0: Привет, друзья. Я Всеволод Алфёров, писатель, продолжаю делиться своим собственным писательским опытом и тем, что почерпнул в общении с коллегами писателями и на разных литературных семинарах. Сегодня я хочу рассказать о том, что составляет самую основу письма, а именно.
1: Как составлять план сюжета по поводу того, стоит ли вообще это делать или нужно дать творчеству быть вольным потоком фантазии, обуздываемый только музами? Есть разные мнения в частности можно сказать, что
2: Есть 3 типа авторов 1 тип это те, которые движутся интуитивно, много импровизируя, я должен сказать, что да, действительно, в истории были известные авторы, которые действовали по Такому методу, но я сам лично никого таких не знаю.
3: Ни 1 писатель, которого я знаю, не пользуется таким методом, и нужно сказать, что для того, чтобы интуитивно построить Роман по всем правилам, так, чтобы он действительно зацепил читателя, тронул его за живое.
4: Для этого нужно иметь огромный опыт, для этого нужно, чтобы понимание законов драмы въелось в само подсознание и подсознательно их использовать. 2 тип писателей это те, которые для себя продумывают начал.
5: Конец 5 10 ключевых событий, а остальное оставляют на простор импровизации, и, наконец, 3 тип писателей это те, которые планируют все детально, на 100%, с детализацией до уровня конкрет.
6: Scene нужно сказать, что это действительно сложно, но и результат оправдывает затраченные усилия, поскольку автор заранее знает свою цель, идёт к ней, и все, что он делает, работает на его цель вне зависи.
7: В зависимости от того, какой метод предпочитаете вы, понимание законов драмы в любом случае нужно, потому что на самом деле это простые психологические приёмы, которые позволяют сделать Роман глубже, которые позволяют
8: Затрагивать и эмоциональные, и интеллектуальные чувства читателя, и провоцирует ту ситуацию, когда читатель закрывает книгу, откладывает её и понимает, что произведение его действительно потрясло собственно.
9: Что такое планирование сюжета? Оно состоит из 4 частей, 4 Шагов, и эти 4 шага и являются по большей части содержанием этого видео на 1 шаге мы формулируем для себя идею.
10: Тему на 2 шаге мы выделяем основные вехи сюжета, далее, собственно, мы составляем Костяк плана, он пока ещё не полный, не детализированный, и на 4 шаге мы заполняем этот Костяк конкретикой как v.
11: Шага всего 4. Все просто. Теперь осталось выяснить, что делается на каждом из Шагов. 1 шаг. Это, как я уже сказал, идея и тема. И здесь возникает вопрос, что это такое, для чего это нужно? И, в конце Концов, в чем между ними разница? Я не
12: Буду изобретать колесо, перескажу определение, которое ввели генри лайн олди идея это главная подспудная мысль произведения, она красной нитью проходит через через весь текста.
13: Простой пример. Это, например, добро всегда побеждает зло. Пример посложнее. Это власть развращает, а абсолютная власть развращает абсолютно ещё пример, кому многое дано, с того многое спросится. Идеи это abstract.
14: Мысль, которая проходит красной нитью через весь текст, в противоположность идеи тема это некое конкретное описание, что происходит, где происходит и когда происходит таким образом тема описывает место и время действия.
15: А также стороны конфликта и его участников. Если приводить пример, то классическая вещь это ромео и Джульетта. Если мы попытаемся сформулировать тему этого произведения, то она будет звучать примерно так трагедия
16: 2 молодых людей на фоне вражды древних аристократических Семей в средневековой Вероне. Как видите, такая формулировка. Она описывает время, место действия, описывает стороны конфликта, описывает, собственно говоря, сам.
17: Conflict. Теперь возникает вопрос, а для чего же вообще это делать? Зачем их выделять? Ну давайте начнём с самого простого. Когда вы у вас формируется в голове замысел произведения. Скорее всего, он ещё достаточно туманный. Формулировка.
18: Идеи, темы для себя позволяет упорядочить мысли и поставить перед собой чёткую задачу. Как вы сами понимаете, решать чёткую задачу гораздо проще, чем туманную и неясную. Далее вы таким
19: Образом выделяете, ради чего вы вообще пишите, что именно вы хотите сказать миру, тем самым формулируя свою мотивацию. Далее вы чётко выделяете конфликты участников. Это уже ближе к теме. И, наконец, вы задаёте точку, а
20: В начале вашего произведения и задаёте, к чему вы должны прийти в точке б в конце произведения. Таким образом, вы понимаете, что оно того стоит, потому что вот эти вот даже 4 пункта, которые мы сейчас с вами проговори.
21: Или это уже пусть пунктирный, но уже некий контур вашей истории, который вы потом напишите, есть ещё причины, например, вы можете заранее спрогнозировать финал вплоть до завершающей.
22: Которая станет такой сияющей точкой всего вашего произведения, и вы эту точку будете держать в голове и на протяжении всего текста к ней идти. Далее. Есть такое правило в литературе, что в произведении все должно работать на
23: Идею, все конфликты, все события, все внутренние трансформации героев. Если вы чётко знаете идею и тему, то вы можете убедиться в том, что все будет действительно на идею работать. Таким образом, вы никуда не отклонитесь и
24: Когда читатель закроет вашу книгу, точнее, не закроет, а дойдёт до финала, он поймёт, что действительно все вот к этому финалу шло, и действительно, вся книга, вся книга его предсказывала, скажем так, на него работала.
25: Книга получается целостной. Далее, наконец, вы можете выбрать тематический материал таким образом, что он будет идеально подкреплять вашу идею.
26: Есть ещё 2 важных ремарки, которые я хочу сказать по этому поводу в 1 очередь вы можете мне возразить, что есть произведения абсолютно безыдейные, и в то же время они легко, с удовольствием интересно читаются.
27: Вернее, они на самом деле не безидейные, просто идея в них максимально простая, а именно что-нибудь вроде добро и Любовь всегда побеждают. Как правило, это остросюжетные боевики, это любовные романы, такая литература. И поэтому
28: Этому поводу я могу сказать вот что на самом деле идея им абсолютно бы не повредила. Если бы туда заложили какую какую-нибудь мысль, то, абсолютно не теряя остросюжетности, абсолютно не теряя в перипетиях любовной линии, можно
29: Сделать это произведение гораздо глубже, гораздо интереснее, чтобы оно действительно затрагивало, как я говорил, и эмоциональные, интеллектуальные стороны читателя, чтобы, когда он закрыл книгу, он понял, что это произведение не просто было интересное, не прост.
30: Захватило его, но ещё и потрясло его. Вот это произведение гораздо глубже воздействует на читателя, и 2 момент, который я хотел сказать, это то, что да, я сам, конечно же, с точки зрения моих некоторых коллег.
31: Отношусь к идее слишком поверхностно, а именно, конечно, для меня интересно рассказанная история стоит на 1 месте по сравнению с идеей, потому что потому что я люблю читать и смотреть, и слушать интересно.
32: Рассказанные истории и в конце Концов, когда у меня у самого возникает задумка произведения, это не какая-нибудь глубокая философская идея, а это обычно какой-то обрывок сюжета, какие-то интересные события глубо.
33: Эмоциональная сцена, которую хочется расписать, исследовать и посмотреть, что из этого выйдет, но потом, когда я сажусь уже прорабатывать произведение и вообще пытаться представить себе, что я буду писать на этом этапе, я действительно начинаю переби.
34: В голове, какие у меня бродили мысли, какие идеи бродили в разное время думать, что из этого я могу использовать и использую что-то из этого, и в итоге результат оправдывает затраченные усилия опять же.
35: Потому что, предположим, мой издатель определяет, определяет моё творчество как политический триллер в антураже фэнтези. То есть я абсолютно не теряю в остросюжетности, но при этом я умудряюсь, предположим,
36: Можем поднимать какие-то достаточно острые вопросы общества истории конфликта личного и государственного и так далее. Иными словами, я хочу сказать вам не ленитесь, вы потратите на идею, предположим, день 2, но единожды вложив
37: Её в текст. Вы потом сделаете себе работу проще на те месяцы, когда вы пишите произведение и сделаете текст гораздо глубже на все те годы, когда произведение будет уже написано.
38: Таким образом, мы движемся дальше, а именно к шагу 2, на котором мы выделяем основные вехи сюжета когда у вас возникла в голове какая-то задумка, скорее всего, у вас уже сформировалась, сформировалось представление.
39: О 2 3 событиях, которые будут участвовать в вашем сюжете. Теперь возникает вопрос, как их использовать? Вы наверняка слышали? Может быть, читали статьи в интернете, может быть, ходили на какие-нибудь литературные
40: Семинары, может быть, вам даже в школе рассказывали, что существует 5 элементов любого сюжета, такие как, в частности, 1 это экспозиция, её цель ввести читателя.
41: В текст экспозиция описывает самих персонажей, с которыми будет что-то происходить, и описывает обстановку, в которой будет что-то происходить далее 2 элемент сюжета это завязка, то есть.
42: Завязка это 1 звоночек того конфликта, который будет в той или иной форме следовать с нами на протяжении всего произведения в завязке конфликт формируется, главный герой вступает в противоборство.
43: Силой. Вот, собственно говоря, в конфликтующие отношения. Если героев несколько, то все они вступают друг с другом в разного рода конфликтующие отношения. И это, собственно говоря, и формирует основной конфликт. Кроме того, завяз
44: Формирует интригу. Это немножко другое. Не тоже самое, что конфликт. Приведу простой пример. Предположим, звёздные войны в звёздных войнах. Основной конфликт это война.
45: Противоборство империи повстанцев, при этом никакой интриги она не составляет, они воюют, ну и воюют хорошо. Дальше что вот. А интригой в звёздных войнах является то, что, собственно говоря, произойдёт с героями.
46: Которые нам к этому моменту уже начали нравиться. Вот. И таким образом, очень важно, чтобы завязка не просто вводила конфликт и говорила, что вот он есть, но ещё и вводила интригу, чтобы читателю было дальше интерес.
47: Интересно читать далее 3 элемент сюжета это развитие, тот конфликт, который в завязке появился буквально 1 звоночком, начинает разрастаться, приобретать поистине пугающие масштабы.
48: Пока не становится невыносимым и достигает той точки, когда на 1 чаше весов находится смерть и катастрофа, на другой чаше весов находится, собственно говоря, удачное разрешение конфликта, когда я говорю про
49: Смерть и катастрофу это, конечно же, утрирование. Это вовсе не означает, что все сюжеты нужно строить в стиле голливудских блокбастеров. Нет, вовсе не обязательно. На самом деле эта схема, которую я сейчас рассказываю, она годится для
50: Абсолютно всех сюжетов и в качестве примера можно привести известный рассказ Чехова, который называется смерть чиновника сюжетом довольно прост. Чиновник в театре мелкий, сидя на 2 ряду, чихнул и случайно забрызгал лысину.
51: Сидящего впереди важного генерала чиновник извинился, генерал пробормотал что-то вроде ничего, ничего. Вот, но чиновник подумал, что, скорее всего, тот затаил обиду, потому что уж больно быстро он это ничего, ничего, сказал далее.
52: Герой начинает приставать к генералу и приносить извинения в антракте после спектакля, в конце Концов страдая, что его так и не простили, он приходит на следующий день прямо в ведомство этого генерала и в конечном итоге.
53: Генерал срывается на крик, чиновник приходит домой и, не вынеся переживаний, умирает такой не очень весёлый юмор, скажем так вы видите, что здесь конфликт происходит целиком внутри.
54: Героя, но тем не менее конфликт тоже достигает той стадии, когда из маленького звоночка он перерастает в некие, приобретает пугающие масштабы, и на 1 стороне, на 1 чаше весов находится катастрофа.
55: А на другой удачное разрешение конфликта далее 4, 4 элемент сюжета это, собственно говоря, кульминация, в ней герой неимоверным напряжением усилий воли пытается решить конфликт.
56: И конфликт в любом случае разрешается 1 из 2 путей либо катастрофа, либо все разрешается удачно, и, наконец, 5 элемент сюжета это развязка, которая показывает, что стало после того, как конфликт разрешился тем или иным образом.
57: Это 5 элементов абсолютно любого сюжета. Теперь дальше. Какие ваши следующие действия? Как я уже сказал, у вас, когда сформировалась в голове задумка произведения? Скорее всего, она сформировалась вместе с несколькими сюжетными хо.
58: И ваша цель теперь примерить эти сформированные у вас сюжетные ходы на ту схему, которую я только что описал, посмотреть, подходят ли они под завязку, под кульминацию или, может быть, будет такая ситуация.
59: Когда у вас, например, 2 сюжетных хода, 1 будет кульминацией, a1, скорее всего, это что-то из середины развития конфликта. В таком случае, если вам что-то недостаёт, вам нужно заполнить недостающее на выходе вы
60: Должны получить в общих чертах всю вашу историю, в которой вы понимаете, где у вас экспозиция, что будет завязкой, как будет развиваться конфликт, что будет кульминацией и какая, собственно говоря, будет развязка.
61: Движемся дальше, когда вы будете формировать вот этот вот общий контур истории, нужно помнить несколько правил, которые помогут вам сделать эту историю действительно интересной, захватывающей
62: Читатель и остросюжетный правило 1 напряжённость сюжета должна возрастать по правде говоря, я не знаю ни 1 произведения, где напряжённость убывает с течением с течением времени, но бывает действительно множество.
63: Произведений, в которых напряжённость, по крайней мере и не растёт, и не убывает. Она стабильна, и по факту в середине произведения ничего не происходит. Это становится просто скучно читать. Когда я говорю, что напряжённость возрастает, я
64: Опять же, не имею ввиду голливудский блокбастер, потому что в действительности есть такое разделение, что действие бывает внешним, это может быть как action, то есть какие-нибудь погони, драки, так и просто некие внешние действия, разговор.
65: Поездки и так далее действия также бывает внутренним, в частности какие-нибудь острые переживания, мысли героев для баланса их нужно перемежать.
66: Я приведу пример внутреннего действия, тоже достаточно классический пример когда герой заходит в Тёмный дом, и мы знаем, что там его поджидает враг внешнего времени проходит буквально 1 2 минуты.
67: При этом страх героя, его мысли то, как он обшаривает взглядом тёмные углы, у него внутри может пройти, скажем так, 4 5 страниц текста, и это будет напряжённый текст.
68: Вообще, в теории литературы считается, что внутреннее действие, даже более напряжённое, чем внешнее, и больше затрагивает читателя так или иначе, для того, чтобы сюжет был интересным, напряжение должно возрастать, а внешнее действие и внутреннее.
69: Должно перемежаться для баланса. Наконец, последнее, 3 правило состоит в том, что герой должен постоянно находиться в состоянии конфликта. Как я сказал, конфликт возникает
70: 1 звоночком в завязке и следует в той или иной форме через все произведение, до самой развязки если какой-то герой из конфликта, если героев несколько и 1 из героев из конфликта в какой-то момент выпадает, это попросту означает, что герой
71: Стал лишним, и читатель поймёт, что он стал лишним, он, не владея, скажем так, литературным инструментарием, он не сможет для себя это объяснить, почему ему стало вдруг неинтересно про этого героя читать, но читатель это интуитивно почувствует.
72: И поймёт, что здесь что-то не так. И опять же хочу сделать ремарку, если до этого буквально пару минут назад, я доказывал, что остросюжетному произведению обязательно тоже нужна.
73: Идея для того, чтобы сделать его глубже, более затрагивающим чувства читателя, точно также здесь я хочу сделать ремарку о том, что, даже если вы пишите очень глубокое социально философское произведение, ничего не мешает ему быть.
74: Действительно интересным, вне зависимости от того, какую цель вы перед собой ставите, используйте вот эти вот достаточно простые принципы построения драматического произведения для того, чтобы затрагивать читате.
75: Не только интеллектуально, но и затрагивать его чувства, его нервы, чтобы он не мог оторваться от вашей книги, потому что в конечном итоге, если вы воздействуете на все чувства читателей и затрагиваете и и их нервы,
76: I эмоции затрагиваете все уровни восприятия, то книга становится только глубже, полнее и гораздо более успешной.
77: Таким образом, мы переходим к 3 шагу, а именно на этом 3 шаге мы будем строить Костяк плана, пока ещё не детализированный.
78: У нас, как мы уже договорились, мы распределили ключевые события, которые изначально были задумали, задуманы, мы распределили по схеме, описанной.
79: На 5 этапов сюжета от экспозиции до развязки. И здесь возникает такой вопрос. Возможно, вы где-то слышали. Возможно, опять же вы читали статьи в интернете или опять же, может быть, вам рассказывали в школе, что
80: Существует такая вещь, как трехактная структура классической драмы, и действительно, если вы вспомните классические спектакли оперу, балет, вы заметите, что у большинства из них действительно 3 ак.
81: И возникает вопрос что же с этим делать, почему мы только что разобрали план, в котором 5 этапов? А теперь мы говорим о том, что у классических произведений почему-то 3 части, как с этим быть и как они соотносятся?
82: На самом деле 3 акта классической драмы, следующие 1 акт от начала, от 1 буквы произведения до того события, которое порождает конфликт, то есть до завязки, и 1 акт включает в себя и экспози.
83: И завязку. Далее 2 акт целиком посвящён развитию конфликта от первых признаков его до того момента, когда он достигает своей наивысшей точки и, наконец, 3 акт.
84: В котором герой пытается побороть конфликт, и 3 акт длится с момента высшей точки конфликта до самого конца, до последней буквы произведения таким образом, 3 акт включает в себя кульминацию и развязку и здесь.
85: Я очень хочу, чтобы вы не запутались, потому что там 5, тут 3, и очень хочу, чтобы вы не воспринимали механистично, скажем так, то, что я сейчас рассказал, и не пытались это воспроизвести, потому что
86: 3 акта классической драмы это вовсе не значит, что в вашем произведении обязательно должно быть 3 части, нет частей, может быть, 2, и 4, и 5. Что нам говорят 3 акта классической драмы, так это то, что в произведении можно
87: Гармонично распределить этапы сюжета таким образом, чтобы треть объёма примерно занимали экспозиция и завязка, треть объёма целиком посвятить развитию конфликта и треть объёма, посвятить кульминацию кульминации и развязке.
88: Это, скажем так, наиболее гармоничная структура, которая, которая просто сделает так, что ваше произведение будет легко и приятно читать. При этом вы можете, естественно, от неё отступать, вы можете сделать и 2, и 4, и 5 частей.
89: Произведении и в общем то никто вам не мешает сделать и 10 частей. Причём в 1 у вас будет экспозиция завязка, потом 8 частей, конфликт будет только развиваться и только в самом конце будет кульминация. Так тоже можно сделать
90: Другое дело, что возникнет так называемый провис в середине, когда конфликт все длится, длится и никак не закончится, и читателю уже скучно об этом читать, и ничего не происходит на самом деле трехактная структура классическая.
91: Просто даёт нам некий гармоничный канон, от которого можно немножко отходить, но сильно отходить, конечно же, не стоит.
92: Далее, теперь, уяснив это, мы можем наконец составить примерный план произведения, набросать 5 10 основных событий, которые будут и соответствовать схеме от экспозиции до развязки, а потом мы можем это поделить на части таким образом, чтобы
93: Ну, примерно, как бы пропорции сохранялись. И когда вы это сделаете, я бы хотел, чтобы вы провели ещё 1 проверку, что из тех событий, которые вы набросали, что из них действительно является событием. Дело в том,
94: Том, что вы можете вспомнить и книги, и фильмы. Бывает так, что событием является просто сказанное слово, которое шокирует персонажа и переворачивает все его представления о том, что происходит событием может быть просто взгляд, который молчаливый, который
95: Означает я не знаю, проклятье, ненависть или Любовь наоборот. И в то же время бывает так, что герой просто движется от 1 препятствия к другому, крошит врагов, как капусту буквально 10.
96: И при этом это становится скучновато читать и ничего не меняется, и возникает вопрос что же является событием, а что событием на самом деле не является в литературе? Событием называют такое действие внешнее?
97: От героев происшествия или факт новая информация, которая меняет мотивацию персонажа, то есть в приведённом примере с героем, который крошит врагов, это становится скучно читать, потому что каждый новый враг не является событием.
98: Глобально от того, что он покрошил 10 Рогов, потом ещё 10, потом ещё 10, ничего не меняется в конфликте, ничего не меняется, не меняется мотивация персонажа события всегда меняет структуру конфликта и меняет то, как персонаж относится.
99: К себе, к окружающим, к другим участникам этого конфликта меняет мотивацию 1 событие может затрагивать несколько участников, тогда меняется мотивация нескольких героев, и событие становится событием для всех них может быть событие и локальное для 1 героя и таким.
100: Таким образом, я хочу, чтобы вы, когда планируете 5, 10 Шагов ключевых, запланировали события и действительно проверили, действительно ли эти события являются событиями, меняют ли они структуру конфликта или нет, потому что
101: Просто планировать герою все новые и новые неприятности на самом деле событиями не являются и ни к чему, в общем, полезному, к сожалению, не приведут движемся дальше мы наконец перешли к 4 шагу, а именно детали.
102: Изация плана. У нас есть такие островки, что ли, событий, которые мы уже наметили, и теперь наша цель заполнить между ними паузы другими событиями, навести между этими островками мосты и.
103: Здесь возникает вопрос, как это делать? Потому что на самом деле не у всех это, не у всех это хорошо получается, да, и у меня, честно говоря, признаюсь, бывает такое, что это не получается. Я на самом деле знаю, знаю людей.
104: Которые прочли много книг, они Набили себе руку, поставили весьма неплохой стиль и умеют неплохо писать, но при этом крупная форма им не даётся, потому что вот они наметили для себя несколько Шагов.
105: А дальше, дальше возникает вопрос как все это дело упорядочить в 1 произведение, и вопрос не решается, потому что вы как будто бы прите в пустоте и не от чего оттолкнуться, и не
106: Понятно, откуда брать, откуда брать события, если у вас есть всего лишь там 5 Шагов, предположим, что между ними происходит. Вот сейчас герой в 1 городе, а потом герой в другом городе. А как он? Какие должны быть сцены, которые при
107: Идут герои из 1 города в другой город. Иногда бывает так, что и я в каких-то этапах вису в пустоте, и все, что придумываю, мне не нравится. В таком случае я начинаю задавать себе вопросы, которые помогают мне, скажем так.
108: Помогает мне выстроить эту цепочку. Какие это вопросы? Ну, в 1 очередь, это вот, предположим, у меня произошло некое событие. И как ещё больше я могу усложнить жизнь героя? Как я могу обострить конфликт, да?
109: Как создать предпосылки к запланированному событию? То есть, предположим, к примеру, у меня запланировано такое событие, как бунт и стычки в городе городские бои, какие могут
110: Быть у него предпосылки. Я могу, предположим, заглянуть в ту же самую википедию и посмотреть, почитать, как вообще развивались штук 10 Бунтов в истории человечества, какие были предпосылки, что конкретно спрово?
111: Овал, бунт и так далее, и тому подобное. И описать вот эти события далее какое поведение героев, людей и общества реалистично с точки зрения реалистично в данной конкретной ситуации.
112: Опять же, пример городского бунта, предположим, он прошёл, и нам возникает вопрос, а что будет дальше? И мы просто представляем себе, а что вообще в таких случаях происходит? Вот он, скорее всего, прошёл, он же не
113: Бесконечно, скорее всего, где-то к середине, к ночи, к утру уже все выдохнутся и бои сами собой стихнут, и вот где-то с утра герои, скорее всего, какие-то герои начнут выбираться на улицу, осматривать.
114: Нарушения какие-то будут зализывать раны и так далее, и тому подобное. У нас уже возникают намётки сцен, которые естественным образом вследствие естественного поведения людей будут следовать дальше за той сценой, которая у нас была запланирована.
115: Ещё пример предположим, по задумке ключевым событием является то, что у героя погибает предположим, отец, как в таких случаях ведёт, ведут себя люди некоторое время они находятся в полном шоке, в прострации, потом.
116: Скорее всего, им они захотят найти какого-нибудь близкого человека своего, чтобы просто побыть рядом, чтобы поговорить, почувствовать тепло и близость кого-то из своих родню, там муж или жена и так далее.
117: И тому подобное. Нужен кто-то близкий. И вот у нас уже опять же, исходя из естественного поведения человека, выстраивается. А что дальше будет происходить после ключевого события? И есть ещё 1 вещь, которая очень сильно помогает, а именно литературный принцип.
118: Показывать, а не рассказывать, что он означает, он означает, что читатель больше верит и для него более достоверным является событие.
119: Которая показана, а не рассказана, то есть мало просто сказать, произошли городские бунты для того, чтобы читатель в это поверил, увидел их, почувствовал их для этого нужно, чтобы герой поучаствовал в них. Для этого нужно сделать так, чтобы герой там оказался, чтобы он видел эти
120: Столбы дыма, которые стелятся по воздуху, чтобы он видел беспорядок там текущую по Мостовой кровь, слышал крики и так далее, и тому подобное тогда мы задействуем все чувства читателя, мы даём ему звуки, мы даём ему запахи, мы даём ему.
121: Цвета и так далее, и тому подобное. То есть мы показываем вживую посредством через глаза героя, а не рассказываем. И таким образом, сам этот принцип он уже даёт нам несколько сцен, то есть, условно говоря, исходя из этого принципа,
122: Мы должны, например, мы никак не отвертимся от того, чтобы показать 1 или 2 сцены городских Боев. Мы никак не отвертимся от того, чтобы показать, а что же было после, нам нужно будет показать это глазами героя. Таким образом, у нас опять же формируется сама
123: Собой. Сцена, что произойдёт после ключевого события, это те вопросы, которые лично мне помогают детализировать план. Главная хитрость на этом этапе. То, что на самом деле вам не нужно детализировать.
124: Конкретику всех сцен от начала и до конца на 100% не нужно. Да, это на самом деле и сложно сделать, потому что вы, когда только планируете Роман, ещё не начали его писать. Ну, неважно, Роман, повесть.
125: Ещё не начали его писать объективно сложно, с одинаковым уровнем конкретики продумать все, вплоть до сцены, до самого конца, так, наверное, и вообще не бывает, что нужно здесь делать это.
126: Делить повесть на части та часть, которая сейчас находится непосредственно перед вами. Её нужно действительно детально прописать, чтобы вы знали не на 1 сцену вперёд, а хотя бы до конца части. Остальные пока оставить в виде скелета. Дальше вы подходите.
127: Ко 2 части, написав 1, 2, вы детально прорабатываете 3, 4, пока оставляете. Главный. Плюс этого подхода состоит в том, что вы пока пишите, вам, естественно, будут приходить идеи и
128: К тому моменту, когда вы подойдёте более менее к концу, вы поймёте, что у вас уже все, все известно, что все эти идеи уже давным давно пришли вам в голову по мере написания, и вы не будете парить в пустоте и думать ах, чем же заполнить, заполнить конец?
129: Между 2 ключевыми событиями. Нет, все эти, все эти идеи давно уже, вполне вероятно, сформируются у вас в голове, как это делаю я сам. Я делю текст на части. Каждую часть я делю на эпизоды эпизод.
130: Это не сцена, это чуть больше, предположим. Ну, такой эпизод, там герой просыпается, его будит, что он проспал, потом он куда-то спешит и приходит к человеку, к которому он спешил, говорит, с ним, узнает некую шокирующую информацию, и на этом эпизод заканчивается. То есть
131: Здесь, получается, у нас было 2 сцены, какого будет и 2 сцена. Это когда он приходит, и важный разговор с шокирующей информацией ну, эпизод 1 эпизод это я сам просто для себя так назвал, это кусок текста от 1 разрыва строки пустой.
132: Строки до другой вот я делю текст на части, потом на эпизоды и для себя просто прописываю эпизод 1, в котором происходит то-то, то, то и то-то эпизод 2 начинается с того-то и того-то, а потом происходит то-то и так.
133: Как я это для себя прописываю, вы для себя можете выбрать абсолютно любой удобный вам вариант.
134: Таким образом, мы, собственно говоря, и сформировали тот самый план сюжета, о котором мы говорили изначально, есть ещё 1 момент, который важно упомянуть, это то, что в рассказах, повестях и романах все будет немножко по разному.
135: Естественно, основа 1 и та же, но есть некоторые нюансы, а именно в рассказах вот эта вот структура от экспозиции до развязки, она частенько урезана, рассказы начинаются обычно непосредственно с завязки экспози.
136: Если даётся это буквально парой абзацев, а иногда уже в ходе завязки и зародившегося конфликта, только тогда читатель начинает потихоньку вникать, что же вообще происходит так. В принципе, можно начинать и романы другое дело, что это сделать немножко.
137: Посложнее далее в рассказах кульминация и развязка часто слиты или развязки вообще нет, то есть рассказ может закончиться просто кульминацией и, ну как бы герою читателю.
138: Остаётся только думать, чем же все закончилось или это все предполагается из кульминации, как обстоит дело в рассказе, в повести собственно говоря, это классическая структура, которую я вам только что рассказал, есть 1 герой, которого вводит читателю.
139: Который вступает в конфликт в конфликте, он развивается, и в конечном итоге как-то этот конфликт решает структура классическая в романе чуть чуть сложнее, потому что в романе всегда несколько героев линии.
140: Автономны и приходят, сводятся вместе уже ближе к концу, всегда сходятся вместе в финале каждая из линий может иметь свою, точнее, она должна иметь свою собственную структуру.
141: Каждая сюжетной линии имеет свою экспозицию, свою завязку и тд. И тп. При этом эти вехи могут быть как общими для героев, так и раздельными, могут быть синхронными, произойти одновременно, а могут произойти в разное время и.
142: Этим можно манипулировать и по разному настраивать для достижения различного эффекта, но это делается сложно, что интересная мысль, которую буквально вчера мне сказал 1 коллега, писатель, масштаб произведения зависит.
143: От того, как долго линии героев будут самостоятельными, как поздно они сойдутся и насколько эти вехи, экспозиция, вехи, какие-то общие события в развитии.
144: В завязке, насколько они будут общими, я приведу такой пример. Вот сюжет был отец, он умер, оставил наследство двоим сыновьям, 2 братьям, и 1 из них хочет стать
145: А другой воином у них экспозиция общая завязка, общая все, ну, как бы все развитие будет, скорее всего, общим. И масштаб этого романа очень мал, потому что фактически это история 2 братьев в то же время
146: Если мы не меняем никак события, мы сделаем так, что это люди из 2 разных Семей. У обоих умер отец, обоим оставили наследство, но 1 из них Богач, другой бедняк, 1 хочет стать купцом, другой воином, и уже масштаб этой истории резко возрас.
147: Потому что линии долгое время будут развиваться самостоятельно. Они не только в конце сойдутся вместе, и это уже получается история не про 2 братьев, а про богачей Бедняков, про Купцов и воинов. И в принципе, это интересная мысль на
148: Тему синхронности и самостоятельности вот этих вот вех, которые, которые мы обсуждали. И, наконец, мы приходим к тому вопросу о импровизации и планирования с
149: Которого мы начинали. Да, конечно, у планирования есть определённые преимущества. Опять же, 1 делом вы задумываете финал, вы ни в коем случае таким образом не забредёте не в ту степь, как есть такой
150: Сравнение, что все сюжетные линии, все события, все конфликты, они представляют собой как бы грани клинка, которые рано или поздно сходятся к единому общему острию, к финалу, когда вы этот финал чётко знаете, вы понимаете.
151: К чему вы идёте? Эти сюжетные линии у вас действительно сходятся, приводят к единому, мощному, сильному финалу, а не разбредаются. Таким образом, вы не забредёте не в ту степь, нигде не запутаетесь. Далее у вас меньше риск.
152: Ненужных, неработающих эпизодов, которые не будут работать на конфликт, потому что если вы вообще не планируете, то, скорее всего, вы не очень будете даже понимать, а в чем же состоит ваш основной конфликт и к чему он должен привести соответств. Соответственно, час
153: Эпизодов могут оказаться абсолютно лишними и бессмысленными. Далее, когда вам приходит в голову новая идея, её, имея на руках хотя бы приблизительный план, её легко в этот план.
154: Писать и дальше набросать, посмотреть, что же будет с этой новой идеей, чтобы не было такого, что вот вы начали, начали писать, а потом дошли до какого-то момента, хлопнули себя по лбу и поняли, что вы раньше не подумали. А ведь здесь то возникает противоречие, чтобы такого не было.
155: Соответственно, опять же, хотя бы примитивное планирование нужно. И, наконец вы получаете прогнозируемую работу над текстом, потому что вы в каждый конкретный момент времени вы понимаете,
156: Сколько объёма вам ещё осталось написать и сколько времени вам ещё осталось писать таким образом? Преимущество планирования есть. Я сам принадлежу к той категории людей, которая, по крайней мере, 3 шаг, то есть
157: Как бы структуру сюжета продумывает целиком. На 4 шаге детализация постараться по максимуму детализировать. Но, да, у меня бывают такие моменты, когда какой-то эпизод не детализируется. Вот
158: Никак. Все, что я не придумываю, мне не нравится. В таком случае действительно, я оставляю лакуну до самого последнего момента, пока я к этому эпизоду не подойду, и тогда уже буду импровизировать и его каким-то образом заполнять я сам.
159: Оставляю достаточно места для импровизации на уровне конкретной сцены, потому что когда я говорю, что я для себя детализировал план, что означает, что в каждом эпизоде я знаю, что должно произойти и какое будет настроение чаще.
160: Всего я знаю, где это будет происходить, но иногда не знаю. Иногда я и обстановку выбираю сам на своё усмотрение. И вот что скажет каждый человек, что он почувствует, как он будет себя вести. Все эти вещи я уже оставляю.
161: На на волю той импровизации, когда я сяду просто прописывать конкретную сцену, конкретный эпизод, потому что это в том числе даёт пространство для идей, которые могут возникнуть, потому что герои могут
162: Я могу, предположим, исходя из того, как я прописал диалог, я могу прикинуть эту ссору и посмотреть, как она впишется в план, не впишется в план. Если впишется, я её впишу. Вот у меня импровизация тоже место есть, но
163: В принципе, я стараюсь продумать по максимуму. Вы сами можете выбирать тот формат работы, который вам больше нравится. Доля импровизации, доля планирования в вашей собственной работе вы определяете сами, но желательно
164: Хотя бы 2, 3 шага пройти из тех, которые мы с вами обсудили. Ну и что же ещё важно сказать то, что, в принципе, все рассказанное сегодня это возможно, может
165: Показаться, что это достаточно много информации. Мне в этом смысле повезло, что я то её воспринимал постепенно, где-то что то прочёл, где то что-то вывел для себя, где-то мне кто то что-то рассказал, когда эта информация собирается в единый
166: И сваливается на голову. Возможно, кажется, что это достаточно много. С другой стороны, если вы выпишите только ключевые мысли всего того, что я сегодня сказал, вы увидите, что в принципе этот текст
167: Займёт, наверное, полстраницы, не больше. И все эти правила, которые были сегодня описаны. Их действительно можно удерживать в голове. По мере того, как вы пишите, их легко удерживать в голове и
168: И чем больше вы будете писать, используя их, тем больше они будут становиться для вас интуитивными. То, что я сегодня рассказал. На самом деле это своеобразная лайт версия, начало, скажем так, работы с произведением, потому что на самом деле ещё есть много, очень интересны.
169: Вопросов литературы, а именно что является конфликтом, что нет, есть основные конфликты, есть вспомогательные конфликты между разными парами героев, но такие, которые бы основной поддерживали, есть такая вещь, как динамика развития, которой можно манипулировать.
170: Можно делать мини кульминации в каждой главе и в каждой части, чтобы они заканчивались на острой эмоциональной ноте. Герои обязательно должны меняться, трансформироваться в течение произведения и так далее. Есть ещё очень масса интересных моментов, но они уже будут частями других.
171: Видео. Напоследок я хочу сказать, что текстовую версию этого видео можно найти в описании прямо непосредственно под роликом, там же вы найдёте ссылки на другие видео этой серии и другие