе отражали названную тенденции.

30: В начале нашего занятия мы сказали о том, что новые тенденции, которые получили наименование русского импрессионизма, они стали распространяться по разным областям художественной культуры, и отметим, что не всегда они воспринимались положительно.

31: А в частности, творчество Серова оценивалось некоторыми его современниками достаточно критически так подвергся критике Павел Третьяков после того, как он приобрёл для своей художественной галереи работу, которая представлена перед вами.

32: Это картина девушка, освещённая солнцем портрет Симонович, картина 1888 года. Серов был выдающимся мастером портретного жанра и его работы, они проникнуты вот духом.

33: Тенденций, о которых мы сказали в самом начале, это и декоративность, это часто плоскостность трактовки. В данном случае мы видим с вами изображение картины, похищение европы это эскиз и законченный вариант, который сейчас перед вами на экране.

34: Беспощадность Серова портретиста, она находила воплощение в очень чёткой, очень меткой характеристике представителей высшего сословия, при этом, работая над картинами, которые изображали портреты простых людей, Серов, наоборот, подчёркивал.

35: Их жизненную силу, энергию такой работой является портрет крестьянки с лошадью.

36: Отметим, что на рубеже веков в контексте культуры серебряного века были созданы предпосылки и были сформированы многочисленные художественные объединения, творческие объединения, которые могли иметь свою разработанную эстетическую систему какие-то

37: Объединения были более крупные, какие-то более камерные, более частные. Ну вот 1 из самых известных творческих объединений рубежа веков становится мир искусства. Мир искусства это объединение, идейным руководителем и таким вдохновителем которого был

38: Александр Николаевич бенуа, художник, работа которого сейчас представлена перед вами на экране, разрабатывая свою эстетическую программу, это объединение имело и собственный печатный орган, журнал одноимённый, так вот, разрабатывая свою эстетическую

39: Программу мастера этого объединения они предполагали опору на наследие красивых, изящных эпох это в 1 очередь традиция 18 века, также они отрицали значимость средневековой культуры, расценивая её как такое.

40: Определённый упадок творческих сил, и в своих работах они часто обращались к теме театра, к теме, которая позволяла максимально полно раскрыть декоративность произведения и показать о том, что весь мир это театр.

41: Люди в нём актёры. Вот. И это позволяло очень тонко проникать в психологию изображённых персонажей. Перед вами работа Александра бенуа, которая посвящена прогулке короля. Это из французской истории следующее произведение этого.

42: Художник это парад при Павле 1. Вот работы следующего мастера, которого я вам показываю, это Константин Сомов, как раз связаны в большей степени с интерпретацией такой театральности. Вот осмеянный поцелуй перед вами вечер и

43: Арлекин и дама, и картина, которая называется язычок коломбины все произведения были написаны в десятые годы уже 20 столетия в общем то, Сомов опирался в своих работах на интерпретацию искусства рокко.

44: Выбирая в качестве основной сцены, где разворачивались сюжеты его картин, парк вот этого культурно исторического периода, который становится местом любовных объяснений, местом каких-то нелепых поступков и местом таких вот

45: Сцен, которые представлены перед вами на слайде Сомов был также и выдающимся портретистом, поэтому, глядя на его работы, в частности на портрет остроумовой Лебедевой, мы видим о том, насколько изменилось понимание натуры, насколько изменилось.

46: Внимание портретного жанра для культуры начала 20 столетия такие же идеи раскрывает в своём творчестве и леон бакст перед вами его портрет зинаиды гиппиус произведение, которое было создано в 1906 году. И отметим,

47: Бакст, он был не только художником, он был книжным иллюстратором, сценографом и также художником по костюму. Поэтому его работы, которые сейчас перед вами на слайде, они как раз являются образцом именно этой сферы деятельности мастера, это

48: Балетного костюма к балету нарцисс и к балету жар птица, и с 1907 года бакст жил в основном в Париже и работал над театральными декорациями и произвёл, в общем то, настоящую революцию в данном

49: Виде художественного творчества также интерпретирует галантные эпохи и художник Евгений лансере на его произведениях мы с вами встречаемся с образом петербурга 18 столетия, перед вами здание 12 коллегий.

50: И императрица Елизавета Петровна в царском селе удивительные работы по колористическому решению, по сложности композиционного построения конечно, для начала xx века эти работы они были совершенно новатор.

51: И последующие мастера, они ориентировались на наследие мир искусников, в чем-то подражая, что-то копируя таким образом были сформированы предпосылки для развития уже культуры двадцатых годов другие художники, которые тоже работают на рубеже веков.

52: Это и Малявин, и кустодиев, и аристарх лентулов в общем и целом также находятся в поиске новых форм и новых средств выразительности для того, чтобы искусство было обновлённым для того, чтобы

53: Оно заняло важное место. Вот в сфере духовной культуры. Отметим, что лентулов мастер, который входил в состав другого творческого объединения, это группировка, которая называется бубновый валет в данном

54: Случае бубновый валет это название выставки выставка была открыта в Москве в декабре 1910 года, и она стала как бы основой для возникновения художественного общества, которое было наиболее крупным объединением русского авангарда.

55: Вот, и название бубновый валет было придумано ларионовым, и потом в 1911 году, было принято учредителями. Вот отметим, что несмотря на то, что мастер как бы является вдохновителем создания этого объединения, он

56: Он сам отказался в него вступать, и теперь дадим краткую характеристику вот этому авангардному явлению, поговорим о произведениях таких авторов, как Машков и кончаловский, в общем и целом самым ярким.

57: Произведением пугачом, как называли такие полотна сами художники выставки 1910 года, о которой я сказала, стало программное полотно ильи Машкова. Оно представлено перед вами, это его автопортрет и портрет с

58: Кончаловским они здесь представлены обнажёнными, в костюме Борцов, с великолепно проработанными мускулами на картине мы видим большое количество атрибутов и предметов, которые показывают все многообразие художественной культуры этого времён.

59: Это и библия на пианино, это и season, это и музыкальные инструменты, гимнастические гири, такая вот гиперполиция, преувеличение, то есть данная картина и была задумана как манифест нового подхода, сам Машков так объяснял.

60: Цели нового объединения он говорил нам хотелось, чтобы наша живопись была могучая, насыщенная обильным колоритом конечно, на зрителей эта работа произвела колоссальное впечатление, и в дальнейшем вот эта эпотажность, экстраординарность все сверх.

61: То качество, которое будет относиться к разным авангардным направлениям, мы видим о том, насколько отличаются натюрморты, которые создавали художники этого объединения от традиционного, привычного для классического искусства мы видим, как отличаются образы натурщиков.

62: Натурщиц и видим о том, как меняется сама художественная форма, это и трактовка пространства, и колористическое решение, и изменение рисунка. Вот. Ну, в данном случае, конечно, говорить обо всех картинах подробно. Мы

63: Вряд ли сможем. Однако обращаю ваше внимание на то, что о периоде серебряного века существует большое количество литературы. Вот, и в сопроводительных материалах к занятиям ссылки или файлы будут обязательно размещены. И отметим, что вот разви

64: Авангардных идей оно приводило и к формированию традиции беспредметного искусства, беспредметной живописи, которая для русского искусства этого времени была представлена творчеством, например, Казимира малевича и, конечно, василия кандинского.

65: Перед вами работа названного автора импрессия 1911 года, которая сейчас хранится в собрании мюнхенского музея. Вот, ну и в целом Кандинский является 1 из основоположников беспредметного искусства.

66: Не только для отечественной традиции, также его влияние на западноевропейское искусство нельзя переоценить.

67: Говоря о развитии пластики, о развитии скульптуры тоже следует назвать несколько фамилий, а в 1 очередь это скульптор Павел трубецкой на Павел трубецкой, это 1 из основоположников импрессионизма в русской скульптуре русская скульптура, которая относится

68: К импрессионизму основной своей задачей Ставила передать мгновенное впечатление от жизни, а также часто прибегали к такой живописной трактовке формы, и мастер, о котором мы сейчас говорим, был 1 по настоящему.

69: Вот раскрывшим в своём творчестве названные особенности перед вами его портрет льва николаевича толстого. Произведение, которое было выполнено в 1899 году. 2 мастер скульптуры тоже этого периода, это

70: Анна Голубкина, Анна Голубкина, которая была знакома с юстом родёном и брала у него уроки в его мастерской, поэтому её работы, они, конечно, пронизаны вот этим духом, который великий мастер передавал своей не менее великой ученице.

71: Перед вами её работа, которая называется старость и 2 произведение, которое называется идущий человек, то есть такая вибрирующая поверхность скульптурной формы, динамика и глубина замысла, такое обострённое ощущение.

72: Тех тем, которые скульптор решает в своих произведениях. Ну и 3 мастер, который также относится к периоду серебряного века, о котором идёт речь. Это Сергей Тимофеевич Коненков, он является представителем

73: Художественной школы, закончил училище живописи, ваяния и зодчества, а далее он совершенствуется в петербургской академии художеств, и в общем и целом он после революции 1905 года создал цикл замечательных произведений.

74: Которые были посвящены этим событиям. Перед вами его работа, которая называется рабочий боевик 1905 года. И образ отмечен брутальностью, монументальностью и выдающимися художественными качествами. Отметим, что

75: Мастер работает в разных техниках, и перед вами его произведение, которое выполнено из дерева, это нищая братия, памятник из собрания государственного русского музея. Осталось нам 2 слова сказать об архитектуре, потому что, конечно, больше вы почитаете самостоятельно.

76: И мастера модерна это особая страница в истории отечественной культуры мастера, которые, вдохновлённые природными формами, воплощали вот эту гибкость, изменчивость, динамику с помощью новых материалов и техноло.

77: Начинается активное использование стекла различных конструкций, которые позволяли добиваться выдающихся декоративных и художественных эффектов, например, архитектор Шехтель, который является представителем Московского модерна, и особняк.

78: Рябушинского, который представлен перед вами на слайде, и этот же мастер, он создаёт многочисленные сооружения, которые были пронизаны вот этим новаторским духом и использованием новейших технологий. Особенно, конечно, здесь заслуживает

79: Внимание здание Московского художественного театра в Москве дело в том, что Шехтель был ещё и выдающимся театральным декоратором, художником, который работал для театра, поэтому его особое такое отношение, трепетное к театру, оно нашло в полном.

80: Мере воплощение в этом уникальном на момент своего создания образце инженерного искусства и образце архитектуры. Ну, другие примеры, которые связаны с традициями архитектуры модерна, это памятники петербургского север.

81: Модерна и других городов России вы почитаете самостоятельно. Благодарю вас за внимание. На этом мы сегодня заканчиваем