0: Приветствую на этой лекции. Надеюсь, у меня сегодня получится не опозориться, но я буду очень стараться. Меня зовут Лёша. Я рисую комиксы, придумываю для них сценарий, естественно и непосредственно персона.
1: Именно про с вами. Вот потому что для меня это всегда главное в сюжетах и сегодня у нас название
2: Это я хочу сегодня поговорить. Было самое.
3: Именно про это я хочу сегодня с вами поговорить. Вот, потому что для меня это всегда было самое главное в сюжетах. И сегодня у нас название
4: Так, алхимия разработки персонажей, как постичь философский камень создания оригинальных героев и сотворить настоящее золото. Я далее поясню, почему такая специфическая обстановка у нас здесь. Ну, пока что представлюсь. У меня
5: Есть несколько комиксов в процессе, есть также парочка законченных работ. Самый мой 1 комикс. Это давай дружить, который я рисую уже с 2018 года. К сожалению, сейчас он небольшой заморозки, но вот когда я готовила эту лекцию, посмотрела на нег,
6: Мне так жалко, что я его бросила, что я чуть не заплакала и решила, что обязательно продолжение скоро буду рисовать. Вот. Но это был самый мой большой, наверное, по отзывам по фидбеку, комикс. Дальше я нарисовала.
7: Парочку книжек это небольшие комиксы, мы и soda, они напечатаны, изданы самиздатом, вот они продаются сейчас на маркете, если вам будет интересно, можете подойти, посмотреть, полистать, может даже купить. Также у меня есть проект, который тоже
8: Понравился всем достаточно в интернете. Это был мой бакалаврский проект о цветоведении. Это была книга комикс, как бы её демо. Версия, конечно, неполноценная, но, надеюсь, какое-то, ну, через какое-то время я её реализую.
9: И, кстати, проце, была моя 1 лекция, которую я вообще когда-либо читала, и она тоже была на гадах в прошлом году. Надеюсь, кто-то здесь есть из вас. И сейчас я рисую комикс чудо достаточно постоя.
10: Я настараюсь, вот и надеюсь, что закончу быстрее и наконец то уже и сдамся. Очень хотелось бы, но всегда. В общем, можете меня найти как Лёшу и посмотреть, полистать. Ну и что?
11: Хотелось бы сказать, для меня всегда самое главное в сюжетах это были персонажи, я всегда именно вокруг них строила все свои сценарии. И вот вы можете посмотреть на небольшое совершенно количество из них это именно главные действующие лица.
12: Каких-то моих проектов. Вот, естественно, даже второстепенные персонажи для меня играют большую роль, но здесь вот только самые достойные, так скажем, и поэтому сегодня я хочу с вами поделиться
13: Своими размышлениями о том, как мы можем персонажа сделать более живым, вдохнуть в него действительно вот такой sweet жизни, так скажем, чтобы он был, чтобы он воспринимался как настоящий
14: Действительно, как человек, как личность, а не просто болванка для сюжета, не просто персонаж функция, который часто выглядит довольно плоско и становится их немножко жаль, потому что чувствуется, что потенциал раскрывается не полностью и
15: И сегодня мы посмотрим, как мы можем потенциал вашего персонажа, может уже существующего, может быть, вы придумаете какого-то, как его можно раскрыть до конца. И, ну, этот рассказ может быть полезен для авторов комиксов. Может быть вы
16: Пишите книжки, может быть, вы просто придумываете сценарии, сюжеты и рисуете по ним иллюстрации. Может, вы даже делаете мультики кино. Мало ли кто здесь собрался. Вот. И сегодня у нас будет подход немножко нестандартный, потому что
17: Классическую. Мы не будем всю эту теорию затрагивать. Этого очень много в интернете. Если вы загуглите разработку персонажа, сразу же найдёте всякие архетипы персонажей. 12 штук, треугольник персонажа и всякое
18: Так проще я на самом деле это почти не рассматривала, я всегда персонажи как-то старалась творить от души, потому что на самом деле математически точно разработанный персонаж по всем этим закономерностям сценаристики не равно.
19: Все-таки живой. И мы сегодня посмотрим, как можно в него вдохнуть жизнь немного с другой точки зрения. Поэтому я выбрала такую тему, как алхимия, потому что алхимики
20: Они воспринимают создание философского камня как создание искусственной жизни тоже. Мы сегодня тоже займёмся созданием искусственной жизни, поэтому рассмотрим 3 стадии небреда альбедо.
21: Рубеда, которые были в алхимии, чтобы в конце Концов достигнуть философского камня, который реально каждого персонажа. Ну, я надеюсь, поможет вам превратить в золото. И, кстати, алхимия, она
22: Воспринимается не только как, ну вот эта обработка металлов, но и ещё духовные знания. И с такой точки зрения есть также такие же стадии развития лич.
23: Которые создают как бы нового человека. Его новый дух, очень возвышенный, настоящий, полностью, с полностью раскрытым потенциалом. Об этом, кстати, размышлял Юнг, он был
24: Упорот не менее, чем алхимики. Вот. И у него есть такое определение, как индивидуация. Это как раз-таки раскрытие полных способностей человека на все 100%. Сегодня мы попробуем как раз так.
25: Это и сделать. И 1 стадия у нас это негредо, это в алхимии стадия разложения и сложения металлов в колбе. А если с точки зрения духовных практик, в которые это все перетекло позже, это как бы отторжение физической оболочки.
26: Чтобы впоследствии над ней возвыситься, отдвинуть все материальные ценности и, в общем, стать такой, ну, идеальным таким сверхчеловеком.
27: Итак, что же нам такого поджечь для создания персонажа? Здесь мы в этой стадии рассмотрим то, как вы можете свою обычную жизнь материальную, реальную использовать для развития.
28: Персонажей для их создания. Мы это рассмотрим как стадии негрета. Это создание материала, то есть такого перегноя для последующих с ним взаимодействий. И у нас этим
29: Материалом может стать абсолютно все, что делает вас человеком, абсолютно все, что делает вас вашей личностью. Именно это тоже может добавить вашим персонажам особенностей. И это действительно будет что-то новое, потому что, ну,
30: Все-таки такой же личности, как вы, идентичной нет, поэтому рассмотрим именно эту сторону развития персонажа. Итак, начнём с жизненного опыта. Я верю от всей души, что писать нужно именно о том,
31: О чем вы знаете на собственном опыте и что действительно вас волнует, потому что если вы будете делать это не от души, то зрители и читатели они почувствуют, а если вы будете делать то о чем?
32: Знаете, что вас волнует, о чем вы думаете? Это, во первых, будет для вас проще. Во вторых, это будет выглядеть реалистичнее, потому что вы будете говорить о том, о чем в курсе на 100%. И, в третьих, естественно,
33: Это придаст особенности как бы вашим сюжетам, вашим персонажам. И для примера я хочу вам предложить таких 2 произведения, одни из моих любимых. Это однажды в голливуде.
34: И volt не удивляйтесь такой Такому соседству на самом деле я недавно пересмотрела и то и другое. Я поняла, что это совершенно про одно и то же. Создатели просто сделали для себя то, что волновало их. То есть эти обе истории, если вы смотрели
35: Что-то из этого или все это история о голливуде, и так чувствуется то, что они делали, то, о чем разбираются, что их волнует однажды в голливуде, это вообще сказка со счастливым концом.
36: Достаточно трагичная история в реальности, и это чувствуется, как в это была вложена душа, и это так по особенному воспринимается, хотя было, ну, не так, чтобы оценено большой массовой
37: Массы зрителей, но мне это очень нравится, это очень чувствуется. Поэтому я предлагаю вам тоже сделать то, что именно тревожит именно вас. И прежде всего в своих сюжетах и персонажах делать подарок именно себе. То есть вы должны делать его прежде всего для себя.
38: И тогда у вас будут силы его развивать, силы продвигать сюжет, и эта Любовь, она передастся вашим зрителям и читателям тоже. Ну, я в это все-таки верю, и дальше мы можем рассмотреть.
39: Профессию, если у вас, например, есть какая-то профессия, помимо рисовальщика или писателя, это будет очень здорово, вы расскажете, ну, о ней действительно со своего
40: Опыта. С другой стороны, если у вас нет такой профессии, это тоже интересно, потому что художники и писатели сюжетах очень привлекают людей. Вот я, например, давай дружить, полностью рисовала про свой универ, про художественный, добавляла там
41: Всяких приколов. И люди всегда писали, боже, как же это жизненно, типа препод говорят совершенно такими же словами. Вот, поэтому вы можете использовать это, например, для я недавно нашла такую художницу.
42: На просторах интернета у неё паблик называется шпатель. Это очень прикольно, потому что человек действительно работает в сфере медицины и рисует об этом всякие картинки, комиксы. И это выглядит так реалистично, так интересно и сразу.
43: Заметно как бы выше на голову. Это чем у людей, которые не разбираются в медицине, просто хотят сделать таких персонажей. Я вам не запрещаю. Я, например, тоже очень хочу в какой-то момент сделать историю про ментов, но надо учитывать то,
44: Что вам стараться? Придётся намного больше делать, ресерча. А если у вас уже есть такой жизненный опыт, просто использовать его будет очень здорово. Также среда обитания может здесь повлиять благотворно.
45: Я считаю, что хороший способ сделать персонажа живым это поселить его с собой в свой город, в соседний подъезд, и он с вами реально заживёт. Вы можете рассказать о своём родном городе настоящую историю.
46: То, как вы это воспринимаете, и это будет очень здорово. Я, например, всегда все сюжеты помещаю в Екатеринбург или просто на урал. Вот, потому что я прожила здесь всю жизнь и переезжать никуда не собираюсь. Я посмотрела.
47: Много мне понравилось только здесь. И для примера могу привести момент из сериала вампиры средней полосы. Это на самом деле очень интересно, что в России этого очень мало, очень.
48: Много сюжетов о Москве, о Питере, о каких-то небольших городах, их недостаточно, я считаю, надо это исправлять. И вот вампирах средней полосы так показан Смоленск с такой любовью, там даже есть момент, где главная героиня
49: Она должна уехать из Смоленска в Москву, но она не хочет, и она закрывает глаза и говорит, закрывает глаза в машине, едет и говорит, что она помнит здесь все дословно, наизусть, каждый поворот, но это очень трогает и действительно чувствуется, что персонаж реально.
50: Потому что он привязан к реально настоящей местности. Конечно, это не обязательно. Просто вот как пример, также отсюда вытекает окружение. Просто посмотрите на своё окружение, на людей в вашем городе они все реально особенные, разные. Мне вот очень нравится.
51: Жители Екатеринбурга, я их добавляю в комиксы с большим удовольствием. Это всегда очень интересно наблюдать за действиями людей. И ещё что хочется сказать, что вам
52: Нужно полюбить настоящих людей, чтобы создавать воображаемых, потому что если вы не будете любить настоящих людей, поселите себе в голову ненастоящих, вы от них никуда не сбежите и рано или поздно, наверное, сойдёте с ума, поэтому лучше все-таки делать это с любовью.
53: И конечно же очень благотворная тема для развития персонажа как и человека это семья на самом деле если у вас счастливая семья полная, это очень здорово это jackpot и в жизни.
54: И в сюжетах, если вы будете их делать, потому что этого очень мало. В целом понятно, почему. Вот. Но если ваша семья, ну, в какой-то степени немного безумна, то это тоже здорово, потому что, как известно, все счастливые семьи
55: Счастливы одинаково, а несчастливые несчастливы по своему. Поэтому вы можете любой момент из своей семьи дать своему персонажу. Это даст ему большой толчок. Вообще считаю, что надо добавлять больше родителей.
56: В сюжеты вашим персонажам, бабуль Дедуль сестёр, братьев, потому что этого мало, персонажи сироты все-таки немножко надоели, и, например, мои любимые 2 произведения за из последних.
57: Смотрим, это митчеллы против машин и все везде и сразу. Это реально супер. Если вы не смотрели что-то из этого, обязательно посмотрите. И вот мичела против машин показана. Довольно благополучная семья, не без своих проблем, но это так душевно сдела.
58: Мне очень жаль, что этот, ну, мультик очень мало кто знает, но это здорово. Хотя я никогда не жила в америке, у меня никогда не было такой полной семьи, но я прямо на все 100% прониклась персонажами, поэтому стоит об этом задуматься.
59: Эти семьи, большие сюжеты, выглядят здорово, и потом все везде и сразу другая история там очень хорошо отображены не очень неблагополучные отношения между матерью и дочерью. Этого очень мало в сюжет.
60: Это очень странно, но выглядит супер круто. Ну просто стоит посмотреть и естественно использовать в своих сюжетах, своих персонажах. И плавно, из семьи. Мы, естественно, переходим в психологические травмы, и что?
61: Хочется сказать, что, как бы это ни было плохо, это всегда, ну просто хороший фундамент, хороший материал для создания творчества, для созидания, потому что когда душевный
62: Переживаний для 1 человека становится слишком много, то они вымещаются в сферу творчества так или иначе. И вы можете использовать это для создания своих героев. И, например, с 1 стороны, это опять же будет то,
63: Что вы пережили, что вас будет волновать? Вы напишите это реалистично и по настоящему. А с другой стороны, вы с помощью своих героев можете даже проработать эти травмы. У меня, например, такое было с персонажами. Давай дружить Сашей Рублёва.
64: Ну, конечно, довольно. Ну, грустная судьба. Я ему подарила почти полностью весь свой депрессивный эпизод жизни. Вот. Но он страдает не напрасно, потому что вот это отчу.
65: Дение депрессии персонажа позволяет посмотреть со стороны на это, как-то это переосмыслить, как-то понять с другой точки зрения это действительно мне помогло это пережить почти полностью и с другой стороны.
66: Я считаю, что я очень реалистично прописала депрессивного персонажа с такими проблемами, поэтому можете это тоже использовать. Какие бы ни были у вас такие, такого рода проблемы, вы можете их проживать таким образом и
67: Также последнее, что хочется отметить, это довольно интересно видеть персонажа в культурный бэкграунд человека это, например, жили вы в очень культурной семье или, наоборот, в маргинальной обстановке.
68: Это, ну, мне кажется, это стоит отразить в сюжетах, потому что не все это переживали. Людям будет интересно на это посмотреть. Вот. И с другой точки зрения, например, интересно видеть.
69: Интерес людей, например, каким-то религиям, к изучениям каких-то исторических эпох или стран. И поэтому вы всегда можете добавить это персонажу. У меня, например, таким, такой точкой.
70: Вдохновение является религия. Я жила в очень религиозной семье, и это насаждалось достаточно. Мне насильно. Меня это раздражало. Пока я жила дома, я не хотела.
71: Все это было неинтересно. Я думала боже, какая ерунда. Но потом, когда я из дома уехала, от меня наконец отстали, я поняла, что на самом деле это очень интересно, и это даёт много мыслей, много размышлений. Можно из этого почерпнуть вдохновения и теперь.
72: Я паразитирую на православии, как только возможно, вот как раз-таки последний комикс, который я начала, чудо, он абсолютно практически на этом и основан. У меня, конечно, очень много переосмыслений, там это не может, конечно же, являться.
73: Ной литературы я не могу себя считать таковым человеком на 100%, но как как вдохновение, как интересный взгляд на жизнь, альтернативный. Мне кажется, что многим оказался интересен, поэтому вы можете
74: Это тоже использовать. И после всего этого мы можем перейти к стадии Альбена. Конечно же, все, что я перечислила, это, я думаю, не все, что вы можете использовать из материальной жизни.
75: Своей. Просто поразмыслите над этим. Это как примеры. А в стадии Альбера мы с вами столкнёмся с тем, что в алхимии это стадия, в которой оба существа
76: Стадии негрета наполняется паром и белеет, а с точки зрения духовных практик это как раз-таки становление такого духовного, нового образа человека, новой личности, созерцание
77: Мира со стороны и символ. Вот лебедь, кстати, у него очень длинная шея, и это как бы символизирует то, какое возвышение духа происходит над материальным, которое вот материальное как раз мы рассматривали в предыдущем предыдущий
78: Стадии. И на этой стадии мы будем заниматься, так сказать, скелетом персонажа, потому что в стадии альбедо алхимии очень часто используется символ скелета, и он такой чистый, отделённый и довольно-таки счастливый, как можно увидеть. Вот
79: Он совершенно не грустит о своей смерти, он счастлив тем, что он перевоплотился, очистился и теперь совершенно, совершенно готов к тому, чтобы стать новой личностью. И поэтому здесь мы займёмся как бы.
80: Рассмотрением тем, что такое скелет персонажа, что такое вот именно болванки и архетипы, образы, которые пусты изначально, но которые вы можете наполнить или с помощью которых вы можете ограничить образ, который у вас возник.
81: Персонажи в голове и, естественно, 1, что чем надо заняться на стадии созидания, это насмотренность, созидание, созерцание, извиняюсь, это насмотренность, поэтому придётся посмотреть, почитать как можно больше всяких различных произведений.
82: И прежде всего с той точки зрения, чтобы найти то, что вам нравится, какие вам нравятся персонажи, какие вам кажутся интересными, какие нет, какие вы, каким вы сопереживаете, какие вам кажутся просто функции.
83: И опять же подумать, какие взаимодействия персонажей вас трогают, какая динамика отношений их и тропы сюжета, конечно же, тоже все это остальное и
84: Дальше мы переходим к архетипам персонажей, мы как раз-таки их непосредственно не будем рассматривать. Да, я считаю, что в целом это не важно, потому что, чтобы вы не создали, это подходит в любом случае под какой-то архетип. К сожалению, ничего нового в сценаристике уже нельзя придумать, потому что
85: Все это было придумано давным давно, и в таком случае нам архетипы могут просто помочь в оформлении персонажа. Во первых, вы можете сразу же представить своего персонажа, например, он из каких-то
86: Хитрых таких людей с довольно тяжёлой судьбой или, например, из каких-то девиц с большим будущим, но которые мечтают от этого сбежать, допустим, посмотреть на этих персонажей, как они реалии.
87: В других сюжетах, и это поможет вам выбрать путь для своего развития персонажа. И с другой точки зрения, не стоит архетипов избегать, потому что, например,
88: В сюжетах можно заметить, что персонаж не подходит ни под 1 тип, с которым вы сталкивались до этого, и чаще всего это вызывает скорее, ну, какой-то конфуз. Вы не знаете, что от него ожидать.
89: И это не вызывает восторга изначально, потому что на самом деле люди хотят видеть то, что они уже видели до этого просто круче и прикольнее. И что-то новое. Вот поэтому, когда вы избавляетесь архетипов, Тропов и штампов совсем
90: То это может сыграть злую шутку и зрителям просто может не понравиться с другой точки зрения, скорее всего, если ваш персонаж не подходит ни под 1 архетип, он, возможно, разваливается на несколько, что тоже не очень хорошо для персонажа, все-таки нужно его подсобирать.
91: В отличие от реального человека, но есть другой способ борьбы со штампами, которая не приводит к потере доверия аудитории к персонажу это метамодерн, это
92: Осмысление образов, всякие различные. То есть вы можете взять какие-то архетипы, которые существуют уже очень много лет, и попробовать их переосмыслить, посмотреть на них. С какой-то другой стороны мне вот, например, в сюжетах всегда очень нравились трикстеры, это
93: Такие демонические двойники главного героя, которые его сопровождают по сюжету, и они такие шуты, они комедийные персонажи чаще всего, и они реализуют скрытые.
94: Желание главного героя, но мне всегда было обидно за них, что они просто как бы существуют как функция, они не раскрываются как персонажи в классических сюжетах, поэтому я создала персонажа такого, это
95: По имени Андрюха, и он полностью подходит под архетип трикстера, но, с другой стороны, это полноценный главный герой, который раскрывается в какой-то момент с довольно личной точки зрения драматичной, поэтому, ну, появляется некая в нём
96: Глубина. Поэтому можете сделать тоже, также и ещё 1 способ переосмысления образов это образы из культурно культурного Пласта, так скажем.
97: Действительно, архи образы. И мне показалось очень забавно, что одни из последних просмотренных мной аниме, которые мне очень понравились, это мот триган, что 2 главных героя из этих аниме это, по сути, переосмысление образа иисуса.
98: Потому что, ну, по сути, это одно и то же, это сверхсильная сущность какая-то, которая не является, ну, обычным человеком 100%, но которая настолько любит людей и готова
99: За них жертвовать жизнью, что делать? Все ценой собственной жизни, даже иногда, чтобы, ну, никому не навредить. И плюс, что удивительно, что они всех персонажей совершенно противоположными точками зрения принимают одинаково, ну, по
100: По моему, все очевидно. Вот. Поэтому, мне кажется, это действительно интересное переосмысление образа. Можете тоже что-нибудь такое придумать, и чтобы подсобрать своих персонажей. Возможно даже целые группы персонажей можете использовать.
101: Классификации, которые уже используются в мире, которые существуют, это, например, планеты солнечной системы, всякие карты таро месяцы года, знаки зодиака, типы личности. Вот из последнего, например, это редко полностью подходит под настоящих людей, реальных, потому что
102: Все-таки знаком зодиака или типом личности полностью человека не опишешь, потому что он намного многограннее, а для персонажа это подходит идеально, потому что это немножко его подсожите, он перестанет разваливаться у вас и станет больше сформирован.
103: Как бы так очень целостно, поэтому это достаточно, может быть интересно. И последняя тема это цветоко персонажей. Я вообще обожаю тему цветоведения. Возможно, вы знаете, и мне очень нравится
104: Использование цветов в дизайне персонажей, которые исходят из их особенностей характера. Мне кажется, что это очень логично, очень приятно выглядит, когда персонаж, например, агрессивный, какой-то активный такой он исполнен, ну или в нём есть
105: Какие-то оранжевые, красные цвета, яркие с другой точки зрения, например, меланхоличные персонажи, такие вдумчивые, например, иногда Холодных цветов, каких-то Синих оттенков. Поэтому мне кажется, что это тоже помогает собирать образ.
106: Персонажа и сразу же давать зрителю о нём какое-то представление, потому что все-таки человеку приятно видеть то, от чего он знает, что ожидать. Вот. И также есть ещё учение
107: Yota и у итона есть теория противоположных цветов можете это загуглить, эта тема очень большая, но с помощью неё вы можете рассмотреть светокод персонажей напарников это всегда.
108: Круто играет на их развитие, потому что мне нравятся персонажи напарники, которые друг другу противоречат. То есть всегда интересно смотреть на взаимодействие противоположности. Так что можете это тоже использовать и
109: Мы плавно переходим к стадии рубеда. Это последняя стадия алхимического делания, и именно в ней образуется философский камень, и она чаще всего изображалась на гравюрах как
110: Которого восстаёт из пепла. Вот очень красивый такой, красный, отсюда и название. И что мы можем в этой, в этой стадии, чем заняться? Мы уже пожертвовали своим
111: Часть своей жизни с горестями, с радостями, какие-то свои отторгли от себя, какие-то свои травмы, может быть, подарили им какие-то свои интересы. Далее мы рассмотрели
112: Что существует уже в других сюжетах, какие-то архетипы насмотрелись на это, все поняли, какой, например, нам подходит архетип, какая болванка для того, чтобы её переосмыслить, наполнить, и теперь нам осталось только.
113: Довести это все до совершенства и наконец то вдохнуть вот окончательно персонажа жизнь, чтобы он ощущался действительно реальным человеком и что 1 можем рассмотреть, довольно очевидно.
114: Биография. И что я хочу по этому поводу сказать, что стоит вам представлять своего персонажа от самого начала жизни до самого конца. Естественно, это не влезет в сюжет. 90% этого не будет реализовано, но это нужно для
115: Того, чтобы персонаж воспринимался отдельно от сюжета, чтобы он не был функцией сюжета и чтобы он жил в нём, но не был ему подчинён полностью, чтобы он не был рабом этого сюжета, и чтобы
116: Сюжет существовал для него, а не он для него, мне кажется, ну, с точки развития персонажа разработки это все-таки здорово и
117: Дальше мы переходим к внешности. Это, ну, почти всегда 1, что мы узнаем о персонаже, и внешность должна быть говорящей чаще всего, ну, все понимают.
118: И персонажа изображают каким-то либо неряшливым, либо, наоборот, собранным каким-то в официальной одежде или очень, ну такого такого яркого. Это все понятно, но
119: Но даже если нам кажется, что какие-то детали внешности персонажа не не имеют никакой Роли, то для автора они должны роль играть, все-таки вам нужно со всех сторон смотреть персонажа и ко всем.
120: Его частям испытывать какие-то чувства о чем, что, какие, которые будут вас наставлять на какие-то размышления. И тогда вы действительно поверите в его реальность, даже если этого не заметят, допустим, ваши зрители, потому что прежде
121: Всего поверить персонажа нужно вам потом уже кто это воспримет, кто нет, это не ваше, к сожалению, поле воздействия и ко внешности конечно же относятся особые приметы.
122: И я считаю, что маленькие детали, они на самом деле очень оживляют образ. Несмотря на то, какие они могут быть микроскопические. Я, например, очень люблю использовать всякие родинки и веснушки. У меня есть негласное такое типирование персонажей у тех, у кого есть
123: Чаще всего намного позитивнее, энергичнее и дружелюбнее. А те, у кого родинки, они более закрытые персонажи более мрачные и, скорее всего, в каких-то тёмных тонах. Вот, но несмотря на
124: Незначительность этого для реального человека мы все-таки не замечаем чаще всего родинки чьи-то для персонажа это на самом деле очень много играет большую роль, поэтому попробуйте своему персонажу добавить пару родинок.
125: И сразу как-то он будет восприниматься более реальным человеком, потому что, ну просто потому, что это не то, что можно объяснить логически, это просто его природная как бы особенность, как будто бы он действительн.
126: Родился вот с этими родинками. И ещё смесь национальностей. Это очень интересно, так как у нас Россия многонациональная страна, тут очень много всяких смешений крови. И это очень круто. Мне кажется, очень здорово, очень интересно смотреть на всякие разные лица.
127: Вот, поэтому я считаю здорово использовать это для персонажей тоже всякие различные, чтобы у них было различный оттенок кожи, какой-то различный разрез глаз. В общем, это всегда здорово. У меня вот, например, есть персонаж гоша.
128: У него достаточно азиатский разрез глаз для европейского лица. Персонаж вот Саша, которого мы уже упоминали, у него кожа достаточно Тёмная, чёрный волос, чёрные глаза, то есть, естественно, раса, не, так скажем, арийская, и разница между ними сразу.
129: Видна и это тоже выглядит довольно натуралистично. И я считаю, что в целом можно попробовать добавить персонажу какие-то физические, психические недуги, потому что реальные люди все-таки они не идеальные, у нас есть какие-то вещи.
130: Которые делают нас уязвимыми. Если вы такие уязвимости добавите персонажам, это тоже им добавит вот чего-то такого настоящего, потому что все-таки что то идеальное, оно воспринимается как не настоящее, а что-то действительно природное.
131: Реальное, оно всегда имеет какие-то моменты, такие, скажем, не очень гладкие. И можем добавлять не самые прям, ну, серьёзные болезни, естественно, если это только сюжетом не обосновано.
132: Это могут быть какие-то маленькие вещи типа аллергии каких-нибудь там прыщей, ну вот чего-нибудь такого, что просто не влияет на жизнь персонажа, но добавляет ему какой-то, ну что-то такое, что
133: Сближает его, например, даже со зрителем. Он, например, может смотреть на него и как-то меньше ненавидеть свои прыщи. Мне кажется это здорово. И тоже самое с психическими недугами. Какие-то особенности, например, тоже можно добавлять. У меня некоторые персонажи
134: Ну проявляет что-то, какие-то такие моменты, например, вот давай дружить тоже там отмечены особенности выражения тревожности, окр, какие-то симптомы, вот такое вот всякое тото можете использовать. Выглядит доста.
135: По настоящему. И для персонажа, конечно же, очень важно, чтобы вы понимали, как он двигается, какие у него манеры, какие жесты, какая мимика, как он смеётся, как он разговаривает, и надо как-то намекать зрителю на это тоже, даже если у вас комикс, например,
136: Вы не можете показать полное движение, вы можете все-таки намекать на то плавное у него движение или он уволен, например, все роняет. Вот. И также в текстах тоже стоит это упоминать, и у человека будет складываться к нему отношение намного более
137: Проработанный, он будет его воспринимать прям уже как действительно настоящую личность и конечно же очень важны в таком случае какие-то особенности речи. Можете придумать какие-то фирменные словечки, какие-то слова
138: Какие-то фразеологизмы, которые они постоянно используют. И таким образом, я вообще считаю, что очень важно, чтобы, чтобы было сразу понятно, какой персонаж говорит, даже если это не указано, если даже не обозна.
139: Баблами, например, в комиксе или в диалоге, чтобы вы не путали их. И самое главное, чтобы персонажи не говорили вашим голосом, вашими словами, потому что тогда они потеряют уникальность. Вот я это люблю использовать, поэтому иногда я даже закрываю персонаж.
140: И смотрю, мог ли другой персонаж, противоположный этому, сказать это, ну, чаще всего так не работает. То есть у них должен быть какой-то определённый слог, чтобы он отличался сразу же и сразу же было понятно, с какой интонацией это все говорится, чтобы
141: Были разные голоса, и они человека, который будет читать, смотреть, чтобы они звучали в голове. И также очень важно понимать образ мыслей своего персонажа. То есть вы должны научиться думать, как он
142: Потому что есть персонажи, как и люди настоящие, есть логичные, очень простроенные, у которых есть план на всю жизнь вперёд, а есть, наоборот, взбалмошные, очень рассеянные, и вы должны понимать эту разницу.
143: И с такой точкой зрения можно ещё придумать действительно настоящего антигероя или даже злодея и не сделать его таким, ну, диснеевским злодеем, у которого просто
144: Желание захватить мир просто так, потому что он злой. Вот. И если вы придумаете ему такой образ мыслей, такую теорию жизни, которой можно будет проникнуться, которую можно будет понять вы сразу же
145: Делать его намного живее, и вам придётся каждый раз соглашаться с ним и с его идеями, может быть довольно даже специфическими, чтобы его придумать. Ну, так уж такова цена искусства. И также я считаю, что
146: Очень много объёма и особенности каждому персонажу добавляет то, когда отображаются его интересы, это как бы показывает зрителю то, что персонажу есть чем заняться.
147: Помимо основного сюжета, то есть он не существует в нём, он в нём не заперт, он его раб не функция, он просто как бы в нём снимается в кино, а в свободное время, допустим, читает стругацких. Вот. И сразу же, ну, действительно ощущается, что это
148: Реальный персонаж, когда мы на него не смотрим, когда его нет в сюжете, он чем-то занимается. Вот, поэтому можете рассмотреть, какую музыку слушает ваш персонаж, какие книжки читает. И ещё к тому же вы можете через это его личность тоже передать, не говоря это
149: Прямыми словами. То есть, ну, то, что человек считает, что он слушает и смотрит, очень много его описывает. Поэтому к этому, я думаю, надо приглядеться. Особенно вот я это тоже в комиксах люблю указывать, и всем очень нравится, смотрет.
150: Какие-то пасхалочки, так что вы это учтите. Это мне кажется, ну хорошо влияет и также как-то очень загадочно проявляется в персонажах нелюбовь. То есть люди очень обращают внимание на то, что персонаж не любит
151: То, что он любит, как-то сливается с его личностью, а какие-то его моменты, которые прям выбешивают, которые ненавидят люди, запоминают, делают об этом мемы и все все это помнят. Поэтому можете добавить, например, кто читал дом, в котором может даже не
152: Помните сюжета? Но все прекрасно помнят, что табаки ненавидел часы. В общем, никогда вы это не забудете, поэтому стоит про это подумать тоже для своего персонажа, также для тех, кто дослушал до конца.
153: Спасибо вам. Я хочу заодно рассказать то, что вот я считаю именно для своих сюжетов, для своих персонажей настоящей кровью василиска. В случае алхимического делания это то, что вашего персонажа сразу же сделает
154: Намного глубже, намного многограннее. И, конечно же, это не подходит не для всех сюжетов, не для всех персонажей, но это прям сразу делает его таким, ну, действительно, личностью.
155: Я считаю, что это внутреннее противоречие, причём не какое-то незначительное, а которое основывается на его основном каком-то стержне персонажа, который прямо показывает его сразу же и, например,
156: Опять же обратимся к давай дружить, Саша Рублёв. Вот он показывается в комиксе как персонаж довольно такой, ну, разгульного образа жизни декадентского, у него неразборчивый оо.
157: Связи, он довольно груб к людям и, ну, такой ехидный, в общем, скользкий такой, такая личность. Но, с другой стороны, его прошлое показывает нам, что человек воспитывался в очень религиозной
158: Положительной семье, и что он на самом то деле все это в душе у себя оставил, и он все ещё верит в Бога, хотя в нём очень разочаровался и все ещё чувствует вот этого ребёнка, который
159: Был, как бы, как он считает, миром предан, и это вот даёт такую трещину персонаже и сразу же вот это противоречие его внутреннее делает его, ну, действительно, как будто настоящим человеком, потому что у реальных людей такое часто бывает основные
160: Основная какая-то часть личности состоит из противоречий. Такое бывает, к сожалению, конечно, не со всеми. Вот. Но это даёт такой надлом, над которым очень интересно, за которым интересно наблюдать и над которым интересно.
161: Думать тоже в том же случае. И, наконец, после стадии рубеда мы приходим к философскому камню, к магистерию так называемому, и все эти стадии приводят нас именно
162: К тому, что позволит из чего угодно нам сделать золото, я надеюсь, в случае этой лекции тоже я надеюсь, что все предыдущие приёмы тоже позволят вам из любого персонажа сделать золото, настоящую личность.
163: Настоящий законченный образ, и на самом то деле это делается все не просто так, потому что за эти старания вы будете вознаграждены.
164: Вы, допустим, вам не нужно будет придумывать диалоги, вам не нужно будет придумывать действия персонажей насильно очень много над этим размышлять. Если вы придумаете персонажей действительно многогранных, настоящих, живых, они будут действовать сами за себя.
165: Вы их просто поместите, они будут говорить сами за себя, предпринимать какие-то действия сами за себя. Конечно, им не помешает какой-то контроль. Вот. Но все-таки усилий намного меньше, вам придётся вкладывать, и это будет выглядеть.
166: Натуралистично и приятно. Но помимо этого ещё что я могу предложить после того, как вы создали персонажа, как вам кажется, как вам кажется, от законченного все-таки немножко подождать?
167: Потому что как бы вы не придумывали его целенаправленно, такого многогранного, интересного, все-таки ему нужно ещё время на своё собственное развитие, поэтому придумайте персонажа и оставите его немного отдохнуть и на него будут
168: Действовать, какие-то внешние события, ваше взросление может быть изменение ваших вкусов и он будет становиться все-таки с каждым разом все собраннее и будет
169: Его личность расти так же, как и ваша. Вот. Поэтому, мне кажется, ему стоит оставить эту свободу развития, также преисполниться им сопереживанием к нему, поэтому можете даже немножко по персонажно свои
170: Мимикрировать может прикупить одежду, которая им нравится, слушать музыку, которую бы они слушали. У меня, например, в плейлисте вообще своей собственной музыки не осталось. У меня только там 10 различных личностей дерутся между собой, не могут решить, что послушать.
171: Вот поэтому можете даже так к ним попытаться проникнуться до конца и естественно, оставить им свободу выбора в сюжетах, дать им просто добавить их.
172: И посмотреть, что они будут делать. И потом уже поразмышлять над этим, может быть где-то что то переделать. Но все-таки, когда вы создаёте личность, действительно даже, может быть, воображаемую, но все-таки личность вы должны давать
173: Ей свободу теперь. А это другая, кстати, сторона создания действительно проработанного персонажа. Теперь у вас будет, ну, такая штука в голове со своей собственной волей вам придётся с этим считаться, и она никуда не денет.
174: Она будет даже, может быть, оспаривать ваше решение в сюжете, будет делать и хотеть делать что-то совершенно другое. В общем, мириться вам с этим или нет решать вам. Но я считаю, самое главное, не забывайте, что вы
175: Вы в ответе за тех, кого создали, я надеюсь, что вам понравилась эта лекция, и оказалось что-то, может быть, новое, что-то, может быть, над чем-то вы задумались. В общем, надеюсь, что
176: Что-то вы подчеркнули и создадите новых, намного более интересных персонажей или улучшите своих собственных. Спасибо.
177: Если кто то что-то может быть.