0: Ку ку. Это разбор теории плаката. Этот плакат подготовлен дизайнером павлом Островлянчик м при поддержке куратора марины осташовой на курсе фундамент графдизайна. Подробнее о курсе вы сможете прочитать на сайте онлайн школы Гранич в 1 выпуске.
1: Разбора теории плаката. Я разбирал базовую композицию. Обязательно посмотрите по ней обучающее видео. Подсказка всплывёт, если не смотрели, потому что там я разбираю важные теоретические основы. В этом 2 выпуске мы будем разбирать композицию полароид.
2: Которая названа так в честь фотокарточек полароида. По своей логике полароид похож на базовую композицию только если базовая композиция идёт слева направо, то polaroid идёт сверху вниз у полароида точно также будет доминанта за.
3: Заголовок блок раскрытия и закрытия. Однако в рамках этого плаката мы сделаем хитрость мы соединим доминанту и заголовок будем использовать граф, идею иконки плюс текст. Ну а теперь обо всем по порядку. Для начала создаём макет.
4: 1080 на 1350 вытянутый инстаграмный современный практичный формат. Сразу же заглянем под нижнее белье этого макета. В данном случае у нас умеренные по размерам поля, создающие хорошую прослойку воздуха поля.
5: Метричные. И также мы видим, что format разбит на 2 колонки. Нам это понадобится, когда мы будем работать блоком раскрытия типографики, который будет располагаться у нас примерно вот здесь по поводу цвета в макете мы работаем с черно белым, с редкими вкраплениями.
6: Цветных акцентов ооо них будет позже. Основой фона мы задаём темно серый rgb 26 26 26. Как мы помним, если в rgb все 3 канала равны, то мы получаем различные оттенки серого, также мы будем строить градиент.
7: Который будем использовать в плашках. Он, сдержанный, не слишком бросается в глаза, но тем не менее ощущается. И, наконец, активные формы мы будем дополнительно затемнять, использовать светло серый различной яркости отдельно.
8: Отмечу, что в этом макете мы не используем насыщенный чёрный, самый Тёмный цвет. Здесь это все равно темно серый. Мы это делаем осознанно, для того, чтобы добиться от макета эффекта матовой велюрнатуральная, а обозначаем
9: Пространство, где будет располагаться доминанта доминанту мы будем строить на так называемой гипер плашке. То есть это огромная плашка, которая может занимать от трети до всего макета. Целиком относительно фона эта плашка выделяется
10: Но не слишком резко, чуть чуть лагом достаточно, чтобы было заметно. Зададим плашке динамику цвета, используя градиент, о котором я говорил ранее. При этом все градиенты формы мы будем настраивать, чтобы они
11: Шли с верхнего левого угла. То есть мы предполагаем, что источник света у нас вот здесь и, соответственно, здесь будут самые светлые части. Постепенно они будут затемняться. И вот здесь мы ещё дополнительно будем сейчас создавать тень. Разумеется, источник света не
12: Обязательно должен быть с левого верхнего угла он мог бы быть и посередине, и с правого верхнего угла, однако, так как в европейской традиции мы начинаем чтение с левого верхнего угла тоо логичным образом, естественно, и источник света поставить оттуда по крайней.
13: Мере, если нет другой задумки, макета. Теперь мы немножко скругляем углы у формы. Почувствуйте, что это не слишком сильные скругления. Мы не хотим излишней игрушечности формы. Мы хотим такие стильные Борк скругления теперь
14: Теперь мы начинаем приподнимать форму над макетом. Надеюсь, у вас хорошо видно. Вот здесь появляется тень. Если нет, то повысьте яркость своего экрана. Тень не должна быть слишком выпирающей, она просто умеренно аккуратно лежит.
15: Под плашкой, исходя из теории google material design, ссылку на который я оставлю, обязательно изучите эту дизайн систему тени используются для того, чтобы немножко приподнимать форму относительно формата макета, соответственно, чем круп.
16: Тень тем как бы больше форма приближается к нам, тем она активнее. В данном случае мы не хотим слишком сильно приближать эту гиперпла, однако мы хотим сделать акцент на том, что она выше, чем основное мясо.
17: Formata. Если хотите изучить настройки тени, то поставьте на паузу и посмотрите внимательно после того, как мы задали тень, можно сделать ещё 1 дополнительный жиж. В данном случае это лёгкое свечение плашки, это уже совершенно опционал.
18: Но благодаря этому лёгкому свечению создаётся ощущение дополнительной объёмности. Ну и, конечно же, это свечение дополнительно подчёркивает сам градиент плашки, вот эту светотень, при этом хитрость в том, что мы создаём вот это свечение с помощью
19: Внутренней тени, которую просто делаем светом. То есть мы переводим её из режима мультиплай, который используется для теней в режим скрин, который используется для бликов и перекрашиваем тень из чёрного в белый, после чего делаем маленькую
20: Прозрачность на этом наша гиперпла подготовлена, пора заполнять её. Набрасываем заголовок обычным интером, пока что не выпендриваемся. Понимаем, что нужно переносить строчки заголовка, поэтому оптимизируем его, прикидываем.
21: Какие строчки как можно расположить, чтобы лучше занять пространство гиперплазии? После этого уже можно начать подбирать гарнитуру, чтобы она передавала настроение макета. В рамках этого макета мы рекламируем менеджер паролей, соответственно, можно что-то более
22: Айтишная, здесь мы используем гарнитуру. Айбиэм плекс санс это прекраснейшая и при этом бесплатная гарнитура. Ссылку на неё я оставлю в описании. А теперь самое интересное, как мы будем развивать это в доминанту. Дело в том, что заголовок сам по себе
23: Может стать доминантой. Для этого есть клёвая идея иконки плюс текст. Вот здесь, в энциклопедии графдизайна, вы можете найти эту доску, ссылку на неё оставлю в описании, и поизучайте, каким образом векторная или даже растровая форма может взаимодействовать с текстом.
24: Выводя его, в том числе на уровень доминанты для реализации граф идеи, мы начинаем добавлять пробелы в заголовок, чтобы освободить место под будущие иконки. Обозначаем потенциальные места иконок вот такими тёмными плашками. Ну а теперь полно.
25: На ваш вкус, в данном случае мы решили сделать эклектику. Например, мы взяли для начала скевоморфизму иконку мусорной корзины Маковская иконка из далёкого 2001 года. И, конечно же, когда мы подбираем иконки, мы сразу же
26: Думаем, чтобы они по смыслу дополнительно раскрывали слова, рядом с которыми будут находиться то есть здесь мы, по сути, погружаемся в образ ниши бизнеса и вытаскиваем из неё атрибуты кстати, на эту тему тоже есть урок на YouTube канале школы оставлю.
27: Всплывающую подсказку. Слово пароли мы решили продемонстрировать в прямом смысле полем для пароля. Ну и, наконец, для заметок взяли современную эппловскую иконку, сразу же поняли, что вокруг неё нет смысла оставлять вот это тёмное пространство плашки как на
28: Всплывающую подсказку слово пароли мы решили продемонстрировать в прямом смысле полем для пароля, ну и, наконец, для заметок взяли современную эппловскую иконку, сразу же поняли, что вокруг неё нет смысла оставлять вот это тёмное пространство плашки, как, например,
29: Рядом с мусорным ведёрком, поэтому увеличили иконку заметок. Она занимает все пространство, и дополнительно поняли, что вот эта форма сейчас недостаточно уверенно по цвету закрывает строчку, то есть оптически она проваливается, особенно издалека, поэтому инвертировали.
30: У этой формы цвета и немножко оптически компенсировали, потому что форма крупная, длинная и по высоте её лучше сделать меньше, чем, например, вот эти 2 иконки по поводу оптических компенсаций. Вот здесь я вам показываю увеличенные элемент
31: Из заголовка, кстати, по терминологии школы это называется обвесы. И в данном случае это очень хитрые обвесы, которые встраиваются прямо во внутрь заголовка. В 1 выпуске я рассказывал о более простом уровне обвесов. Ну так вот, эти обвесы, мы оптически
32: Компенсируем. Мы видим, что вот тут вот эта вот форма, она более низкая по высоте из за того, что более крупная при этом активная залитая иконка заметок она вообще to меньше по размеру, чем, например, вот эта темно серая форма под мусорными
33: Ведёрком просто потому что у этой иконки более активный цвет и, конечно же, он выглядит крупнее. Соответственно, нужно оптически компенсировать вот этот тёмную форму, сделать её чуть больше. Последним нюансом. Мы переводим вот эту плашку в
34: Более объёмные ощущения. Для этого мы делаем 2 простых манипуляции. Во первых, кружочком пароля добавляем лёгкие тенюшки, а во вторых, самой плашке добавляем внутреннюю тень, которую делаем светом точно по Такому же принципу, как мы это делали у
35: Hiper плашки, при этом у всех этих обвесов по принципу повторяемости одинаковые скругления Углов мы достроили доминанту, теперь добавим ей деталей и более плотно поставим на гиперпла, для этого мы, во первых, поджимаем гиперпла.
36: Снизу, а во вторых, выстраиваем дополнительный обвес сверху по уровню иерархии. Этот обвес мы уводим в самый низ. Для этого мы используем контраст цвета, сливая обвес практически с фоном, гиперплазии детализируем обвес.
37: В юай стилистике в данном случае для этого играемся с полем поиска, ну и по своей логике сам обвес, он дополнительно раскрывает смысл заголовка, обыгрывает его сейчас смущает то, что обвес очень вытянут.
38: Получается много довольно пустого пространства, поэтому мы его немножко сузим, дополнив несколькими юай элементами сбоку, какие именно ui элементы использовать тут уже смотрите по вашим предпочтениям, главное, чтобы они
39: Плюс минус логично вписывались кстати, в энциклопедии графдизайна у нас есть в том числе граф система юай, только, разумеется, мы относимся к ней не как ux ui дизайнера, то есть мы прекрасно понимаем, что ui в данном случае не будет.
40: Становиться интерактивным макетом он будет статичен, и поэтому у нас открывается дополнительное поле для экспериментов над ui граф системой ссылку на эту доску оставлю в описании урока тонкий момент по поводу расстояний обяза.
41: Хочу разобрать, опытные граф. Дизайнеры чувствуют такие вещи интуитивно, но я понимаю, что этот урок в том числе, могут смотреть совсем начинающие ребята. Основу расстояний. Здесь задают расстояние между строчками заголовка, его интерлиньяж. При этом
42: Гиперплазии от заголовка они чуть чуть больше по размеру, чем интерлиньяж этого заголовка. Благодаря этому мы естественным образом соблюдаем порядок расстояний, идём от более маленьких расстояний к более круп.
43: Вдобавок верхний обвес мы тоже ставим на таком же расстоянии, как и строчки внутри заголовка, сохраняя этот порядок. Но здесь есть тонкая хитрость вот с этим полем верхним. Дело в том, что оно на порядок меньше, чем
44: Левое нижнее поле, ну и правое. Почему так получается? Потому что здесь у нас есть крупный заголовок, и он белый. Это мощная активная форма, и относительно него явно можно отстраивать поля. А вот когда мы переходим к этому обвесу, который
45: Мы ослабили с помощью контраста, цвета, понизили в иерархии, получается, что он не такой явной, плотной, вопиющей формы, и поэтому ему не нужно столько воздуха для отступа от края он не так бросается в глаза.
46: В отличие от белой крупной формы заголовка, поэтому от обвеса мы можем сделать более маленькие поля. Вот такая вот оптическая хитрость. При порядке расстояний. Добро мы закончили с доминантой переходим на уровень раскрытия
47: Для начала ставим подзаголовок, после чего представляем в market наборный текст. Важный нюанс в рамках этого урока я не разбираю контекст формата макета, мы не говорим о его бизнес задаче, о том, куда он.
48: Будет использоваться, кем смотреться, на каких носителях этот урок смоделирован именно для разбора теории, поэтому очень сложно сказать, каким должен быть минимально читабельный кегль наборного текста. Нам остаётся только принять решение.
49: То в рамках этого макета минимально читабельный наборный кегль. Может быть вот таким, допустим, потому что market будет крупно распечатываться внутри помещения, а ещё потому что мне просто нравится более мелкий наборный кегль. Вот этот выглядит кон.
50: А вот этот наборный кегали, он более ювелирный, такой как маленькие алмазики букв красиво. И, кстати, более опытные дизайнеры склонны как раз-таки к тому, чтобы наборный кегали делать более мелким, ювелирным, хотя и
51: Здесь следует соблюдать баланс и учитывать контекст формата добро. Мы поставили наборный текст. У нас сразу же появился излишек воздуха, и для этого наборного текста сейчас у каждого абзаца не хватает точки входа таких
52: Мини доминант, которые бы более уверенно закрепляли эти абзацы. Поэтому здесь мы используем классический приятный подход. Мы поставим каждому абзацу иконки. Как только мы это сделали, абзацы стали лучше закрепляться и немножко дозаполнил
53: Воздух ещё 1 важная тонкость, так как это иконки более низкого уровня иерархии. Мы не можем себе позволить с ними хитрые эксперименты, у них, наоборот, должен быть такой уверенный принцип повторяемости, в отличие от иконок.
54: В доминанте, где мы можем выпендриваться и в том числе делать их разными и использовать скевоморфизм всякое такое просто потому, что доминанта, она более пёстрая. Её задача привлекать внимание к макету, она может обладать большими деталями, она
55: Для этого крупнее делается, а эти иконки уже не могут так выпендриваться. Они должны быть более сдержанными. У нас все ещё остаётся избыток воздуха, и мы можем дозаполнить его формой. Для этого мы поставим все блоки текста.
56: На отдельные плашки. Но как только мы это делаем, мы сразу же понимаем, что это перебор по массе формы, потому что по факту вот эти плашки, они соединяются в такой крупный комок формы, который по своему весу примерно совпадает.
57: С Hiper плашкой, и они, получается как бы воюют между друг другом за внимание, нам это совершенно не нужно, поэтому теперь мы откатимся немножко назад и ослабим формы плашек, оставим плашки только под иконками, для этого у нас есть
58: Довольно явные прослойки воздуха, ну или расстояний между блоками. При этом текст тоже немножечко отскакивает от плашки, но все ещё довольно близко к ней приступает. Таким образом, мы чувствуем, что
59: Текст относится именно к этой плашке добро, порядок расстояний проработали, отмечу, технический нюанс. Вот эти 5 плашек удобно сохранить в отдельный объектный стиль внутри объектного стиля мы, по сути, применяем те же самые настройки.
60: Что гипер плашки у нас есть дроп шедоу, у нас есть inner shadow, который заменяет свечение и единственное что мы меняем это радиус скругления Углов делаем меньше чем у гиперпла, то есть у гиперпла это где-то 30 пикселей.
61: У этих маленьких плашечек по 24 это опять же оптическая компенсация, потому что format меньше, соответственно, в ней более заметно скругление Углов, чем у огромной формы. Скорректируем блок раскрытия с помощью контраста цвета. Для этого мы слегка
62: Уведём иконки в светло серый, потому что они и так довольно явно активно выделены формой и дополнительно отделим наборный текст от подзаголовков, используя тоже светло серый, при этом подзаголовки мы ещё дополнительно сделали более жирным.
63: Очертанием с точки зрения теории. Вот этот подзаголовок очень удачно по своей длине ложится над блоками. Дело в том, что он, по сути, выступает как швейцарская линейка, он довольно жирный, вытянутый, и у него получается
64: Объединять все вот эти блоки под собой. Единственное, хочется ещё добавить ему маленький нюанс. В данном случае мы для этого будем использовать логотип бит вордена. Помимо того, что это дополнительно удлинит нашу импровизированную линейку, мы также ещё дополнительно создаём
65: Цветовой акцент, по сути, у нас сдержанный черно белый макет, в котором есть всего 2 очень аккуратных цветовых акцента, жёлтый и синий, которые, между прочим, ещё и относительно друг друга прекрасно работают, когда весь блок собран. Последнее.
66: Что хочется добавить сюда это чуть чуть увеличить отступы от подзаголовков и наборного текста, потому что здесь ещё много свободного воздуха и хочется, чтобы он дополнительно ещё проникал в блоки текста, немножко их облегчат.
67: Добро. У нас готова доминанта в макете для привлечения интереса внимания и у нас готов блок раскрытия для пояснения содержания макета. Теперь переходим к уровню закрытия, то есть предлагаем нашему зрителю что-то сделать по сути,
68: Это финальный этап воронки контента этого макета. Здесь мы предложим зрителю скачать приложение битворден. Блок закрытия как раз удачно впишется вот сюда 6 элементом, но нам нужно придумать что-то такое, чтобы он не перекли.
69: Слишком сильно с этими пятью остальными элементами зритель должен понимать, что вот эта вещь, она отдельная, и для этого мы сделаем маленький жуж, но очень красивый. Мы будем использовать контраст выравнивания. Здесь всего 3
70: Градуса наклона, но этого достаточно. Благодаря тому, что у нас выстроена такая строгая горизонтальная структура, даже чуть чуть 3 градуса наклона начинают бросаться в глаза. Это именно то, что нам нужно. Дорабатываем блок закрытия, ну,
71: В данном случае поставим QR-код предположим, что в контексте этого формата людям будет удобно считывать QR-код с макета и ещё сделаем такой маленький приятный обвесик с цветовой отсылкой к знаку битворден на этом, в общем то, можно остановиться.
72: Но хочется показать вам ещё 1 подход к созданию иерархии формы, а именно вогнутость формы. В начале урока я вам рассказывал, что, согласно google material design, мы можем приподнимать форму, увеличивая её тень.
73: Таким образом, делать ближе к зрителю, но мы можем пойти и в другую сторону и вгибать форму во внутрь макета, таким образом, как бы отдаляя её от зрителя, указывая на то, что она в иерархии формы, ну не такая важ.
74: Технически такая вогнутость, ну, по крайней мере, в индизайне довольно хитро реализуется. Вот здесь я вам показываю настройки того, как это сделано. Уже разберётесь сами. По сути, тут всего 2 эффекта. Да, это, конечно, ещё не неоморф.
75: Но уже шажок в ту сторону финально мы создаём подвал из логотипов. Обратите внимание, когда мы добавляем подвал из логотипов, насколько меняется гравитация расстояний, мне очень нравятся вот эти слайды.
76: Сейчас между собой переключать, чтобы вы почувствовали, как это важно, когда какие-то элементы добавляются в market. Другие элементы автоматически реагируют на это. При этом подвал логотипов мы делаем темно серым, то есть по иерархии цвета, уводя его как бы
77: Назад, ближе к фону макета и дополнительно ещё задаём линеечку, чтобы более уверенно закрепить этот подвал, ещё раз подсмотрим нижнее белье макета, видим, как поля закреплены и сверху, и снизу, и по краям.
78: При этом ещё используем 2 колонки, чтобы более аккуратно сверстать блок раскрытия, и на этой чудной ноте мы подходим к финалу урока. Если вам нравится графический дизайн, то подписывайтесь на канал, ставьте лайки, колокольчики и, конечно же, заходите.
79: На сайт онлайн школы Гранич для записи.