ym104432846
Вставьте ссылку на видео из Youtube, Rutube, VK видео
Задайте вопрос по видео
Что вас интересует?
00:00:08
Summary:
  • к и любая языковая модель, GigaChat не обладает собственным мнением и не транслирует мнение своих разработчиков. Ответ сгенерирован нейросетевой моделью, обученной на открытых данных, в которых может содержаться неточная или ошибочная информация. Во избежание неправильного толкования, разговоры на некоторые темы временно ограничены.
0: Я постараюсь сегодня вам рассказать кое-что интересное о граффити в Нью-Йорке в семидесятых и восьмидесятых годах тот период принято называть золотой эрой граффити, поскольку в это время власти Нью-Йорка
1: Ещё так активно не боролись с этим явлением. И у райтеров была большая свобода действий в свете чего они покрыли своими рисунками практически все вагоны метро в несколько слоёв. Кроме этого, я расскажу о возникновении стилей формиро.
2: Различных визуальных элементов, которые способствовали их развитию чуть чуть поподробнее расскажу именно той самой золотой эре и в конце расскажу о ходе борьбы с граффити, которая развернулась в Нью-Йорке, начиная с
3: Восьмидесятых годов. В прошлый раз мы остановились на том моменте, когда теги райдеров из просто надписей превратились в куски, то есть приобрели заливку и контур и основным полигоном для активности
4: Стала нью йоркская подземка, поскольку она соединяла все 5 районов Нью-Йорка, и райтеры из разных частей города могли смотреть на рисунки друг друга и коммуницировать между собой как вы видите, система метро.
5: Нью-Йорк достаточно обширная, и в ней было очень много мест, где райтеры могли рисовать отдельного упоминания. Достойны такие места, как writers бенч. Это скамейка райтеров. Это были места, которые использовались райтерами.
6: Для общения, для знакомства, поскольку в семидесятые годы, как вы понимаете, кроме телефона, никаких средств коммуникации не существовало, и для того, чтобы знакомиться друг с другом, райтеры должны были как-то встретиться в городе. И вот те самые райтерс бенч были теми,
7: Местами, где райтеры могли смотреть на проезжающие поезда метро с рисунками, общаться, обмениваться какой-то информацией, обмениваться эскизами, рисовать эскизы друг другу, показывать фотографии со своими работами и узнавать друг друга.
8: И 1 из таких главных мест встречи райтеров была вот примерно такая скамья на пересечении станций 149 улицы и станции гранд конкорс, поскольку это была 1 из основных пересадочных станций в бронксе.
9: И она позволяла следить за рисунком на поездах на 2 линиях, на которых очень активно рисовали, и это место встречи было актуальным с начала семидесятых и до самого конца восьмидесятых, когда власти Нью-Йорка окончательно победили.
10: В метро и активность практически спала так выглядели нью йоркские граффити райтеры это были достаточно молодые люди в возрасте там от 12 до 18 лет, представители всех этнических
11: Групп. Это были выходцы из белых Кварталов, из афроамериканских Кварталов были латиноамериканцы. Здесь можно видеть неформальную тусовку и времяпрепровождение райтеров, которые собирались вместе, рисовали эскизы, смотрели работы друг
12: Друга рассматривали на фотографиях и обменивались опытом, также среди них были девушки кстати, вот эта дама с псевдонимом lady pink до сих пор является художником и выставляет свои работы на холстах активное распространение граффити.
13: Началось в начале семидесятых, но, к сожалению, задокументировать многие работы райтеров тех лет было невозможно, поскольку почти ни у кого не было фотоаппаратов, и многие даже не собирались фотографировать свои рисунки как просто.
14: Рисовали их и не думали о том, что их нужно сохранить, как-то заархивировать и так далее. В конце семидесятых у райтеров появились примерно такие компактные фотокамеры, на которые некоторые из них фотографировали свои работы.
15: Благодаря этому какие-то рисунки все-таки до нас дошли, и мы можем по ним проследить развитие граффити стилей. Сейчас я расскажу подробно о основных из них и о том, как они появились, этот стиль называ
16: Бродвей тоже стал называться блокбастер, то есть это буквы, похожие на типографический шрифт, в которых также есть заливка и контур 2 базовых элемента это тоже пример стиля бродвей, здесь можно заметить.
17: Кавычки и цифру 1, которые показывают связь вот этого 1 из самых первых стилей граффити с тегами. Следующий ключевой стиль, который придумал райтер фейс ту это bubble леттерс или буквы пузыри которые представляли
18: Себя такие же буквы, но более округлых форм и действительно похожие на пузыри. И, кроме того, в ходе повествования буду показывать некоторые примеры и отсылки, которые показывают связь в стиле граффити с графическим дизайном того времени.
19: Комиксами и так далее. То есть попытаюсь проследить взаимосвязь массовой культуры и стиля граффити райтеров. Следующий, самый ключевой стиль граффити, который сформировался в Нью-Йорке, стиль, который изначально назывался механический стиль или
20: Dikii стиль, в котором впервые райтеры начали сращивать буквы между собой, добавлять массу графических элементов звёздочек, стрелочек там, Кружков и так далее и, как можно заметить, этот стиль достаточно сложно читаемый и
21: Людям было сложно прочесть псевдоним райтера. Это был такой способ закрыть коммуникацию между райтерами и сделать их рисунки понятными только друг другу. Это тоже пример дикого стиля, как вы можете заметить, практически нечитаемый. Хотя здесь
22: Тоже написан псевдоним фейсу. И вот эти 3 стиля являются ключевыми в развитии граффити в Нью-Йорке. Да, и, в принципе, до сегодняшнего момента я расскажу о том, как они переплетались между собой и эволюционировали. Так,
23: Первые граффити, куски в начале семидесятых, то есть это была просто заливка и контур, они чем-то напоминали вот коммерческую типографику тех лет, некоторые её образцы дальше, по некоторой информации.
24: Writer псевдонимом топ кэт 126 был изобретателем в стиле бродвей, но на данной картинке это что-то среднее, на мой взгляд, между бродвеем и буквами пузырями, а это классический образец букв пузырей в исполнении все того,
25: Который считается 1 как бы из отцов основателей вообще стилей. Также вы можете видеть пример рекламного макета, типография в котором очень напоминает те самые бабл леттерс, которые использовали граффити райтеры, и 1 из ключевых
26: Моментов совершенствовании стилей и техники явилось появление фатков, то есть насадок, которые позволяли при помощи аэрозольного баллона давать толстую линию, и это позволяло райтерам ускорять заливки и быстрее создавать свои рисунки.
27: Изначально такие снимали с различных дезодорантов или других аэрозолей, поскольку на баллонах с краской стояли только насадки, которые давали тонкую линию вот примером пузырей с использованием фет кэпа, можно считать.
28: Вот этот кусок трейси 168. И, как вы видите, в начале семидесятых у первых Кусков ещё не появился фон или какие-то дополнительные элементы, а позже граффити куски стали все более усложняться и усложняться. Это тоже пример.
29: Раннего формирования стилей очень простой кусок известного райтера блейда, и стиль его букв до сих пор вдохновляет многих райтеров, которые создают простые рисунки, и вот эти его характерные формы можно встретить.
30: У современного граффити до сих пор следующим этапом развития стилей было появление фона и усложнение заливки, то есть там добавление точек или каких-то звёздочек и граффити середины семидесятых годов выглядело примерно.
31: Вот таким образом. То есть это были достаточно простые буквы с заливкой, похожие на пятна от ветрянки или какие-то звёздочки фон пузырями. Вы можете заметить, что вот эти звёздочки могли быть подчёркнуты граффити райтерами из различных
32: Журналов или рекламы того времени. Следующим этапом стало появление тени у букв и бликов, как бы попытка придания объёма буквам и появление каких-то дополнительных элементов в виде связок, букв, точек, кавычек и так далее. Далее.
33: Заливка букв стала усложняться, начали применяться дополнительные цвета, а также некоторые райтеры начали добавлять объём, который делал буквы трёхмерными это также, скорее всего, они увидели в какой-то типографике или логотип.
34: Семидесятых и после этого они начали комбинировать все вот эти элементы в своих рисунках. То есть здесь вы видите и заливку с точками, и объём. И вот только фона здесь пока не хватает. Фон появляется далее и
35: Здесь стоит обратить внимание на вот этот характерный фон в виде Облачков, который, скорее всего, был взят райтерами из комиксов, которые были достаточно популярны среди молодёжи. Вот этот рисунок это пример стиля бродвей, в котором также есть
36: Использован объём, комиксные облачка и слева вы можете видеть такой свиток, на котором перечислены названия команд. Такие элементы, скорее всего, тоже были почём то райтерами из комиксов. Как вы видите, граффити рисунки чем-то напоминают логотипы комиксов.
37: Следующим этапом стало появление в рисунках персонажей из тех же комиксов, рекламы и мультфильмов тем самым райтеры пытались привлечь внимание обычных людей, поскольку рассчитывали на то, что узнаваемый.
38: Персонажи из массовой культуры привлекут внимание н. К надписям и псевдонимам этих райтеров, и вот этот райтер с псевдонимом клип был 1 из первых, кто начал полностью покрывать вагоны метро своими рисунками и добавлять такие достаточно сложные фоны.
39: К своим работам со временем шрифты стали усложняться, заливки стали усложняться, начали появляться дополнительные элементы, соединяющие буквы и райтеры пытались экспериментировать и с заливкой, и с формами букв с дополнительными элементами.
40: И увеличивать размер своих рисунков. Также начали развиваться формы букв, развиваться вот тот самый дикий стиль, который стал 1 из основных, и здесь видно, как буквы потихоньку начинают стыковаться между собой и обрастать дополнительными
41: Элементами в виде стрелочек, сердечек, звёздочек и так далее. На этом рисунке есть все характерные элементы граффити куска, которые стали каноническими, используются райтерами до сих пор. Это заливка, контур.
42: Блики, тени или объём, а также персонаж и фон. Так, в конце семидесятых выглядели образцы того самого механического или дикого стиля, и я специально выбрал одни из самых нечитаемых как образец.
43: Крайности, до которых доходили граффити райтеры в своих творческих поисках. Дальше я бы хотел рассказать о классификации граффити Кусков по их размеру на примере рисунков известного райтера блейда, то есть вот эта панель рисунок
44: Положенный между 2 дверями и под окнами вагона энту энд это рисунок, расположенный под окнами и занимающий всю ширину вагона топ туботом, это рисунок, который размещается сверху до низу вагона.
45: Но не доходит до его краёв и самый масштабный формат граффити Кусков это полка, то есть рисунок, который покрывает весь вагон целиком и в котором, кроме собственно псевдонима райтера, часто присутствуют персонажи, какие-то графические элементы.
46: На фоне, которые создают эффект законченности композиции превращают вагон поезда, такое подобие холста блейд был 1 из первых райтеров, которые примерно в 74 году начали покрывать своими рисунками.
47: Вагоны полностью и придумали собственно вот формат холкар. Далее я покажу различные вариации вот этих стилей граффити, возникших в середине семидесятых. И попробую продемонстрировать то, как они переплетались между собой и
48: Показать различные их варианты. Здесь написано спениш клаб. Это, скорее всего название команды каких-то латиноамериканских парней. Как вы видите, здесь, например, отсутствует контур, а это куски револта и расты, которые экспериментировали с заливкой.
49: Контура это куски тикида и flame, в стиле которых прослеживается влияние вот логотипов из комиксов и типографики это кусок батча, который в принципе и на сегодняшний день соответствует всем параметрам.
50: Граффити куска и многие райтеры до сих пор рисуют в подобном стиле. То есть это такой 1 из характерных стилей нью йоркского граффити и следующим пунктом, о котором я хочу рассказать, это так называемые войны стилей явление
51: Между райтерами, которые старались соперничать не только в количестве рисунков, но и в оригинальности стиля и в начале восьмидесятых был снят очень известный фильм под названием style ворс, который раскрывал проблематику.
52: Конкуренции между райтерами. И вообще рассказывал о граффити культуре в Нью-Йорке в начале восьмидесятых. И тогда же вот на волне этих войн стилей зарождается разделение граффити на style райтинг и бомбинг, то есть одни райтеры старались
53: Выделиться за счёт сложности рисунка и оригинальности стиля, а другие, наоборот, пытались нарисовать максимальное количество быстрых и простых рисунков, чтобы взять верх количеством здесь вы можете видеть пример войны.
54: I. Стиль таких вот простых надписей называется trap или флоп, и они обычно состоят из очень быстрой заливки, небрежной и одноцветного контура, которые зачастую рисуются в 1 линию, чтобы ускорить процесс создания рисунка и вот этот.
55: Персонаж псевдонимом кэп в середине восьмидесятых являлся 1 из самых активных и агрессивных бомберов, который не стеснялся рисовать на чужих кусках и тем самым завоевал себе славу. И, в принципе, вот это разделение на
56: Writing и бомбинг существует до сих пор, и со временем райтингом стали считать рисование на стенах, хотя на самом деле это не совсем так. Ещё 1 пример такого активного нью йоркского бомбера это райтер с псевдонимом из the mist на.
57: Примере работ, которого я бы хотел продемонстрировать, как райтеры владели различными стилями и техниками, поскольку сверху вы видите его трупы, снизу рисунок энту энд в стиле бабл леттерс, а здесь
58: Можете увидеть его кусок в диком стиле, который достаточно сильно отличается от предыдущих рисунков. И далее я покажу различные примеры вариации того самого дикого стиля как самого интересного и замысловатого направления.
59: Граффити. Вот это, на мой взгляд, пример достаточно сложного вайл стайла, который из за обилия графических элементов просто превращается для обычного зрителя в такую цветную кашу. Но существовали также стили, которые были более читаемые.
60: Все равно недостаточно разборчивый для обычных зрителей. Кроме того, к началу восьмидесятых райтеры уже хорошо отточили свою технику, и вы можете обратить внимание, что даже с учётом того, что райтеры использовали дешёвую автомобильную краску линию,
61: Достаточно чёткие плотные заливки и большое количество элементов, то есть мастерство владения аэрозолем уже дошло до определённого уровня. Это тоже пример дикого стиля рта, зефира. Также существовали более простые стили.
62: Которые точно были вдохновлены журнальной типографикой, типографикой из рекламы и тем, что сейчас принято называть леттерингом. К концу семидесятых. Вот эти основные стили и их вариации в Нью-Йорке уже были сформированы и
63: Которые появились после конца семидесятых, уже вовсю использовали наработки райтеров 1 волны и пытались как-то их развить и улучшить. Лаконично рассказывая о стилях, можно перечислить основные из них. Это
64: Блокбастеры или бродвей, буквы, пузыри, дикий или механический стиль и труп или фла самый простой и самый быстрый стиль граффити в принципе, все из них используются до сих пор. И современные райтеры во многом.
65: Также используют опыт своих нью йоркских предшественников. Я хотел бы ещё перечислить основные элементы граффити Кусков. Это заливка, контур фон блики, объём букв, какие-то дополнительные
66: Элементы в виде звёздочек или стрелочек и персонажей все эти элементы также являются каноническими до сих пор, и их комбинации позволяют райтерам спустя 50 лет после появления граффити создавать какие-то там, может быть, не новые стили.
67: Свежие вариации на тему нью йоркского граффити. Тем не менее весь вот этот набор элементов остаётся основополагающим до сих пор. Далее я покажу работы райтеров, выполненные в восьмидесятые годы. Это, например, холкар.
68: 1 из очень известных граффити художников и признанных мастеров дикого стиля это холкар ли, настоящее его имя ли киньонес, и он до сих пор является художником, выставляется в галереях, начинал он как 1 из известных.
69: Граффити райтеров в Нью-Йорке и, как вы видите, его работы даже тогда выглядели достаточно законченными и сложными. Это ещё 1 холкар 79 года. От ли и здесь я бы на его примере хотел наглядно продемонстрировать родство.
70: Граффити и типографии, как вы можете заметить, вот этот объём, расходящийся в 2 стороны, точно повторяет образцы графического дизайна из семидесятых. Кроме своих псевдонимов, райтеры иногда оставляли различные послания, которые были
71: Направлены как к обычным людям, так и к другим райтерам. Чаще всего они могли писать, хвастаться, какие они классные парни и пытаться это донести до общественности, либо иногда это были такие оправдания. Почему они там
72: Не закончили рисунок или почему он получился кривой и так далее. Кроме того, иногда эти послания были адресованы властям Нью-Йорка, как, например, вот этот рисунок и надпись на котором переводится, как гоните коха в шею Кох это
73: Нью-Йорка на тот момент, который начал активно бороться с граффити метро, также райтеры начали превращать вагоны метро не просто в носитель своего псевдонима, но и такие райтеры, как ли, создавали полноценные графические композиции.
74: Которые чем-то напоминали афиши фильмов, часто использовались известные персонажи из комиксов, мультфильмов, из рекламы, да и сама реклама, как я уже говорил, вдохновляла граффити райтеров, и здесь можно
75: Тоже проследить влияние рекламных макетов в духе семидесятых на стиль некоторых Хулкар 1 из известных персонажей комиксов были 2 персонажа комиксиста бона Баде, а потом его сына Марка Баде.
76: Их звали лизер и Чич Визер. Вот эти андеграундные комиксы были очень популярны среди граффити райтеров, и они очень часто изображали рядом со своими кусками. Здесь, как вы видите, рисунки продолжают усложняться.
77: Авторы все больше и больше раскрывают свой творческий потенциал. Это тоже 1 из примеров использования персонажей из комиксов в граффити на данной фотографии можно заметить, что иногда персонажи занимали, ну, практически половину.
78: Рисунка и становились не менее важными, чем сам кусок с псевдонимом райтера. Я в этой презентации собрал больше слайдов, чем в предыдущих, чтобы продемонстрировать вам широту и разнообразие стилей нью йоркского граффити. И сейчас я
79: Покажу уже более сложные и отточенные стили из восьмидесятых. Как вы видите, они были как достаточно лаконичными, так и очень проработанными, со сложной заливкой, различными вариантами бликов и так далее. Это пример того самого
80: Механического стиля, в котором буквы сливаются в цельную структуру, это рисунок донди, тоже 1 из мастеров стиля. Как вы можете заметить, он тоже достаточно сложный, с сложным фоном, аккуратно выполненный, это рисунок си.
81: Он до сих пор является граффити художником очень авторитетным, который выставляет свои работы в галереях и время от времени продолжает рисовать граффити я бы хотел отметить эскизы как основной способ, где райтеры оттачивали.
82: Своё мастерство пробовали различные эксперименты с буквами, с формами букв, с дополнительными элементами, с цветами, то есть граффити райтеры, для которых стиль стоял на 1 месте. Эскизы были очень важным элементом их творчества, который
83: Позволяли им улучшать свои рисунки, практиковаться дома перед тем, как они уже шли рисовать в метро.
84: Это рисунок сент Вана, 1 из активных райтеров конца восьмидесятых. Это рисунок Деро, который по качеству практически не отличается от современного граффити, который можно увидеть в европе или в америке, поскольку он очень
85: Качественно выполнен буквы, очень гармонично выстроены сложная заливка, чёткий контур и очень хороший стиль, в принципе делает его актуальным и по сей день. То есть пример такого качественного интересного стратига из Нью-Йорка. Это ещё
86: 1 кусок стима, в котором он экспериментирует с заливкой в объёме букв, это кусок сина, в котором видно, что качество настолько выросло и качественно прорисовки различных дополнительных элементов уже
87: Стало похоже на какие-то афиши с использованием аэрографии и так далее. То есть райтеры к 80 годам настолько хорошо овладели аэрозольным баллончиком, что качество рисунков талантливых авторов было очень высоким, при том, что та краска, которая
88: Рисовали восьмидесятые. Очень сильно уступает граффити краски, которую можно купить сейчас. Это тоже рисунок сина, но более поздний, более лаконичный, но тем не менее в нём видно характерный стиль букв, который стал визитной кар.
89: Этого райтера это кусок риса, который был 1 из активных райтеров в тот период, когда граффити в нью йоркском метро уже почти умирала из за активности властей, и после того, как он закончил карьеру граффити рай.
90: Он был графическим дизайнером, а сейчас он является тоже известным художником и выставляет свои галлереи под настоящим именем то джеймс это кусок пойма, тоже очень активного райтера конца восьмидесятых и середины восьмидесятых, и тоже.
91: Заметить, что это такой образец классического нью йоркского стиля, который оказал большое влияние на последующие поколения и пиком развития графити той самой золотой эпохой.
92: Был конец семидесятых и начало восьмидесятых, когда у райтера была возможность создавать полноценные законченные произведения, которые покрывали вагоны целиком, и многие из этих работ стали такими.
93: Классическими образцами нью йоркского граффити того времени. То есть это был пик нью йоркского граффити. Вот как вы можете заметить, кроме псевдонимов райтеры иногда писали какие-то слоганы или рисовали какие-то элен.
94: Из массовой культуры, как, например, суп кэмбл, который активно также изображал энди ворхол примерно в то же самое время, или антивоенные слоганы времён холодной войны, которые, в принципе, до сих пор тоже актуальны как на
95: Полкар снизу там даже можно разглядеть надписи соединённые штаты и Россия Советский союз, и 1 из таких исключений из правил нью йоркского граффити того времени было творчество футу.
96: Или футуры 2000, который начинал рисовать в семидесятые годы, а после того, как вернулся из армии, перестал писать буквы и начал создавать абстрактные композиции с использованием как бы тех же самых граф.
97: Элементов, но без букв. И он был 1 из первопроходцев абстрактного стиля в граффити, который проложил дорогу для многих граффити художников, которые потом перешли с рисования в метро к созданию.
98: Галерейных работ. Подобное творчество в рамках нью йоркского граффити было очень нехарактерным, и многие райтеры того времени, ну, не понимали этого и считали такие работы не граффити. Далее я расскажу
99: О том, как нью йоркские власти боролись с граффити и в конце Концов к 89 году полностью избавили нью йоркский метрополитен от рисунков, многие думают, что Нью-Йорк
100: Это такой город с картинки, в котором все отлично живётся как в сказке и так далее, но на самом деле в шестидесятые, семидесятые, восьмидесятые годы многие районы Нью-Йорка были достаточно злачны.
101: Местами, в которых опасно было находиться. И очень мрачные кварталы, которые, в общем, может быть, даже поспособствовали появлению вот этой творческой активности у молодёжи из неблагополучных Кварталов или гетто, как их на
102: Поскольку им нечем было себя занять и они выплёскивали вот эту свою молодёжную энергию на улицах и в метро в какой-то момент нью йоркское метро превратилось просто в помойку, покрытая полностью тегами, рисунками.
103: Мусором. Вагоны ездили с выбитыми окнами, там, сломанными сиденьями, и некоторые районы Нью-Йорка в то же время были полностью заброшенными и тоже способствовали развитию всякой маргинальной активности, кроме
104: Того в середине восьмидесятых годов Нью-Йорк захлестнула волна Крека, и из за того, что появилось очень много наркотиков на улицах, ситуация очень криминализировалась, и в городе стало опасно находиться.
105: В некоторых районах даже днём, поскольку вы могли быть там избиты или ограблены в любое время дня и ночи, в том числе и в метро, вот эта напряжённая социальная обстановка способствовала
106: Росту агрессии и криминализации не только каких-то там маргинальных элементов, но и граффити райтеров в том числе, поскольку многие из них ходили с оружием, потому что боялись быть избитыми или боялись за то, что
107: У них отнимут краску и не дадут им прессовать. То есть такое достаточно мрачное место представлял из себя Нью-Йорк семидесятых и восьмидесятых, и в ходе всех этих процессов власти так или иначе пытались что-то с этим сделать, но поскольку в конце семидесятых
108: Бюджет города был невелик, и в начале восьмидесятых. Вообще в америке настал экономический кризис, то денег на наведение порядка в городе и в метро не хватало, и поэтому вся вот эта маргинальная активность расцветала, но к
109: В середине восьмидесятых в метрополитене сменилось руководство и также сменилось городское руководство начали вводиться очень активные меры по борьбе с граффити, такие как усиление охраны депо и отстойников.
110: Создание Заборов с колючей проволокой, появление Сторожевых собак, усиление патрулей и так далее кроме того, власти города выпустили закон, который запрещал продавать в магазинах краску в открытом доступе, то есть владельцам.
111: Магазинов должны были хранить её в зарешеченных шкафах под замком, чтобы у молодёжи не было возможности её украсть. Кроме того, было запрещено продавать краску несовершеннолетним, что тоже снизило количество райтеров в городе. Вот тоже.
112: Примеры нью йоркских пейзажей того времени, как вы видите, достаточно мрачных.
113: Тоже new york того времени, и 1 из ключевых моментов было возникновение так называемой теории разбитых окон в середине восьмидесятых, которую взял на вооружение новый.
114: Глава метрополитена и эта теория заключалась в том, что, по мнению авторов, мелкое хулиганство, граффити, вандализм и даже наличие мусора в метрополитене и в городе способствовало разви.
115: Криминогенной обстановки, потому что люди не чувствовали ответственности за свои действия и за действия других. То есть вот такая грязь на улицах стала считаться причиной роста преступности в городе власти Нью-Йорка и руководство метрополитена.
116: Стали активно бороться граффити с вандализмом, даже с безбилетным проездом усилился полицейский контроль, в составах метро появилось больше полиции, был создан специальный отдел по борьбе с граффити.
117: Райтерами, который назывался вандел сквот, то есть специальное подразделение полиции, которое целенаправленно разыскивало самых активных райтеров, патрулировало популярные места рисования и отлавливал граффити райтеров. Вот
118: Можете видеть пойманных райтеров в полицейском участке ещё интересный момент, связанный с полицией, заключался в том, что многих райтеров пойманных обязывали заниматься общественными работами и отмывать.
119: Рисунки других райтеров, но это, по историям райтеров, тех лет меньше способствовало упадку граффити, а наоборот, способствовало развитию, поскольку райтеры во время вот этих исправит.
120: Работ, знакомились между собой, общались и как бы укрепляли связи друг с другом, обменивались информацией. Это сыграло им только на руку, поскольку, как я говорил, познакомиться друг с другом райтером было не так просто во время вот этих
121: Работ, они налаживали очень хорошие связи друг с другом. И ещё был интересный момент, что в определённый период времени, в восьмидесятые полиция стала настолько активно ловить райтеров, что далее они столкнулись
122: С такой проблемой, что райтеров было поймано настолько много, что судебная система просто не справлялась с тем потоком обвинений, и активность пришлось убавить, поскольку, ну как бы их ловили ничего.
123: Не успевали с ними сделать тоже такой забавный момент. В ходе всех восьмидесятых потихоньку власти вот всеми этими мерами уменьшали. Количество граффити уменьшалось в связи с этим количество граффити райтеров и к 89 году.
124: Управление метрополитена объявило об окончательной победе над граффити, поскольку они придумали следующее то есть они решили не выпускать вагоны метро, на которых были нанесены рисунки, тем самым лишить райтеров возможности.
125: Увидеть свои произведения на маршруте, то есть многие райтеры перестали рисовать, поскольку они не видели смысла в создании рисунков, которые никто не увидит, и это был такой финальный аккорд в борьбе властей с графи.
126: Но тем не менее, некоторые самые активные райтеры даже в это время продолжили рисовать метро несмотря на то, что их рисунки перестали появляться, они их фотографировали, архивировали, обменивались и в связи с спадом активности.
127: И рисование в метро, поскольку оно намного усложнилось, и рисунки все равно не появлялись в городе райтеры начали искать другие поверхности для самореализации были какие-то очень видные места в городе, как, например, бруклинский мост.
128: Очень известный объект в Нью-Йорке, также они начали рисовать на товарных поездах. Это вот рисунок зефира автора, чьи работы я уже сегодня показывал, и он был 1 из первых, кто начал рисовать на товарных поездах в Нью-Йорке.
129: Но большую популярность этот носитель граффити приобрёл в других городах сша, поскольку там не было такой большой метросистемой, товарные поезда были лёгкой возможностью создать рисунки на поверхности.
130: Которая передвигалась не только по городу, но и вообще по стране. К концу восьмидесятых старые вагоны метро были списаны, отправлены на свалку и для райтеров вот эти старые списанные вагоны стали местом, где они могли отточить.
131: Навыки или просто поностальгировать, рисуя на старых типах поездов, но в то же время вот тот самый отдел по борьбе с граффити периодически наведывался на эти свалки с целью поимки райтеров, которые рисуют не только на списанных.
132: Поездах, но и рисуют в городе и, возможно, продолжают рисовать в метро. Кроме того, граффити стало активнее появляться вдоль скоростных шоссе, поскольку райтеры увидели в этом возможность получения новой аудитории.
133: Среди водителей, которые в большом количестве ездили по этим дорогам, и вот это тоже более такой новый пример развития стиля блокбастер райтеры начали активнее использовать городские поверхности.
134: Как, например, жалюзи в городе грузовики и современная нью йоркская граффити выглядит вот примерно таким образом, поскольку из за того, что контроль очень сильно ужесточился, то вре,
135: На создание работ в городе становилось все меньше и меньше, и сейчас чаще всего граффити вы можете увидеть в виде обилия тегов или там сделанных как баллончиком, так и валиками с краской, и тех самых труа.
136: Или Хлопов, то есть очень быстрых рисунков, которые можно нарисовать в большом количестве. Кроме того, существуют легальные поверхности для рисования это могут быть как коммерческие оформления или рисования по договорённости с владельцем здания.
137: То есть такой, ну как бы законный способ разместить свой рисунок, либо это хололей, то есть такие полулегальные заброшенные места, в которых райтеры могут безнаказанно рисовать и не бояться быть тревожным.
138: Полиции. Хотя я думаю, что тот самый венделл скот все равно частенько следит за тем, что происходит на hall фемах, поскольку у них, ну, давно разработаны как бы чёткие методы борьбы с граффити. Они, ну очень хорошо.
139: Понимают психологию райтеров и знают нужные места, где за их активностью нужно следить. Вот это здание называлось файф поинс, было таким культовым местом в Нью-Йорке. То есть это здание, территория, которое
140: Превратилась в огромный легальный холо фейм, на котором рисовали не только нью йоркские райтеры, но и граффити туристы из разных стран, но, к сожалению, в прошлом году из за то ли из за смены владельца, то ли из за желания владельца.
141: Построить там какое-то новое здание. Все эти работы были закрашены, и, насколько я понимаю, здание как бы готовится к сносу. И в конце я бы хотел посоветовать некоторые книги, которые позволят вам больше узнать о
142: Об истории граффити в семидесятые восьмидесятые годы вот эта книга под названием Вера граффити документирует самое раннее граффити первые теги, первые граффити, куски, которые появлялись в начале, в середине.
143: Семидесятых. Далее я бы вам очень порекомендовал, если вы ещё не видели, ознакомиться с книгой искусство подземки, которая является такой библией граффити райтеров, в которой очень чётко изложены все принципы.
144: Восьмидесятых годов единственный момент, на который жалуется вот райтер 1 волны из семидесятых, что в книгу вошли работы райтеров 2 волны, которые уже продолжили традиции первых Нью-Йорк.
145: Райтеров о настоящих пионерах граффити в этой книге не сказано ни слова, и некоторые старички от граффити говорят, что их незаслуженно обделили вниманием, но так или иначе уже это все.
146: Вошло в историю. В таком виде. Также существует книга Гетина, которая по большей части состоит из текста и очень подробно рассказывает с большим количеством цитат и речи от 1 лица по
147: Литераторах об их творчестве именно в период расцвета этой субкультуры в Нью-Йорке. Единственный момент, что все эти книги на английском и хоть их, я уверен, можно до сих пор заказать в интернете, но вам потребуется
148: Знание английского языка, чтобы прочесть заключительная книга на сегодня это книга, написанная офицером нью йоркской полиции, который 20 лет проработал в том самом венделл скводе, в ней он очень интересно рассказывает о граффити.
149: Культуры с обратной стороны, то есть с точки зрения того, кто с ней борется, в ней очень интересно описаны различные эпизоды из его работы и этапы граффити, которые рассмотрены через призму работника полиции, то есть
150: Например, есть очень интересные моменты, когда он рассказывает о появлении интернета и видео, которые сделали слежку за граффити райтерами очень лёгкой, или там случай о том, как полиция Ставила камеры напротив.
151: Выходов из граффити магазинов и как бы следила за тем, кто в них входит, кто выходит, тем самым вычисляя райтеров в лицо, а потом уже арестовывая их, находя доказательства. То есть там очень много таких интересных историй по граффити культур.
152: С такого неожиданного ракурса. Также я посоветовал бы вам, если вы ещё не видели этих фильмов, ознакомиться с лентами. Стайл ворс и wild style. Их можно легко найти в интернете, например, на
153: Сайте ультрамарин по запросу культовые фильмы вы можете найти пост, в котором доступны эти фильмы и ещё некоторые другие того же периода, которые демонстрируют как граффити, так и хип хоп культуру восьмидесятых.
154: Единственный момент, что документальный фильм это style ворс, остальные фильмы художественные, но они достаточно наглядно передают атмосферу Нью-Йорка, того времени и вообще всю эту культуру на следующей лекции я расскажу о
155: Том, как эти фильмы и книги повлияли на распространение граффити за океаном. Расскажу о ключевых личностях, которые способствовали развитию граффити как в Нью-Йорке, так и за его пределами расскажу.
156: О связи граффити с хип хоп культурой и о том, как граффити стало считаться частью хип хопа, а также о взаимодействиях нью йоркских райтеров, которые в конце восьмидесятых путешествовали в европу, о том, чем они там занимались.
157: Какой след они оставили в европейском графите? Также вы можете найти записи лекций и информацию о будущих лекциях на сайте ультрамарины. У меня в соцсетях и
158: Спасибо за внимание. Если у вас есть вопросы, я готов.