0: Здравствуйте, я вижу, что трансляция началась, и сегодня мы завершаем наш цикл эфиров с финалистами опен Кола с авторами тех спектаклей, которые мы увидим на летнем фестивале в Москве.

1: 20 26, которая проходит при поддержке президентского фонда культурных инициатив, культурного центра вдохновения и факультета хореографии университета имени разумовского, 11 эфир всего.

2: Будет 12 спектаклей показано, и 13 вне конкурса он будет открывать, собственно, наш фестиваль. Это на самом деле, это очень большой, такой достаточно широкий срез того, что сейчас происходит в спектаклях, будет

3: Уже говорить честно современного танца на территории России и с нами сегодня модератор нашей встречи Мария Дудина.

4: Добрый день. Добрый день, Лия. Антон. Там ещё как на самом деле, там не только Лия и Антон. Скажите, пожалуйста, кто ещё там с вами? С нами сын Марк, семимесячный семимесячный привет, Марк.

5: Да, вот привет всем. Вот прекрасно. У нас, наконец, в полном составе семья хореографов. Вот сын, он обречён. Марк уже на хореографию точно, потому что я узнала за эфиром, он танцевал ещё.

6: До рождения, да, вот. То есть у него уже сценический опыт начался как бы с минусового периода. Вот. Так что мне это идеальная ситуация. Мы будем быстро, потому что у Марка терпение не безгранично, я так понимаю, у нас сегодня пе,

7: Первые, первые полноценные представители столицы нашей родины, а именно города Москва. И поэтому к вам такой быстрый вопрос. А вы вот в Москве. Я честно за себя говорю, я вот в Питере я петербурженка, понаехавшая.

8: Не настоящая. Я здесь всего 23 года живу. Это очень малый срок для того, чтобы стать петербурженкой. Вот. А вы понаехавшие или прямо москвичи понаехавшие? Да, расскажите откуда.

9: А я из Казани и приехала в Москву в 18 году поступать Антон из Ульяновска. Он учился в Казани, он из Ульяновска уехал в Казань, а потом вместе со мной поехал в Москву. И вот

10: 17 года мы понаехавшие москвичи. Так, ну и расскажите тогда о своих впечатлениях. Вот относительно Казани. А Казань у нас была, по моему, Оля, у нас была Казань.

11: Вот в тот раз она точно была своими ногами, я помню. Вот, а в этот раз нет, я своими ногами Казань, Казань, Уфа все перепутала, да, в этом году не было Казани, не было Казани ещё. Ну ничего. Тогда расскажите, пожалуйста, как оно по сравнению с Казань.

12: В Москве танцуется. Заметили ли вы какую-то разницу? Вот современный танец? Я так понимаю, что у нас тоже про современный танец речь пойдёт, да? Ну да. Ну в Казани Казань и Москва это как бы

13: Скажем, одни из танцевальных столиц России Казань это огромный танцевальный мир, в котором есть и очень известные народные коллективы, эстрадные, современные и но при этом Казань

14: Сильно отличается от Москвы, несмотря на то, что там огромное разнообразие ключевой ой ой ой, все хорошо. Ключевое ключевое отличие, как нам кажется, что Казань чуть меньше

15: Город, и они очень сильно коммуницируют с друг другом и варятся, как бы, скажем, в 1 соку. И поэтому в целом можно не как бы описать каким-то, какими-то словами казанскую, казанский современный танец, его феномен.

16: А в Москве, например, их очень много, отдельных частей, они часто даже не пересекаются с друг другом и даже могут не знать друг друга, хотя и при этом сильно отличаются, да, сильно, очень кардинально отличаются, да, принципами работы в Казани также очень активно развит.

17: Эстрадный танец и его как бы влияние на современный танец все равно присутствует, потому что многим коллективам приходится работать, ну, на различных мероприятиях, когда их полно, и как бы ты не можешь от них отказываться там.

18: Много всяких вариантов. В общем, и это влияет тоже на это современный танец. Вот. Плюс татарская культура, она все равно отличается от московской культуры, да, и это тоже превозносит свою специфику, поэтому

19: Разница колоссальная, но при этом Казань очень интересная. Очень классные работы, интересные коллективы есть даже независимые специалисты, как Маша Марсель, да, допустим, они вне каких-то команд и приезжают в Москву, ставят работать там.

20: По моему, в контексте в том же, да, ещё где-то. То есть Казань очень классный город, мы Любим его и в него часто приезжаем. У нас там родители в улии работают, в хореографическом мире. Вот мы там часто работаем, ставим ещё там же балет, я думаю, да.

21: Татарский танец это точно, там засилие тюркскими танцами. Современный танец абсолютно точно. Так, ещё скоро нуриевский фестиваль. Я вот скоро поеду, думаю, там же ещё это балетная 1 из столиц России. Божечки, сколько в Казани всего намешалось вообще.

22: Спорта, там все там все происходит, это, не знаю, это маленькая Москва. А зачем вы оттуда уехали то большую Москву? Ну, 1, 1 из причин, наверное, хотели самореализоваться чуть в другую сторону и

23: Как бы нас там уже знали, мы уже там имели некое имя, и родители есть, и коллектив там есть у родителей, но хотели попробовать своими силами хотели, да, начать с нуля такой прямо откровенный голый старт, потому что не я.

24: Антон, мы не москвичи, и мы, правда, все начинаем с нуля. Вот. Но, не знаю, нам Москва очень нравится, наверное. Да, да. Но мы об этом, короче, не жалеем, да.

25: Какой здесь у вас? У вас танцевальный. Я поняла, что Москва состоит из разных таких танцевальных островов. Вот какой у вас здесь мирок. Расскажите, вокруг чего вы вращаетесь? Вот коллектив, серпантин написано, да что вы там преподаёте? Это ваш коллектив или вы там

26: Преподавателями работаете. То, что это не мы сейчас вообще мысли просто, по сути, независимые, как бы хореографы, которые не прикреплены практически никуда. В серпантине мы, к сожалению, не так часто бываем, потому что у нас очень много деятельности дополнительной, там постано

27: В различных городах России спектакли, шоу делаем, то есть как хореографы, мы разнообразны от цирковых представлений, заканчивая какими-то перформативными практиками, концептуальными работами, концептуальными работами, потому что мы очень Любим творчество в целом, и мы себя не

28: Приносим какой-то определённый там танцевальный комьюнити. Вот поэтому в общем Лазим сами вдвоём все время вместе работаем, вместе живём вместе растим ребёнка. Так вот тут вот надо

29: Поподробнее нас смотрит большое количество там молодёжи, потому что, в общем, направленность денс хелп была в этом году на молодёжную политику такую и больше всех, всех волнует. Обычно 2 вопроса откуда хореографы взрослые берут деньги, a2 как

30: Взрослые хореографы создают семьи. Вот, и какого это вот работать вместе жить вместе, растить детей вместе. Вот расскажите тяжело. Я, наверное, скажу так, что

31: С кем бы я не пообщалась из хореографов, которые работают там, ну, самостоятельно, независимо, да, одни, они говорят, что нам легче, и я бы, наверное, отчасти бы согласилась просто.

32: Я точно могу сказать, что когда ты работаешь с кем-то, ты должен защитить свою идею, ну, ещё сильнее. То есть, ну, грубо говоря, мне что-то приходит в голову, я делюсь этой идеей с антоном. Антон говорит, ну вот это вот, ну тут как это?

33: Это не сработает, он делится со мной там другой идеей, и я тоже также скептически. Ну, знаешь, это не сработает, так не пойдёт. И вот эта вот схватка, она потом рождает нечто 3, которое и меня, и его

34: Удовлетворяет. И я, наверное, скажу, что работать вместе сложно, но у нас получается, и нам это очень нравится. То есть мы себя не как сказать, мы, мы 2 творца.

35: Которые работают на единый результат. И для нас важно, не кто будет прав, не там, чья идея, да, там, или чья то музыка, да, ну не чью то музыку мы возьмём, а вот именно нам важно при

36: Нам важно поставить, нам важно создать

37: Вот, и от этого поиска, от самого процесса мы, наверное, ну, даже кайфуем. Ну, я, я бы хотел сказать 1 важную, мне кажется, вещь с точки зрения творчества, взаимоотношений. Значит, муж и жена друг друга поймут, если они на

38: Наверное, очень хорошо поймут, что они творческие. Очень редко я замечал, что вот, допустим, муж или жена не творческая, и они друг друга понимают, это бывает редко, это должен быть человек, там, не знаю, условно, допустим, муж работает на, не знаю, там, менеджером каким-нибудь, да.

39: Жена танцовщица, и им понять друг друга крайне сложно и очень редко, когда муж может это понять. И я, наверное, мыслил достаточно вот так вот, когда изначально мы думали про отношения, что моя супруга должна быть связана с творчеством, мы друг друга сможем понять.

40: В нужные моменты поддержать. И самое главное, я думаю, здесь нужно понимать, что ты должен уметь поддержать это самое сложное, наверное, самое сложное услышать друг друга. То есть это не значит. Мы такие, мы творческие, у нас все идеально. Нет, мы тоже

41: Как я люблю говорить, Любовь это все-таки для меня это труд. То есть мы тоже трудимся в отношениях и серьёзно трудимся в отношениях. И поэтому мы можем сейчас улыбаться, веселиться с малышом, с малышом. Мы с 1 месяца ездим на работу. Да, исполнилось 13 дней. Мы уже поехали на машине из Москвы.

42: Вы в Казань на постановку и da, естественно, риски. То есть, наверное, в нашей паре я такой, ну, азартный человек, я такая, давай, да, пофиг, все будет хорошо. А Антон, ну, как и, наверное, как мужчина должен быть.

43: Антон более приземлённый, он сразу думает о том, какие могут быть риски. И, ну и мы, естественно, переживаем, но, тьфу тьфу, тьфу, вот ему 7 месяцев, он ни разу не болел, хотя каждый месяц у нас какая-то поездка. Вот мы в том месяце вернулись из Сальска.

44: Это ростовская, ростовская область. Завтра в тверскую область едем. Мы ставили уже с ним и шоу в Цирке, и мисс татарстан мы ставили, мы ставили спектакли, то есть как бы работать не сложно. Главное просто

45: Понять, что будут какие-то трудности, и не бояться их, а просто действовать, быть к ним готовым быть к ним готовым, не ныть, не смотреть социальные сети у других людей, потому что вот эта Липовая картинка счастливой жизни у других, что они успешны.

46: Тебе кажется, ты ничего не успеваешь, она тебя может сбить. Вот мы стараемся не следить за другими людьми. На самом деле, честно говоря, чтобы не сбить свой настрой, потому что вот 1, если честно, проще сделать красивую картинку, сделать счастливую жизнь, поехать на море там.

47: Тогда, да, это будет проще. Но вот когда появился сын, я понимаю, что это вот, ну вот он здесь вот поёт, мы с вами разговариваем, но это лучше всего. Ну вот как бы, я не знаю, я бы ничто не променял, не знаю, золотую маску бы, мне бы дали ещё что то какое-то.

48: Только хореографа мира. Ну зачем мне? У меня есть сын, у меня есть жена, и мы вдвоём счастливы. И когда я буду старенький, я знаю, что мне кто-то воду принесёт, а может и не принесёт. Ну, как бы принесёт. Я, как бы, наверное, не буду уж его заставлять.

49: Воспитаем хорошего человека. Ну как-то так. В общем, так, что-то у нас прям получилось. Нам нужно перенести было этот эфир на день семьи, любви и верности. Он там вроде бы, нет, реально на вас смотришь, вы вдохновляете, потому что все рассказывают. Вот так трудно найти компро.

50: В творчестве, в искусстве, а мы такие хопа, мы находим компромиссы, а потом приходим домой, там посуда немытая, но мы опять находим компромисс. Да нет, это правда вдохновляет очень. И когда в этом растёт ребёнок, да, у него тоже, наверное, какая-то будет

51: Прививка творчества и самое главное, готовности к любым обстоятельствам вот этой вот импровизация наше все у него с самого рождения уже будет, а это и широта мышления, и какой-то совершенно другой креативный подход вообще к решению любых вопросов.

52: Поэтому, Марк Антонович, удачи. Вот расскажите немножечко про вот этот конкретный спектакль, он называется бег, правильно? Я ничего не путаю, да, вы его создавали специально ли под open call или

53: Же это у вас уже существующий какой-то репертуарный спектакль и сколько вас там, вот все ли здесь присутствующие там участвуют или ещё кто-то? Ну здесь, наверное, хочется сказать, что мы участвуем уже много лет в фестивале

54: Каракус. Он находится в Альметьевске, проходит фестиваль современного танца на улице, и в рамках этого фестиваля мы последние сколько лет, 4 года, 4 года делаем свои работы, которые потом у нас живут.

55: То есть мы как бы, насну 4 года подряд на то приглашают, да, и вот эта работа была рождена в рамках вот этого фестиваля, да, это сколько лет назад, этот год, ой, 2 года назад, да?

56: 2 года назад мы её создали, да, 2 года назад мы её создали и показали её на данном фестивале. Потом мы, по моему, попали на пробу, мы с ней на пробе танцевали. Это в том,

57: Году, да, также в Казани выступали с этой, как я забыл, фестиваль называется, пантера проводит, я не помню. Ну, в общем, мы его погоняли вот на разных фестивалях. Потом Лия забеременела. У нас вот, как бы, мы, да, и когда мы

58: Когда я забеременела, ну, получается, там уже на 3 месяце, что ли, нас позвали на футуру. Мы, в общем, не смогли переставить этот спектакль. На тот момент мы не смогли переставить её, его на другую девочку. И вот, к сожалению,

59: Да, не получилось выступить, да, сейчас мы танцуем вдвоём. Плюс у нас есть наш друг, очень хороший танцор Яков Шель. Вот, и как бы это наш начальный состав. И вот мы его танцуем уже несколько лет и было достаточное количество

60: Показов.

61: То есть это уже можно говорить о некой репертуарно t 1 из самых больших проблем вообще в современном танце и почему так редко создают спектакли да, это вот невозможность репертуарно, и а спектакль, как известно, он должен жить свою жизнь творческую развиваться и меняться.

62: Поменялся ли он вот, то есть он или он, в принципе у вас в устойчивой форме с самого начала не менялся, усложнялся, лексически усложнялся, потому что, ну, чаще всего ты ставишь как бы новый трюк, выучили такой хоп.

63: Я умею. Не, не, не, не, не, в трюках дело просто когда часто ставишь работу, особенно на себя возник, ну, то есть ты же не на кого-то ставишь. И это есть такой нюанс, что ты немножко как бы

64: Работа чаще всего лексически иногда слабая, потому что ты не успеваешь все прочистить, и ты понимаешь, что лучше здесь немножко попроще, там посложнее. Ну, в общем, как-то распределяешь грамотно. Вот, соответственно, так и произошло. Потом через 2 раз мы чуть чуть там

65: Добавил, это не было так, что трюк добавить. То есть мы не об этом, мы вообще не про трюки, хотя мы занимаемся шоу, Любим делать шоу. И я думаю, 1 из наших, как бы, сил то, что мы понимаем, какая работа в рамках чего строится. Вот, и там не делается трюк ради р.

66: Да, этот, этот спектакль, он как раз-таки вообще, в принципе, вот когда мы создаём работы независимые, да, без заказчика, вот просто это именно с мыслью о том, что хочется выговориться.

67: С мыслью о том, что нам хочется донести свою мысль. При этом мы не Любим читать нравоучение. То есть у нас нет ответа о том, как нужно жить. Мы обычно в своих работах задаём вопросы, а каждый уже сам пытается найти ответ. Вот, кстати,

68: Хороший нюанс заметит того, что мы очень часто работаем с заказчиками, ну, разного масштаба. Когда мы работаем, ставим сами на себя. Мне мне нравится это отсутствие давления, да, давление, отсутствие

69: Давление от заказчика, который постоянно говорит, че то не так, это не то там, не знаю, мы смело экспериментируем, смело пробуем изначально, когда ставим работу, мы не знаем, получится ли она на самом деле хороша, потому что, как бы мы точно знаем, как мы можем сделать нормально. То есть, у, на

70: Навыков хватает, так что вот нас попросить условно спектакль поставить. Я знаю, что мы сделаем работу, она будет смотрибельна, но будет ли она там хороша, это вот такой тонкий момент. А здесь мы настолько как бы пытаемся уйти в сторону. Давай возьмём там 60 пар кроссовок, да, мы не знаем, как это.

71: Будет в итоге выглядеть. Я не помню, сколько уже мы пар взяли. То есть мы не работали никогда с кроссовками, как это будет. В общем, на первых порах идеи, ты не до конца понимаешь, сработает ли этот спектакль. И вот это нам нравится. Мы можем себе позволить это в нашем творчестве.

72: Мы можем налажать и, ну, не покажется, не покажется. Мы ищем там людей, которые готовы с нами поэкспериментировать. Мы ставили не только на себя. У нас есть работа дженерейшн пи, да, рекламная.

73: Постановка, где мы ставили на наших знакомых, там 4 человека, мы там вообще не танцевали. То есть как бы тоже экспериментировали. Ну то есть для нас эксперимент то, что мы раньше, наверное, не делали, может, кто-то делал, но мы это не делали. Вот.

74: Бросаем себе вызов, если хотите, можем подробнее рассказать про сам спектакль сейчас. Ну, про спектакль. Просто знаете, если вы сразу нам расскажете, кто убийца, что убийца Дворецкий. Ну, все, никто не придёт тогда. Поэтому, а у нас

75: Бесплатный. Мы заманиваем большое количество москвичей, расширяем аудиторию современного танца танца. Угу. Да, в Москве. Вот. Поэтому я вас подробно сейчас пока не спрошу про спектакль, я вас после спрошу, у нас будет обсуждение, обсуждение со зрителями, мы там, как ра,

76: Пособираем обратной связи. Вот интереснее про эксперимент, да, вот часто там, знаете, есть номинация такая на каких-нибудь конкурсах эксперимент, и туда засовывают все, что не заходит в понятие классический народный, эстрадный и современный танец. Вот, но мне очень понравилос.

77: Определение антона, да, то есть это личный эксперимент и какой-то личный вызов. Если у нас вот там сейчас не подвисли, и вы нас слышите, вдруг картинка висит, а голоса ваши все ещё здесь, то вот про личный эксперимент расскажите, что для вас было самым радикальным, что вам

78: Вводилось такого радикального. Ну вот с кроссовками я уже поняла. Так, 60 пар кроссовок это много. Вот, а может ещё что-то такого делали, если нас слышите.

79: Алле, кажется, ребята сейчас переподключаются, а я прослушала. Коллеги, прошу прощения, если об этом говорили 60 пар кроссовок, их покупали. Откуда взялись кроссовки? Да? Ну вот сейчас, пока они расскажут про кроссовки, пока переподключаются. В принципе, мы

80: Можем на самом деле вспомнить атмосферу нашего прекрасного фестиваля, да, и посмотреть, какая большая семья у нас сегодня была реклама маленькой семьи, да, а мы можем посмотреть на большую семью, на семью дэнс хелп фест 20 24, как это было?

81: И возможно, где-то также, а то и лучше будет. Да, и на самом деле колле, если вы ещё не записались, не видели программу, пожалуйста, запросите расписание, посмотрите классы. Дело в том, что на многих

82: Классах уже нет мест, на некоторых классах места есть, но их осталось буквально 5 6, поэтому не откладывайте до июля не успеете.

83: Смотрим видеоролик дэнсхолл фест.

84: Да, вот такая правда, семейная атмосфера, она там тоже ощущается. Антон ли, как вы нас слышите, все ли хорошо, да, вы нас слышите? Да, мы вас отлично слышим. Вопрос был перед тем, как вы нас на секунду покинули.

85: Заключался в следующем, какой эксперимент самый радикальный? На что вы как-нибудь решились? Вот 60 пар кроссовок. Можно уточнить, что это такое, да? Или что ещё такого радикального как-то раз или 2 вам удалось?

86: Реализовать для себя личного вызова. Так я, наверное, отвечу вот про эксперимент. Это, это прошлый год, это спектакль, который мы станцевали в том году тоже мы готовили

87: Вот для фестиваля Каракуз в Альметьевске, это я вышла на 8 месяце беременности танцевать. Мы с мужем, ну как бы все были против, хотя.

88: У меня родители, они тоже из танцевальной среды, но сейчас они уже, ну, немножко в возрасте, и они такие, ну как так ты вообще не думаешь о ребёнке? Почему ты это, это, ты это делаешь? А я

89: Как сказать, я, я не могу без этого жить, я не могу жить бесценно. И, конечно же, полгода моей вот беременности я не выходила никуда. Точнее, так мы, мы пару раз танцевали, но это было мало, и тут я поду.

90: Думал, что почему бы нам не поставить эксклюзивную работу, где я не прячу живот, а вот все построить на нём. И мы так и сделали с мужем. Вот с антоном мы вытащили огромный стол, там я, ну, снимал.

91: Майку оказывалась в топе, показывал всем свой живот, мы танцевали там даже где-то, ну, небольшие поддержки делали, комбинации. В общем, это было потрясающе, и эксперимент удался. Даже нам сам процесс понравился.

92: Потому что именно при создании этого спектакля мы, наверное, ругались меньше всего. Может быть, конечно, Антон берег мои нервы, я не знаю, да, на самом деле, это же тоже очень про большое. Вот physically, как бы это сказат.

93: Телесность, да ведь у танцовщиков тело и неотъемлемый инструмент, неотъемлемая характеристика самого себя, да, тут изменение в теле, что может быть более вот подходящим в качестве сюжета, да, для спектакля.

94: Кто об этом задумывалась. Но, кстати, многие в танцевальной среде, да, я часто вижу, особенно уже ближе к концу, на 8, на 9 месяце, да, танцовщицы выходят на сцену, и это какое-то очень другое высказывание, художественное. Поэтому эксперимент понимаем.

95: А про кроссовки то расскажите, про 60 пар кроссовок. Вы нас так заинтересовали. И что это было такое? Кроссовки? Это как раз-таки вот спектакль бег, который мы вам покажем уже 14 июля. Угу.

96: Как нам пришла в голову эта идея, наверное, мы, мы часто вдохновляемся литературными произведениями. Вот это, это 1 момент. И 2 момент, это вообще драматическими тоже спектаклями в том числе. И вот

97: Спектакль Бутусова был в театре вахтангова, он и сейчас идёт бег. И я тоже. Я хожу с этой мыслью, говорю, Антон, вот я хочу вот что-то с бегом связанное, вот чувствую, что вот что-то, да, туда оно, естественно, без вот, ну, без как

98: Трагедия, она есть везде, тогда бы, да, там, ну и конфликт, он везде должен присутствовать. Ну, как мы считаем, в любом произведении, да, театральном, классическом ли, и

99: И мы думали, как же, как же, что хочется, как этот бег можно реализовать, но не просто, не просто на, на спорте, а вот чтобы туда добавить. И как-то я, я даже не помню, как нам пришла в голову вот эта

100: Вот кроссовки использовать. И у нас на самом деле у нас нет такого типа, там же некоторые сидят, там как-то мыслят ещё че то у нас очень часто интуитивно идёт процесс. Пришли, начали делать, даже ещё и музыки не было потом.

101: Постепенно че то все находилось, потом bass. Давай кроссовки, давай кроссовки, где кроссовки взять? Мама есть у тебя 60, там у вас есть 60 пар. Мама говорит, есть. Вот мы приходим к ним в костюмерку, берём кроссовки, думаем, че с ними делать? Ну и давай искать, смотреть, че с ними можно делать. Вот.

102: Так и получилось. Потом начали думать, ну как как-то иронию добавить. Тут вспомнили, есть 1 блогер, он, значит, делает там ролики в виде интервью, у берет интервью у обычного населения.

103: Задаёт им, ну просто вопросы. И 1 из его роликов был вопрос, в чем смысл жизни? И это было очень смешно. Этот ролик, ну, там много сотен тысяч, я не помню, 1000000, может, набрал просмотро.

104: И я захотел вырезать вот эти диалоги, вот эти ответы и как-то их синтезировать, наш спектакль. И вот так получилось, что мы соединили 60 пар кроссовок. Там, может быть даже больше. Я уже не помню точное количество

105: Интервью у людей, где спрашивают, в чем смысл жизни у обычных прохожих. Вот и соединили спортивный образ наш там у нас по костюму, да, и сделали иронию.

106: А где-то серьёзность, где-то и страх, абсурдность, а где-то абсурдность. То есть мы экспериментировали в разных вообще. То есть у нас спектакль не об 1 эмоции, а там краски, там разные части.

107: Ну как наша жизнь мы, но главное, самое главное у нас разные краски, но об 1 в чем же смысл жизни? 60 пар кроссовок и смысл жизни? Как будто в моей голове до этого не укладывались в 1 единое целое. Но я не видела.

108: Спектакль теперь я посмотрю, теперь у меня будет шанс понять. И тоже подумала, что только, наверное, имея родителя, хореографа с коллективом со своим, да, можно вот вообразить, где можно взять 60 пар кроссовок, не заключая контракта рекламного ни с какой.

109: Ни с каким там брендом мне бы в голову не пришло, вспоминала я, как у нас софа Валиуллина собирала бутылки по помойкам, и мы бросали запрос вот на прошлый фест. По моему, как раз мы бросали запрос в сообщество, чтобы принеси.

110: Бутылки сдайте, бутылки ей в качестве реквизита, чтобы ей не лететь из Челябинска в Москву со своими 100 двадцатью бутылками пивными тут да 60 пар кроссовок. Понятно где взяли. Расскажите, где вы учились и нужно ли?

111: Или учились ли? Да, я имею ввиду, непосредственно хореографическое образование? Получали ли какое-то, как считаете, нужно ли оно вам, пригодилось ли оно или стихийное? Хореографировать? Работает лучше?

112: Вопрос такой, да, потому что очень многие мои, ну, я учился в казанском государственном институте культуры, кафедре современного танца. Сейчас этой кафедры уже нет. Сейчас там все по другому. Звучит ли, учился у нас?

113: В гитисе, на режиссуре театра режиссура театра мастер у тебя был Борисов? Да, да, Михаил Борисович Борисов. Но потом, ну, на последнем курсе, на предпоследнем курсе, к сожалению, из за коронавируса он ушёл.

114: Ну, в плане он умер, да, умер и взял кураторство Панков. Вот. И как бы у нас получается, если в плане образования, у лии театральное образование, режиссура театра у меня

115: Графическое образование, современный танец. И ну там общаясь с выпускниками, которые сейчас учатся со своими, ну многие считают, да, что образование не нужно, они меня ничему не научили, там, не знаю, преподаватели слабые и бла бла бла бла бла, мы так не считаем, мы считаем

116: Что образование все равно нам помогло. Даже если был какой-то плохой преподаватель, я понимаю, что так делать нельзя. То есть это тоже навык. Плохой опыт, тоже опыт, да, но я не могу сказать, я учился в самое лучшее время. Наверное, у нас было очень много мастер классов к нам.

117: Приезжал башен, к нам приезжала Пона, к нам приезжали с мастер классами девушка, я не помню фамилию. Она училась в марте грэм, ну, в смысле, в школе марта грэм в америке, и нам давала технику марта грэм. И то есть у нас постоянно были какие-то мастер классы.

118: Потом там мы танцевали в дороге, из города, из Казани. Тоже нам давали класс. То есть, как бы обучение, оно везде, можно его найти, научиться, естественно, не обязательно, чтобы стать там хореографом. Это, правда, необязательно, но тебе это не будет ли?

119: То системность, понимание каких-то нюансов, да, и в то же время дисциплина, н, ну, от этого системность нам позволяет работать в разных проектах. То есть мы не узколобые

120: Да, есть, как сказать. Ну, мне кажется, что самое главное, ну, что ты можешь взять в эти, в этих студенческих годах, это свою компанию, то есть своих сообщ.

121: Кстати, да, вот у нас многие проекты так и сложились. Некоторые знакомые добились каких-то успехов там, допустим, да, в режиссуре или ещё чего-то. А потом, зная наш опыт, зная то, как мы ответственно прохо под подходили, да, мы оказывались на больших проектах.

122: Хотя изначально помогали бесплатно ставить, допустим, гаркалину, учебный учебный театр, гитиса, спектакль да, хореографию, и нам это очень сильно помогло. То есть говорить то, что обучение это бред и не нужно туда ходить, это нельзя.

123: Так, можно без него? Можно? Нужно вопрос, что ты хочешь? Вот. Но образование мне позволяет понимать разницу между модерном контемпом ммодерн джаз и как бы грамотно говорить.

124: Иногда, если я понимаю, что я что-то не знаю, обратиться вновь там, ну или забыл обратиться вновь к своим каким-то записям, посмотреть. То есть я знаю, как найти информацию ли режиссура. Так вообще в танце режиссуры часто нет, ты смотришь танцы, понимаешь, что хореографы, ну, думают только о движении.

125: Не думает. Режиссуре, например, берём эстрадный танец, да, хотя режиссура в эстрадном танце, она ещё как важна, да, даже в современном. Но если у тебя, конечно, нет задачи, там какой-то телесной, но самое главное, надо все равно, даже если там у человека есть образование,

126: Это, это ещё не означает, что он, ну, интеллектуально выше, да, допустим, чем человек, у которого нет образования, потому что у нас такая профессия, нужно постоянно подпитываться, нужно постоянно что-то изучать, нельзя стоять на месте.

127: Ну, просто ты не имеешь на это право. Ну, как мне кажется, я немного жёсткая в этом. Ну да, нужно образовываться, и это нормально. Вот, вот. Спасибо вам за несколько важных поинтов, да.

128: Про студенческий нетворкинг, систему взаимосвязи. Это часто недооценённая вещь. Да, если даже образование высшее, иногда там люди говорят, вот там я почти ничего не получил. Вы получили, вы получили 20:30.

129: 40 связей, которые вы потом ещё будете лет 20 ближайшие, это просто вот это какие-то проекты, это какие-то коллаборации, это точно абсолютно. Вот нигде больше не получишь такого, скорее всего. И 2 про, ну необхо.

130: Необходимость постоянной актуализации подпитки, где подпитываетесь, рассказывайте, как вы вот на сегодняшний день не позволяете себе устаревать.

131: На самом деле, подпитки разные, я не могу сказать честно, я буду откровенна с беременностью. Я стала вот вообще меньше читать. И если раньше я черпала что-то из книг, то сейчас на

132: На момент почему-то у меня пришло, ну вот Антон, наверное расскажет про свои какие-то идеи вдохновения. У меня есть лучший друг тоже вот как раз-таки он мой одногруппник, бывший из гитиса, и он обожает шоу.

133: Смотреть это всякие там coachella, ну западных звёзд он обожает, и я что-то подсела, тоже смотрю всякие фестивали зарубежные именно. И мы посмотрели шоу lady gaga, то как хореографы там в принципе мы

134: И да, это, наверное, это далеко от современного танца. А с другой стороны, ну там есть какие-то ходы, которые могут тебя вдохновить на что-то, ну, действительно невероятное, потому что все равно, когда ты о чем-то, мы

135: Ты думаешь, ну как-то, как это рассуждаешь мелко, а там они мыслят глобально, там, они если там и ставят что-то, то это 100 миллиардов, и это, конечно, стирает какие-то рамки в плане фантазии. Также мы ходим на

136: Спектакли, ну, по возможности.

137: Не знаю. Ну, сейчас попробую поставить. Сейчас я тогда поставлю. Да, сейчас, Антон, я могу сказать, что тоже спасибо преподавателям. 1 из навыков, они меня которому научили.

138: Это, скажем так, анализ каких-то там хореографических постановок, либо там, то есть необязательно, например, пойти на мастер класс. Но если ты понимаешь, как работает в целом хореографический мир, то посмотрев в интернете,

139: Или вживую какую-то лишь либо работу, ты уже, ну, там, профессиональным языком, скажем так, разрезаешь, да, на атомы и понимаешь, почему это работает. Ну, как тебе кажется, иногда и так даже, да, подсматриваешь у других, и так делают все в этом стесняться.

140: Не надо. А кто делает вид, что он актуальный и придумывает сам все самый умный на свете, тот, пожалуйста, привет. Ты врёшь. И обманывать не надо. Особенно современный танец в России, да, который весь подсмотрен у запада.

141: И, в общем, но ты не значит, что ты просто воруешь, а ты это как-то, ну, под своим опытом там меняешь, и в итоге все равно получается по другому. Все равно получается твоё, даже если брать музыкальной индустрии, вся музыка, она одни и те же аккорды, да?

142: Все те же ступени с хореографией тоже самое. Вот. Тем более сейчас уже не знаю, люди голые танцевали на башке, дрыгались, делали все, что угодно. Вот.

143: Ну, как-то так. В общем, учиться можно везде. Главное просто хотеть учиться. Главное быть открытым, сходить на мастер классы, просто посмотреть видосик, не знаю, посидеть, подумать это тоже можно. Вдруг у тебя мозг че то интересное сгенерирует. А кстати, искусственный интеллект его

144: Нельзя исключать и делать вид, что он мешает творчеству в современном мире. Мне кажется, это глупо. Вот его тоже можно использовать, с ним можно общаться и не значит ему, типа, он тебе ставит всю работу. А, ну ты просто

145: Как брейншторм, да, вот мы его используем иногда, часто, ну, как бы искусственный интеллект мешает имуществу тех, кто не умеет с ним работать. Да, это он точно мешает тогда вот мой препод.

146: Преподаватель по специальности, ну, в смысле по искусству балетмейстера в университете культуры говорил все, что придумано до нас, придумано для нас. Я всегда беру это себе в качестве Девиза и правда, а для чего оно ещё придумано? Кради как художник меняй.

147: Вдохновляйся, используй. Да? Ну, у вас уже, я чувствую, да, что у Марка уже практически исчерпалось запас терпения, поэтому, наверное, финализирующий вопрос, и он будет довольно очевиден. Зритель для вас или вы для зрителя кто нужнее? Кому?

148: Да, типа я искусство или искусство во мне, у нас вот пока тут рассуждения шли, вы создаёте спектакли, на которых скорее зритель вам нужен, или которые скорее для зрителя.

149: Короче, когда мы создаём спектакль, мы об этом не думаем, потому что мы создаём прежде всего, наверное, просто для себя. И у нас, потому что нет такой сверхзадачи, как бы познакомить зрителя, но в итоге так, полу,

150: Получается, потому что у нас работа довольно-таки, ну, понятная всем. То есть, мы, вот, я знаю, что главное, мы не делаем себя умного, то есть мы не строим умного, а зритель тупой, и я очень часто слышу там, я так чувствую там, ну, бла, бла, бла, вот в это

151: Там мне все равно, что понимают, не понимают, и мне это очень обидно, потому что в нашей стране никто не ходит на современный танец, потому что у нас, у современников, у половины корона на голове, и думают, что они самые лучшие, думают, что не знаю, зритель.

152: Просто не догадался, мы элитарное искусство, и поэтому на западе ходят обычный слесарь на спектакли у них есть деньги в каждой там маленьком городе есть трупы. Ну, много, конечно, ещё факторов на это влияет, а у нас это вот

153: Да, себя величие, мы этим не болеем, мы ставим, естественно, изначально для себя, но просто мы потому что маленькие, у нас нет театра. Ну, нам как это так можно мыслить нам, что для кого-то ставить? Мы ставим для себя, но получается так, что мы уважаем зрителя, мы думаем о том,

154: Интересно ли будет зрителю? И чаще всего я стараюсь ориентироваться не на хореографов, потому что хореографы, вот все равно они будут тебя обсуждать, сидеть, бла бла бла, там за спиной, ещё че то там думать, какой ты там молодец или не молодец. Ну, как бы это во всех.

155: Индустрии, наверное. Так вот, а в нашей все любят, тем более, но я могу сказать ещё, наверное, ну, я, точнее бы хотела добавить, что я не помню, кто это сказал, но там, где есть артист и зритель, вот с этого начинается театр, то есть это

156: Уже все это сам процесс, и его уже не остановить. Поэтому кто тут кому нужнее, мы, наверное, не сможем ответить на этот вопрос, потому что нам, нам не нужны. Как сказать, нам не нуж.

157: Чтобы, ну, мы изначально просто так не ставили задачу, как бы у нас нет такого. Ну подожди, зритель нам нужен в плане. Ну зачем он тебе?

158: Ну, типа, вы понимаете, о чем я говорю? У нас нет площадки, мы просто кайфуем, ставим каких-то фестивалях, участвуем, да, если был бы у нас театр, то я бы мыслил бы, наверное. То есть у нас нету в работах такой мысли, что сейчас вот я выйду и изменю мир. Вот такого нету.

159: Мы, наверное, не супергерои, но мы готовы задать вопрос. И готовы, и открыты к общению. Вот, наверное, наверное, так это была формула театра юрия михайловича.

160: Театр это когда, а на глазах у. Б. Изображает ц. И. Да, это моя большая боль. Современный танец регулярно забывает про б. Ну как бы игнорирует зрителя, да, а мне очень понравилась эта история про принимать во внимание зрителя.

161: Принимать, ну, с уважением относиться к тому, что он билеты купил на ваш спектакль, и делать спектакль, в том числе для него задавать вопрос. Ну, даже если не купил, даже если не купил, но ты же выходишь это показывать. То есть, как бы, ну, я не, я не

162: Понимаю вот этого гениальности своей не знаю. Возможно, то ты умнее всех собственную гениальность. Все. Я думаю, нам хватит испытывать терпение юного танцовщика.

163: Вот хореографа я благодарю вас за эфир. Он на самом деле получился подкупающе мимимишным. Спасибо вам большое за ваши мысли, за то, что делитесь, и с нетерпением ждём вашу работу back 14 июля.

164: Передаю слово Оле, да, и на самом деле, несмотря на то, что в основном аудитория будет состоять из тех самых хореографов, я могу порадовать, мы не будем обсуждать вас за спиной, потому что у нас есть

165: Возможность поговорить глаза в глаза после спектакля будет это прекрасно. И которая также будет модерировать Мария. И мы на самом деле, мне кажется, это очень важно иметь возможность сказать, что тебе

166: Я хотела сказать и услышать автора не только в пластическом выражении, но и в вербальном.

167: Так что да, здорово. Спасибо. Хорошего.