0: Добрый день, дорогие друзья. Сегодняшняя наша лекция посвящена композиции кадра. Мы сегодня будем разбирать построение кадра, работа с перспективой, балансировка элементов в сцене. 1, что я хотел показать, это
1: Такая схема, кратко изложенная о композиции кадра и можете сделать скрин для себя и пользоваться ей.
2: Композиция это гармоничное размещение объектов на снимке, построение произведения, соотношение отдельных частей произведения, образующий целое, что важно, снимок нужно.
3: Прощать фон, не заваливать горизонт должна быть логика в кадре помнить о пространстве, выделить человека на 1 план, не фотографировать по центру, если это не художественная задумка.
4: Не фотографировать 2 сюжета и следующее, что фотографии должны присутствовать 1 стиль начнём с фронтальной композиции это композиция, в которой все части располагают по отношению к зрителю главным образом по фронтальным.
5: Координатам по высоте и ширине характерные признаки построение преимущественно по 2 координатам вертикально, горизонтально, перпендикулярно или почти перпендикулярные лучи зрения зрителя, глубинные координаты.
6: Это имеет подчинённое значение, но степень её выявления может варьироваться композиция рассчитывается на восприятие только спереди, не буквально за 1 точку, но при движении вдоль неё или по направлению к ней, при попытке рассмотреть её сбоку.
7: Или сзади композиция не представляет интереса, или вовсе зрителем не воспринимается ну, примеры картины, панно, ковры, гобелены, витражи, стены, наглядные агитации также к фронтальным относятся композиция, выступающая из плоскости.
8: Имеющие небольшой рельеф, они воспринимают зрителя фронтально и не требуют бокового зрения нейтральность композиции как правило, композиционный приём не выделяет какую-то 1 часть как главную и не акцентирует внимание зрителя на отдельном.
9: Элементе кадрирование. Если кратко, мы обрезаем все лишнее и оставляем только главное на фотографии. Ну здесь обратите внимание, чтобы не должны мы обрезать макушку в кадре. Пропорциональное соотношение элементов обуславливает общий
10: Классический строй композиции, например, сопоставление вытянутых параллельно или перпендикулярно расположенных друг другу форм прямоугольник, или, может быть, треугольники, приближающиеся по пропорциональным квадратам, или Узких полос.
11: Ритмическая организация форм специфична. Использование в качестве ритмичного средства повтора, наложенного друг на друга на Плоских элементах образования, на его основе нескольких ритмичных групп. Ну, это, может быть, пример сделал с балеринами тоже.
12: Ритмичная фотография довольно красиво смотрится установление равновесия между элементами и резкое выделение какого-либо элемента ведёт к нарушению фронтального строя восстановление фронтальности достигается путём сближения элементов.
13: По цвету, фактуре, размеру и другим свойствам. Если различия проявляются по 1 из свойств, то оно должно быть нейтрализовано по другому. Здесь представлена фотография, ну, к примеру, стен балерин, объёмная композиция, объём.
14: Композиция на фотографии создаёт иллюзию трехмерности на двухмерном изображении для этого используются приёмы построения кадра, работа со светом, цветом, глубиной, ещё тенями, а также постобработка приёмы создания объёмной композиции.
15: Глубина резко изображаемого пространства, гори по другому. Это область пространства, которая выглядит резкой на снимке, чтобы размыть фон и выделить объект снимка. Используют малое число ф. Такой приём часто применяют в
16: Портретной съёмки, когда полностью открыта у нас диафрагма, пространственная композиция пространственной композиции, преобладают размеры пространства, в котором размещены объекты, тем не менее значение каждого, даже самого маленького элемента такой композиции очень важно.
17: Оно создаёт объём. Создаётся иллюзия пространства, в котором сюжетная важная часть располагается на 2 плане, когда мы имеем точку сравнения с огромным, к примеру, замком. И также мы видим по сравнению с этим замком горы или
18: Человеком сравнивать можем мост, композиционный центр. Мы строим композицию на плоскости, будь то фотография, лист бумаги или монитор компьютера, композиционный центр служит для фокусировки внимания зрителя на деталях композиция фотографии.
19: Выделяют сюжетно композиционные цены от того, как мы разместим активные точки в своём кадре. Во многом будет зависеть, как зритель прочитает этот кадр. То есть внимание зрителя мы можем ввести, к примеру, здесь была сделана фотография на енисее, на пароходе, когда
20: Когда мы плыли в Дудинку с людмилой, мы заметили очень крупных чаек, и такой прекрасный свет был золотой час, когда мы могли фотографировать. Очень красиво получился кадр, но не всегда стоит фотографироваться по центру. Мы
21: Здесь хотели поймать чаек, именно и облако, поэтому выставили. Здесь можно видеть такие направленные элементы, как перила и скопление облаков. Мы здесь можем нарисовать такой треугольник внимания или фотография вот здесь, по центру, где мы видим
22: Линии. На главном персонаже сосредоточены, фотографии которых объекты расположены точно в центре кадра, кажутся более статичными и менее интересными по сравнению со снимками, на которых объекты смещены относительно центра. Ну, к примеру, если
23: Мы фотографируем птичку, то её путь можем ещё дополнительно оставить, чтобы мы могли видеть, куда стремится птичка, золотое сечение, золотое правило съёмки или правило фибоначчи. В принципе, если говорить кратко, то в
24: Природе это очень часто можно заметить. На ракушках сетка фи называется более точная версия. Правила третей. Если в правило третей кадр делится на равные части на треугольнике, то сетка фи используется пропорция. Как это
25: Работает горизонтальные вертикальные линии смещены ближе к центру кадра. Эффект композиции выглядит менее математической и более органичной. Это отличие подходит для пейзажей, когда нужно сбалансировать линию горизонта ключевым объектом. Как это
26: Работает горизонтальные вертикальные линии смещены ближе к центру кадра. Эффект композиции выглядит менее математической и более органичной. Это отлично подходит для пейзажа. Я прям выделил это спираль фи золотая.
27: Спираль её по другому называют это кривая, построенная внутри серии ключевых прямоугольников или золотых прямоугольников называют. Ну, к примеру, мы видим дерево, где мы смещено, оно вправо, и здесь линия внимания, и главный персонаж у нас под деревом ведущий.
28: Линии и диагонали. Мы используем ведущие линии, чтобы вести взгляд зрителя по фотографии, акцентировать его внимание на 1 главной точке пересечения. Согласно правилу диагонали, важные элементы изображения должны быть установлены вдоль
29: Диагональных линий, показанных на примере, диагональная композиция, направляемая от главного нижнего угла к правому верхнему спокойному кадру, чем построенная на противоположной, более динамичной диагонали смысл.
30: Такой, что мы линиями можем управлять взглядом зрителя и акцентировать его внимание линии могут представлять все что угодно, все, что мы видим, к примеру, лавочки, если есть эти линии, заборы те же жд.
31: Дороги просто ландшафт, какой-то красивый фрейминг или обрамление ну, это художественный приём фотографии, в котором главный объект съёмки заключается в естественной рамке. Эта рамка может являться все что угодно.
32: Используйте окна, двери и другие подобные рамки для обрамления персонажей или предметов, и его используют визуально выделение главного объекта в области кадра, чтобы выделить главный объект, создание эффекта присутствия.
33: Подглядывания и скрытности. К примеру, мы можем взять окно с тенями даже или сложить руки на лице персонажа и красиво сфотографировать. Мы можем увидеть такие элементы в городе, они могут быть при
34: Они могут быть искусственно созданы. Как это может быть тень, так и свет акцентировать на главном объекте ритм, фотографии, повторы создают ритм, единство, чёткую композицию, если вы нашли такой узор поста.
35: Старайтесь заполнить им кадр, чтобы создать у зрителя ощущение бесконечности узора. Симметрия. Гармония 2 половинок приятна для глаз. Часто мы можем видеть это на мостах. Симметрия может быть, в природе. Ну и.
36: И типичные ошибки. Хотел бы я вам тоже показать, что главное нельзя резать по суставам. Когда вы фотографируете портрет, не обрезайте руки, макушку, ноги, не нарушайте пропорции человека, тела, если это не психологический.
37: И ход, к примеру, вы хотите послать фотографию хейтерам? А если мы фотографируем снизу, например, или показать красивые длинные ноги, или указываем хейтерам сверху пальцем, то кажется, что зритель такой маленький там, внизу.
38: Крохотный такой, большой у нас блогер стоит. Не перегружайте цветом композицию, как я говорил, нельзя кадрировать по суставам. Постарайтесь убрать лишние объекты фотографии, к примеру. Вот семейная фотография, где мы видим героев стоящих и
39: Летающего человека убирайте, перефотографируйте ещё раз. Попросите человека не прыгать в кадр или встать рядом или на фотошопе. Убирайте его потом на заднем плане тоже объекты можно подкорректировать, почистить ещё момент.
40: Когда фотографируете, убирайте все лишние элементы, к примеру, уберитесь дома, чтобы на фотографии не было ничего лишнего. Мусор не валялся. Если вы фотографируете, к примеру, мы приезжаем куда-то отдыхать на природе, если мы видим какие-то там бутылки,
41: Банки это все мы чистим, убираем, а потом можно приступить к отдыху и фотографии или записи. Этот мусор вывозится. Также и постарайтесь убрать весь мусор, чтобы у вас ничего лишнего не было. В кадре. Лайфхак цвет 1 из основ. Ком.
42: Позиции. Здесь у нас круг цветовой близ по цвету. Стоящие рядом цвета, они сочетаются, но есть контрастные цвета, они тоже будут ярко выделяться. Характер и воздействие цвета определяют его расположение по отношению к
43: Сопутствующим ему цвету, то есть цвет никогда не бывает одинок, но всегда воспринимается в окружении других цветов чем дальше по цветовому кругу 1 цвет удалён от другого, тем сильнее они контрастируют друг с другом, однако ценность и значе.
44: Каждого цвета в картине определяется не только окружающим качество и размеры цветных плоскостей также чрезвычайно важны для впечатления, производимого тем или иным цветом композиции кадра важно также место расположения цвета.
45: Направление цветовых пятен, направление цветовых линий, а также психологии цвета существует. Также обращайте внимание, пожалуйста, на психологию цвета. И если вы, смотря для какой страны делаете контент, то есть у разных стран психоло,
46: Разная красный это тревога. У кого-то красный совершенно другое значение имеет как в Китае, других странах. Жёлтый цвет это возбуждение, бодрость и уверенность, креативность, общительность, дружелюбие, счастье.
47: Искренность, энергичность. Здесь не указано ещё, что жёлтый цвет вызывает голод. Какие особенности? Цвет ещё когда вы что-то делаете? Планируете контент одеться в какой-то цвет или выбрать окружение с какой-то цветовой палитрой? Постарайтесь изучить.
48: Целевую аудиторию. Это в нашей лекции это будет затронуто для какой, для какого возраста вы планируете делать? Подобрать цвет или опросить друзей, обратить внимание, с какими цветовой палитрой ходят ребята? Какой цвет вы
49: Будете акцентировать, это тоже влияет очень сильно, к примеру, если вы занимаетесь интернет какими-то наработками, то или только начинаете вести блог и чтобы вам аудитория ваша начала доверять. Ну выбирайте синий цвет, это
50: Синий цвет это доверие. Переходим к цветовым синий синий цвет композиции производит различные впечатления в зависимости от того, расположен ли он в верхней или нижней части картины или фотографии слева или справа в нижней части компози.
51: Синий цвет кажется тяжёлым, а верхний же кажется лёгким, к примеру, если вы располагаете, просто человек привык к синим облакам, и он привычно смотрит на эту фотографию, а если синий внизу, то это, кажется, холодный, тяжёлый.
52: Цвет красный, темно красный, цвет верхней части картины производит впечатление чего-то тяжёлого и громоздкого, а верхний кажется спокойным, акценты на одежде и аксессуарах привлекают внимание к объекту или эмоциям красный.
53: Цвет фотографии мощный инструмент для создания выразительной композиции выступает как доминирующий элемент и акцентирует внимание на деталях, передаёт эмоции и создаёт контрастные сочетания других цветов, добавляет динамику и глубину важно.
54: Учитывать восприятие красного цвета может различаться в зависимости от культурных особенностей и контраста изображения жёлтый, жёлтые, верхние части произведения на нас производят впечатление лёгкости, невесомости, а нижний же.
55: Он бунтует, словно заточение линия в композиции это важный элемент, которым помогает, направляет взгляд зрителя, создаёт динамику, глубину, акценты в изображении они могут быть прямыми, изогнутыми и диагональ.
56: Сходящимися или ассоциативными прямые линии направляют взгляд, создают ощущение чёткости и динамики например, дороги, железной дороги, пути, перила мостов могут акцентировать перспективу и масштаб сцены.
57: Горизонтальная линия ассоциируется спокойствием, стабильностью, равновесием они могут создавать, они могут создавать ощущение безвремени и бесконечности горизонт, естественная горизонтальная направляющая линия и пейзажно пейзажной фотографии.
58: Вертикальные линии передают ощущение силы роста стабильности, они могут подчёркивать мощь объекта, например, небоскрёбы или деревья, диагональные линия вносят в кадр энергию, динамики, создают ощущение движения, чем круче угол.
59: Диагонали тем сильнее эффект диагональные линии часто подводят взгляд к объекту съёмки изогнутые кривые линии придают кадру мягкость и органичность, ведут взгляд плавно, без резких переходов, вызывая ощущение спокойствия или загадочности.
60: Например, s. Образная тропинка может привлечь взгляд центральной точки композиции ну, к примеру, вот здесь фотография есть радиальная линия исходит из 1 точки или сходятся в ней, образуя солнечный эффект это могут быть ступени.
61: Лестницы вокруг центральной площадки, лучи солнца, пробивающие сквозь ветви архитектурного свода куполов такие линии мгновенно центруют внимание ну, не забывайте, когда вы фотографируете, чтобы не стоять против.
62: Солнце чтобы не был Тёмный кадр, чтобы солнце не попадало в объектив сходящиеся перспективные линии затягивают взгляд внутри изображения, например, линии длинной прямой дороги, которые сходятся в точке схода, создают иллюзию глубины, ну или очень интересно.
63: Понравился. Фотография лавочек очень интересно сделана. Ну или фотография на линиях здесь у нас линия горизонта моего мотоцикла, ассоциативные линии направляют из деталей и текстур тени от решёток отражения в воде, швы на одежде.
64: Хотя они всегда выглядят как классические линии, но задают направление взгляда и добавляют контексту глубину, изогнутые линии или линия красоты, линия с мягкими, изогнутыми, как самые красивые, ассоциативные.
65: Нашим подсознанием с линиями человеческого тела. Ну или вот фотографию делал мана река на вершине скалы. Или здесь мы рисовали фризлайт с людмилой, и сделана фотография в полной темноте. Это сде.
66: Фонариками разных цветов и портретная фотография, игра света и тени, фотография, силуэты в этом кадре кажутся нам плоскими несмотря на то, что в кадре настоящие люди. Дело в том, что, будучи подсвечены сзади, люди превратились в нато.
67: Тени, а тени нами всегда воспринимаются как плоские объекты баланс форм в композиции, баланс композиции это распределение визуальных элементов, которые создают ощущение стабильности, гармонии, целостности произведения они достигают
68: За счёт равномерного использования визуального веса элементов, чтобы ни 1 часть композиции не перевешивала другую статический баланс симметричные изображения уравновешенная композиция, симметричный баланс и асимметричный.
69: Баланс и также есть статический баланс симметрия изображения уравновешивает композицию динамический баланс объектам разной визуальной массы, придаёт равновесие с помощью того, как 1 объект композиции будет расположен.
70: Точки изображения, а другой ближе к краю изображения. Статический динамический баланс между формами. То есть когда вы ставите фотографию, то сбалансировать лучше, например, человека поставить рядом стоит здание, то нужно уравновеши постараться делат
71: Так, фотографию или сдвинуть человека, чтобы рядом ещё поместилась часть здания, была статичность, динамический баланс. Это когда у нас 1 форма превышает другую форму. Шары квадраты уравновешены, но разными способами.
72: С тем, что имеют равные свойства. Подробное взаимодействие объекта в кадре. Подобная композиция называется весы. Когда у нас все в балансе, уравновешенная композиция. Можете обратить внимание на фотографию, где у нас жираф, пример уравновешен.
73: Дереву и Ровный горизонт уравновешенной композиции кадр это правильное размещение объектов, цветных элементов света и тени, дополняющих друг друга так, чтобы фотография хорошо смотрелась и выглядела уравновешенной. Постарайтесь
74: Не обрезать, к примеру, какие-то объекты, чтобы оно не заваливало так, центр внимания кадра на сегодня у нас все по композиции. Постарайтесь сделать различные композиционные фотографии, чтобы было интересно, например.
75: Попробовать фрейминг обрамления, сделать для себя линейные или диагональные композиции. Очень рекомендую потренироваться работать с бк. Как это делать открывайте диафрагму полностью малое число f5, к примеру, или f2, если
76: Позволяет аппарат или телефон, и фотографируете при хорошем освещении днём или золотой час. Лучше всего. И у вас получится очень хорошая, очень хороший портрет. Не забывайте освещать лицо мягким.